美术很棒，有表现主义的风格。如何能成为一名真正的骑士是主人公面临的问题，也是电影想要探讨的。总体像是奇幻元素的公路片。
所谓的“成长”，就是越来越能接受自己本来的样子，也能更好地和孤单的自己、失落的自己、失败的自己相处，并且接受他，然后面对他。 无论将来会遇到谁，生活都是先从遇到自己开始的。
开头感觉没进入状态，因为拉不进这个节奏所以开场砍头那一整个戏显得太慢太拖（特别是大段对白）。从旅途开始感觉就逐渐好起来了。摄影很漂亮，有些很有想法；但同时有些又觉得意图过于明显。可能也是因为想实验镜头语言的想法，感觉一些镜头设计会有点不和谐有点脱节。我也蛮喜欢结局的设计，蛮有意思的。总的来说就是很David Lowery，视听很特别很有意思，但感觉对白/故事相对就弱了些。
画面摄影服美音乐都很不错，但拍的就是放慢了2倍速讲一个老土的故事，跟2015年那版的麦克白有一拼了。
尸骨旋转镜头—大卫洛维标签 这次我更喜欢母体巨人
Green is what is left when ardor fades,when passion dies,when we die,too.Moss shall cover your tombstone,and as the sun rises,green shall spread over all,in all its shades and hues.This verdigris will overtake your swords and your coins and your battlements and,try as you might,all you hold dear will succumb to it.Your skin,your bones.Your virtue.
印度裔就离谱……我还专门去查了查，外网基本都是从21世纪英国已经不是单一人种这个角度去狡辩，我也是无语。
有些割裂，在于男主的表演的神态、表情、动作带来了强烈的戏剧性和目的性，所以其内心的幻想、意象成了可由此直接解读出的裸露外壳，由此最终消解了部分影像、文本和视觉世界带来的模棱两可的神秘多义性。
剧情过于平淡了，狼和狮子的感情倒是让小孩子热泪盈眶。但这基本是动物本身带来的魅力，跟剧本演技无关。
如果对中世纪文学意象和传说背景不熟悉，理解这部电影确实很有难度。整个电影像一部瑰丽奇幻的骑士版爱丽丝梦游仙境，狐狸、无头少女、巨人、城堡，都是骑士传奇故事中常见的自省象征，我倾向于把高文的这段旅途理解为彼得潘的成败交杂的成人之路，最后戛然而止的黑屏可以说是点睛之笔。一切浩大终究归于一瞬的醒悟，独立、责任，这些大人的东西，回顾起来，往往都是瞬间觉醒的。
骑士守护圣女，幽林通向湖底，游戏指引勇气，痛苦与荣耀而已。亚瑟王的那些松散小故事，无非就是决斗和美女相伴，讲来实在乏味，拍成电影，自然需要一些导演的加工和演绎：盖里奇选择了他熟悉的黑帮动作片；商业大片也许会将龙骨复活，与巨人一战；而大卫洛维则携带着A24的标签讲了一首叙事诗。古典的音乐，顶级的摄影，恐怖片的运镜，凯尔特的神秘被展现的淋漓尽致。原著中的高文凭借着衣带的庇佑捱过了三板斧，电影中的高文则选择用勇气面对不可抗之宿命，真正让骑士变成骑士的，永远不是魔法，而是坦然接受自己的命运。
骑士精神的试炼，附着精液的腰带，美德的丢失与重拾，诡异与不详的氛围，美术与摄影考究。Dev 这个印裔骑士也没有很出戏，毕竟印度人本就是大英帝国的子民hh.
骑士精神的试炼，附着精液的腰带，美德的丢失与重拾，诡异与不详的氛围，美术与摄影考究。Dev 这个印裔骑士也没有很出戏，毕竟印度人本就是大英帝国的子民hh.
慷慨、礼貌、贞洁、虔诚、友谊；这像极了一部语言
……从羊宝宝到小狐狸，A24的动物们倒是都蛮可爱的
画面是很美，可是节奏好慢，少有的拍的似乎很用心但是我看不下去的电影。
英格兰版的黄粱一梦 无法获得勇气 无法成为骑士 是因为付出求回报 见色而忘义 贪生而怕死 既然怕死 就让你见识一下你的美好未来 成为国王 抛弃爱人 迎娶贵族 儿子战死 最后自己也人头落地 见过种种虚妄 终于六根清净 迎接命运 怎么说呢 电影和原版故事已然不同了 居然通向了佛禅文化 拍的也很美 戴着斧子去旅行 倒是让我想起了林克
需要结合解析去看去理解的一部电影 正如很多影评来说就这么一个简单的故事却拍的让人昏昏欲睡 电影的确是个很私人的东西 正是这种“昏昏欲睡”的感觉 让我着迷
Alma气质好好 可惜亲人都去逝了 真的美强惨了 可怜的动物们
外景丰富，且不只a24老三样，我很想在电影院里看这片。
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