这就是近些年最好的港片了,片尾字幕缓缓打出”永远怀念在天国的陈木胜导演“的时候真的一下子就破防了,把火爆与纯粹并存玩得如此极致也就陈木胜了。怒火的剧情风格有点梦回陈导96年的怒火街头了,而宏大的枪战爆破场面又有点辣手神探的意思,外加甄子丹的动作指导风格,除了过硬的剧情和大场面,对打动作戏的质量更是无限接近杀破狼和导火线了,总之真的太精彩了。最后看完本片我相信大家都会有同样的感慨吧,来人呐赶紧把霆锋的厨具都打包收起来,别整十二道锋味了,赶紧出来多演戏吧,敖哥这个反派角色太有魅力了,无论是文戏还是武戏都是影帝级输出的,这角色绝对能在反派影史里留名的。
剧本一般,比较套路,很多地方都能够猜到,秦岚果然又是工具人,看的时候还想谢柠檬会不会穿厨师装,结果他带着一帮人穿着围裙出来了🤣打戏和追车戏不错,比较喜欢追车戏,毕竟有我喜欢的机车!
故事整体还是没脱离近年来港式警匪片的“好警察变悍匪”的模板式套路,电影的优势在于贯穿全片的硬汉气质和双男主的气场,这些都和电影里满脸褶子的老面孔一样,随着香港电影的没落逐渐消亡。最后片尾字幕“永远怀念在天国的陈木胜导演”出现的时候真的比电影里任何一幕都让人破防,
加入了庭审戏的复仇,夸张点说可以是反向《挪威7.22》,当然玩ps4和被鸡奸的囚犯是不可并论的,社会保障最短那块木板的不同,也是港港愤怒社会的诱因嘛。拆弹2着重输出对不公义的愤怒,怒火虽然名字带怒,但落点则在官商为时已晚、迫不得已的道歉,和俩棋子的一个无奈、一个见耶稣,这是没能与拆2的震慑力相当的一个原因,另一个是邱礼涛善于在类型片里植入香港的地理关系。不过它好在对《风景》探讨内容的类型片简化转译,讲明了:社会保障从来没有,表面公正彻底撕破,今后讨论空间被扼杀殆尽,黑幕之后的悼词冥冥中成了影片表达的一部分。
无语凝噎,说不出话来!已经准备好二刷的票了。陈导在这部遗作里表现出了从影生涯的最高水准!游走在黑与白之间的灰色人物,一场雨夜的奇妙捉弄,两个走上不同的兄弟,一切充满了港式江湖的味道。反派虽然下手狠辣,目无法纪人性,却是被真正手段肮脏的上级逼得走投无路,是在一朵在罪恶和血腥中绽放的绝美花朵,依然是义薄云天,值得敬佩的。印象最深的三场戏:法庭对峙,南亚贫民窟小巷追逐和下水道戏,光影斑驳的教堂里的搏斗。最后身上布满红外线狙击枪的粉红光点,灰尘浮动下朦胧的圣光打在邱刚敖的身上,那一刻宛如一尊怀抱基督的玛利亚,在痛苦和罪孽中走向皈依。陈导的激烈火药味中饱含着对这个黑白颠倒的世界的愤怒,还有那绽放于血海中的恶之花的迷人炫目绝美。(小声:陈导对小谢肯定是真爱,拍得太太太绝美了!)
近几年少有的国产劲爆大片,超燃超爆。打斗虽比不上导火线,但是也同样凌厉、狠辣,同时影片整体港味十足,非常耐看。五星力荐!
首先致敬已故的陈木胜导演,遗作为职业生涯画上完美的句号,亦是在捍卫港式警匪片最后的荣光。这次谢霆锋算是深刻诠释“最危险的地方即使最安全的地方”这一双方交战的信条。从体制内的害群之马深入到法庭上的伸冤人进而反噬体制这一条完整的黑化路径,香港警察暴力办案仍是无解的现实。甄子丹毫无意外的在动作戏上大展拳脚,从茶果岭巷战到广东道枪战再到教堂格斗近身打斗拳拳到肉,追车爆破街头火并酣畅淋漓。谢霆锋几乎塑造出一个“Joker”式的疯魔形象,他信奉暴力以冤报仇,狷狂嗜血一条路走到黑。怒是怒的体制,火是火的生猛,怒火中烧,无粤语不港片。
太肾上腺素了,炸到空虚疲惫,子弹飞完车还要飞身救人实在忍不住笑了。步入中年的小谢还是帅过一票年轻流量,两人最后对决倒是值回票价,但总忍不住想是不是子弹在片场改的剧本。以及,香港警方内卷从无间道到现在都没有半点好转吗
作为遗作确实十分体面,关键就是敢。尽皆过火爆裂的港片回归,故事完成度很有保障,无他,就是严格塑造好了反派的动作线和人物动机,刺激炸裂。自己最初着迷的完整故事就是这个样子的,感谢陈木胜导演,一路保重
虽然是行货,但联系到片外导演的意外,有种动作片穷途末路的感觉。与拆弹2,扫毒2连着看,有趣的是警察在香港警匪片文本中的角色转变,以前都有黑警,现在是体制如何逼我成为黑警。「我是警队之耻」,说得又是谁呢。
陈木胜持续了他应有的水平,这部动作片的动作戏还都挺不错的(除了救小孩那场戏超假),反派也一如既往让人印象深刻,暴力画面毫不含糊,希望未成年人不要观看本片。缺点也是有的,故事并不是特别有趣,台词有些做作,而且以《杀破狼》和《导火线》为模板的话,最后一场打戏其实拍得并不过瘾。但可以肯定的是,谢霆锋是真的帅,演反派更是巨帅!
阿晴,活在别人嘴里的角色。心狠手辣帅强惨,邱刚敖这角色真的立住了。入狱的委屈是真的委屈,也许邦没有敖那么极端,但是经历同等残酷不会好到哪去。顶多老婆的命运比阿晴好点。他觉得在他的情况里属于理所当然,其实邱当时不也是那么想的。
谢霆锋真的太——帅——了!感谢大银幕!已经超越阿祖在新警察故事里的乖张脆弱成为我心中的港片TOP反派。最后非得冷兵器互搏实在是纯感官刺激的降智操作,但 —— 敖还是帅到了最后。粤语一直以来都能保留比国语更大尺度的粗口和俚语,虽然后期配音痕迹还是略重,但就像片中一众老去的熟脸(张国强都这样了我真的……),在这风雨飘摇的现实里对此只有感伤与珍惜
试图在谢霆锋这个人物的塑造上更厚重一些,可惜他的对照组甄子丹则完全是扁平脸谱化,加之大部分居然都是对个人的反省而少有对制度的诘问,导致文戏大规模坍塌。但后半个小时的动作戏又将本片挽回到另一个高度,不论是废弃教堂里面将近十分钟的打戏简直回光返照一样的精彩,尖沙咀闹市枪战更见导演对此类场面的掌控力,全实景的火爆大开大阖在如今的港片中实属难得。甄子丹的演技实在让人不抱任何希望,是怎么做到演了这么多年的戏一点进步都没有的?倒是谢霆锋,打戏也令人惊喜。3.5.
工整合格的香港商业动作片。2021年的中国银幕上的甄子丹和谢霆锋真的是久违了。故事有气无力,两个主角的很多逻辑和立场可以更严谨甚至深挖,但编剧浅尝辄止甚至很多情节陷入俗套,视听语言工整但陈旧,甚至甄家班的武术设计也都是过去经典电影的影子,结尾简直是杀破狼巷战的“高仿”。结尾的枪战戏设计非常粗暴简单过火又不及《风暴》。陈木胜临终前终于回到了自己最熟悉的类型片领域里,也算是一个最好的归宿。
《怒火重案》绝对是剧本和制作都极硬气的类型佳作。随着这一代电影人一一离去,这样的华语电影也许真的是看一部少一部了,香港电影人把动作片的制作技巧发展到了极致并传播到全世球,成为世界电影工业史上永被铭记的一代,却成了华语电影失落的亚特兰蒂斯帝国。影片最后红色光点布满谢霆锋全身,他站在钢琴上质问命运的一刻,可能是我今年看到最悲伤的华语电影画面了。片尾陈木胜导演名字出现,瞬间泪目。愿华语电影的未来不仅仅是一个英雄的马拉松,而是一代代热爱电影人的接力赛,越跑越远,永远传承。🕯️
延续了《冲锋队之怒火街头》和《新警察故事》里警匪对立的癫狂,这种不计代价的惨烈一直是港片的优势,能给观众传递出痛感,一些近身肉搏尤甚。文戏上也做到了给主角注入灰色属性,上级成了背信弃义的代名词,权贵更是鼠目小人的嘴脸,谢霆锋的正邪转换多少夹带些无奈,而这个角色也和警察故事里的吴彦祖一样成为了令人印象深刻的反派。
黑暗骑士之后小丑已经成为了一种现象,而阿敖无疑是这么久以来我见到过最接近且毫不违和的角色,摘面具,审讯房对峙,嘴角的伤疤。好想看他把警察局炸了把甄子丹打死。一星给陈木胜导演,RIP.
无语凝噎,说不出话来!已经准备好二刷的票了。陈导在这部遗作里表现出了从影生涯的最高水准!游走在黑与白之间的灰色人物,一场雨夜的奇妙捉弄,两个走上不同的兄弟,一切充满了港式江湖的味道。反派虽然下手狠辣,目无法纪人性,却是被真正手段肮脏的上级逼得走投无路,是在一朵在罪恶和血腥中绽放的绝美花朵,依然是义薄云天,值得敬佩的。印象最深的三场戏:法庭对峙,南亚贫民窟小巷追逐和下水道戏,光影斑驳的教堂里的搏斗。最后身上布满红外线狙击枪的粉红光点,灰尘浮动下朦胧的圣光打在邱刚敖的身上,那一刻宛如一尊怀抱基督的玛利亚,在痛苦和罪孽中走向皈依。陈导的激烈火药味中饱含着对这个黑白颠倒的世界的愤怒,还有那绽放于血海中的恶之花的迷人炫目绝美。(小声:陈导对小谢肯定是真爱,拍得太太太绝美了!)
忘恩负义用完即弃,智商不够子弹来凑,冗长稀碎昏昏欲睡,
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