记不清是第几次在影视作品中看见这个名字了，威廉·莎士比亚。对这个把英国文学推向巅峰的第一人，我们实在无需费力着墨去推崇和赞美他。无数版本的翻拍再造，无数剧情的套用桥段，但BBC这次大胆地改编却是颠覆性的。一句句古老的对白、一章璋熟悉的情节被搬到了现代的舞台，莎翁的故事重现于今天的萤幕。
《无事生非》
又是一出皆大欢喜的莎翁经典喜剧作品，这一次故事穿越到了“威塞克斯之夜”节目组，总督的侄女摇身变为电视台女主播琵特丽丝，而三年前弃她而去的男友因为工作原因又一次回到了她的生活，两个人不得不硬着头皮朝夕共处，当然少不了吵架拌嘴，但天定之缘又岂是轻易就可抗拒的。另一双佳人希罗和克劳德，一个是年轻娇俏的气象小姐，一个是善良单纯的体育先生，明明有情的两个人却也不是一帆风顺，且看他们究竟如何弯弯绕绕，牵手一生。
Sarah Parish as 琵特丽丝
Sarah Parish显然对英剧迷是熟悉的老面孔了，从古装到现代，从悲剧到喜剧，她扮演了无数令人印象深刻的角色。
Damian Lewis as 本尼迪克
红发小子Damian的事业重心似乎已经转向了美国，但他仍贡献了一系列英剧作品，来看看这位英国演员在本土的不俗表现吧。
Billie Piper as 希罗
又一张再熟悉不过的面孔了，Billie激情四溢的《应招女郎的秘密日记》仍在续写，而在《无事生非》中的表现让我们隐约又见到了当年那个青涩单纯的少女。
Tom Ellis as 克劳德
1979年出生的Tom Ellis由于其高大的身材，和颇具正气的外形曾出演很多部侦探及医疗剧作品，并在英国肥皂剧EastEnders中担当角色。
《麦克白》
莎翁悲剧的四大之首麦克白，一个被野心吞噬的故事，这次穿越到了一家现现代的高级餐厅中。主人公麦克白则摇身一变成为了餐厅的主厨，一个为餐厅挂上米其林星星的高手。厨房本是他小小的战场，而野心却在耳边悄悄怂恿着他想要夺取整个王国——继承餐厅。最终欲望迷失了本性，麦克白也一步步走向自我毁灭。
James McAvoy as 乔 麦克白
乔 麦克白的扮演者正是当红苏格兰小生James McAvoy，作为英国演员的传统莎翁作品是他们的必演之作，但以穿越的方式演绎则是一个不多见的尝试，而McAvoy精准地把握了麦克白内心的微波暗涌到惊涛骇浪，尽管是小萤幕之作却已初现峥嵘。
Keeley Hawes as 艾拉 麦克白
Keeley Hawes扮演怂恿麦克白篡位噬友的妻子，看似掌控一切的她其实却也脆弱不堪。在片中表现同样可圈可点的Keeley还在BBC作品Wives and Daughters、Spooks、Ashes to Ashes中上佳表现。
Richard Armitage as 彼得 麦克德夫
麦克白的宿敌, 正直忠诚的侍者领班麦克德夫由Richard Armitage扮演, 我们已经见识到了他在North South, Robin Hood, Spooks等剧中的精湛演技和翩翩风度, 本片中的他更不会让人失望.
Joseph Millson as 比利 班柯
作为麦克白的战友、兄弟，班柯曾和他一同为餐厅打拼，而当三个清洁工代替女巫出现在他们面前说出预言的时候，一切似乎悄然发生了改变。班柯的扮演者Joseph Millson 曾出演BBC情感剧集Talk to Me以及科幻作品The Sarah Jane Adventures。
《驯悍记》
她既非美艳动人，亦非贤情淑婉，却偏偏自秉性情，不肯收敛。于是乎，尽管政治场上如鱼得水，而爱情的小河却郁郁干涸了38载。幸得上天注定，冥冥中那个他终于出现，无论心上人怎样刁蛮粗暴都满腔热忱，迎难而上。莎剧中这个热闹的作品就这样被赋予了新意，看一个英国男人如何调教自己的野蛮女友。
Shirley Henderson as 凯瑟琳 米诺拉
工作狂Katherine一心扑在事业上，没有爱情、没有自己的生活，最大理想就是“嫁给”国会。不过为了自己的公众形象，她首先需要一个丈夫。而与自己的欢喜冤家在电梯间的相遇，戳中了看似铜墙铁壁的她的软肋。英国女星Shirley Henderson相貌并不出众，但演技上佳，尤其是古装片《The Way We Live Now》给人们留下了深刻的印象
Rufus Sewell as 彼特鲁乔
没落贵族Petruchio同样面对拮据的窘境，而他需要的是一个有钱的妻子，哪怕是个有钱的悍妇。扮演Petruchio的英国男星Rufus Sewell一向对这种英国绅士角色游刃有余，无论是开始的口蜜腹剑，巧舌驯妇，还是后来的温情绵绵，真心流露都拿捏的恰到好处，令人称赞。
Jaime Murray as 比恩卡 米诺拉
万人迷的Bianca是个成功的模特，拥有这样的妹妹也难怪Katherine情场失意，尽管为姐姐的婚事操心，但有她在旁边，再多的男人恐怕也会被吸引去。Hustle中风姿万芳的Stacey已经离开了团队，让我们在《驯悍记》中再次看她施展迷人功力吧。
《仲夏夜之梦》
仲夏的午夜，晚风把浪漫吹散，空气中弥漫着爱情，庇护人间幸福的仙界之王奥伯隆和提泰妮娅悄然现身于梦幻公园，来完成他们的使命，促成一段甜美姻缘。可事情并没有这么简单，相濡以沫26年的赛欧和珀莉来到公园为女儿赫米娅和未来女婿詹姆斯庆贺订婚宴，而谁知半路杀出的年轻小伙子桑德才是女儿的真爱，两个年轻人为了逃避恼羞成怒的父亲跑入了公园深处。同赫米娅形如姐妹的海伦娜陪着自己暗恋已久的詹姆斯一起寻找他们的踪迹，却不想这一切都在调皮的精灵们掌控之中。
国王奥伯隆为了惩戒傲慢的王后提泰妮娅使用魔药令她爱上了化作驴形的小丑波顿，糊里糊涂的精灵普克则在执行国王任务的时候乱点了鸳鸯谱，险些拆散了深林中的两对有缘人。而在订婚别墅中，赛欧和被忽视的老妻珀莉也是矛盾重重，为了儿女事，为了他们激情不再的婚姻争吵个不停。当这个不平静的夜晚过去后一切又会怎样呢，四对爱人能否化解矛盾、再执子手？
莎士比亚重现的最后一部作品，为您奉上一个充满甜美、浪漫、温情的大结局。
岁月流逝中活得不如意的小人物是山田影片的常客，作为松竹映画百年献礼电影，这次的他们和电影这个行当有关，不成功的导演、一辈子的放映员、嫁与不嫁都可能后悔的可爱女子……和光影有关的人和事在山田的叙述中，哪怕失意也适宜。
片子里到处活跃的小joke一看就是山田洋次的作品 结局一般 当年制片厂年代的日本电影 真实又可爱
只有我觉得寺新不错嘛 （ 北川景子真的好美啊！！！寺岛忍也好有魅力啊！永野芽郁也好可爱啊！
4.5。山田洋次监督还是稳啊。松竹100年纪念片，（虽然情节还是监督风格的那种稳重温情派）情怀足够拉满。比《海边电影院》（它很好）就差了50个《默片解说员》（它不行对比了更知道）吧（意思就是差距不大）。
结尾的魔幻时刻让人动容，在她温柔眼眸里留下的怀念，誓死维护的对电影的热爱
片子里到处活跃的小joke一看就是山田洋次的作品 结局一般 当年制片厂年代的日本电影 真实又可爱
老爷子这是力不从心了嘛，这么薄弱的一个本子，故事也就是给三星，看在老爷子的面上＋一星。。。
山田洋次导演对电影纯粹的爱，但稍微觉得冗长。
☆：3- 你看松竹这艘大船它又平又稳（唯一喜欢的地方是向mini theater文化致意）
神也無法搶救的無力感 打咩！打咩！！
3.5吧。另一個版本的《一秒鐘》，山田洋次對小津原節子是真愛。合著男主劇本這不就是《開羅紫玫瑰》嘛，放當下時空還得獎了，我一直以為是外孫編出來騙他的...情節雖然爛俗,但是真正的電影之神不就是多層銀幕後面，九十歲還在拍片的導演自己麼？
就算是山田洋次也無法買帳，劇情老套，人設迂腐，芝居がクサイ。拍電影也沒講好，愛情線也沒講好。喜歡的就只有救濟映畫館和暗示松竹經典作。幾乎是本片僅有的兩個正常人：Lily和志尊淳。
我不理解，一个那么有电影热情和才华，并且从基层做起，有丰富副导演经验的人，怎么会因为一两个镜头处理的问题跟前辈摄影师观点不和 ，就放弃自己第一个导演机会；因为摔了一跤，就放弃自己的电影理想，怎么都说不通啊。然后就成为一个沉迷赌博和酗酒，乱借高利贷的渣男。只能说有点才华就一句都不能被质疑，然后自暴自弃的人，就是活该了。电影之神就算存在也不用去眷顾这样的人。努力有才华又不放弃的人多了去了，更加值得神的回眸。。只能说男主运气太好了，朋友也好，老婆孩子甚至外孙都对他要命地好，而他又对谁好了？放映师才是这整部电影值得尊重的人，放了一辈子电影，安身立命。
要拍巴斯特·基顿式的金点子（其实被伍迪·艾伦拍成了《开罗紫玫瑰》），不要陈腐的推拉长镜头——不知道这其中有几分是山田本人在副导演时期的执着，也实在想不到还有哪个导演比他更适合、也更有资格给松竹百年献礼。其实感觉山田近几年（乃至大半个电影生涯）拍的都是同一部电影，新作也即是把《电影天地》和《家族之苦》做了嫁接，其实“电影拯救人生”的主题稍有些生硬了（回避了家庭中长久存在的问题），电影之神的降临也并不赐福于女性。喜欢的还是过去的部分，片场涌现许多生动的细节，把北川景子拍出了一种昭和女优的优雅气质。新冠疫情下的电影院困境，也还是第一次在电影里看到如此直给的呼吁，而这出自一个几近鲐背之年的导演，对电影的拳拳之心天地可鉴。人物有没有生命力，故事有没有真情感，无论什么年代的观众，都可以一眼洞穿的。
告诉我，为什么能拿最佳剧本啊…要什么没什么，这还能提最佳导演？奥斯卡你是不是被他抓住了什么把柄？？
#BJIIF2021# “看电影看到死”的一生，老土又浪漫的故事～菅田将晖怎么那么可爱啊！
#11th BJIFF# 第二十场。特意选这部来收官，影片里真是处处洋溢着对电影的爱啊。山田洋次用一部《电影之神》来怀念松竹时代，致敬清水宏和小津，最后还不忘关心现今困难的电影业，感动哭整个影厅的观众。
或许可以叫作电影之苦，虽然也想骂骂咧咧，却可笑的共情了一会。
不管到底是出水宏还是清水宏，不管是小田还是小津，不管是原节子还是桂圆子，松竹的电影始终是扎根于生活的，而卓别林和基顿又代表了另一种梦想。
“七分的情感就说七分，十分的情感只说七分”，少即是多，这句太戳我了！
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
