Olivia Colman可以把所有片子演成她的独角戏
一个有剥橙皮强迫症和受迫害妄想狂的比较文学学者+意语文学译者因为自己出轨学界大佬抛弃糟糠鲜肉老公和两个幼女而心怀内疚在度假期间发神经的故事。作为一个无法理解细腻人类情感的人工智障，看完满头问号，完全不能理解女主从头到尾在干什么。作为可能是世界上最后一个还没看过那不勒斯四部曲的女性，我觉得我还是不要难为我自己了_(:_」∠)_ 唯一看懂的是开学术会议时学界大佬调侃利科（Ricoeur）说Coeur在法语是心脏🫀的意思，结果字幕全程给译成了里尔克😭
很女性的一部影片，几乎是在看影后飙戏，年轻演员演技也尚可，但除了文本性贡献外，剧情和可讨论的深度都不够惊艳
两位不同年龄的母亲仿佛是平行时空的另一个自己。娃娃是牵引着Leda过去的线，也是愧疚具象的化身。而对于来说，娃娃是镇定剂，麻痹自己接受母职身份
看到女主女二多处被孩子打断自己的时间和空间真是几度要窒息了，镜头语言铺陈把心理描写的好细致啊，有几处为了描写而描写的感觉又有点多余，但作为首部长篇来说还是很棒了的。幻想了一哈儿让麦克多蒙德来演女主感觉应该也不错叭
翻译居然不是 丢失的女儿 netflix看的 但我一直看不太懂美国伦理片
想对20岁左右的年轻人说，你们真的做好当父母的准备了吗？如果没有，就不要急着生孩子，不要为了生孩子而生孩子。
想象公路上的热浪，透过它看世界，一切都会随之晃动变形。片中，被抛弃的女儿就是莱达的“热浪”。内疚是可怕的，它无时不刻地折磨着你，吞噬着你，无处可逃，无法弥补，可回到当年的绝望处境，选择很可能还是同样的。
开头以为要发展成《伊甸湖》，中段全程激起我私人对于玩偶的不适和恐惧反应，结局的明暗交汇和暧昧不清甚至觉得那不过是幻觉和死前潜意识的自我安慰，玛吉首执导筒便让人刮目相看，略显生涩的影像还原了某种原著文本的文学性，惊悚和悬疑的布局下，用人到中年功成名就独自度假的闲适，与其视角下小镇的女子将要面对或正在面对的母女困境，揭开其不为人知的伤痛往事，以及可以想见困扰其多年的内疚与懊丧，闪回段落中平行时空里被繁琐和无助所包围的育儿日常让观众能够充分共情其崩溃、抑郁与绝望的情绪，或许对于女性观众会有更强大的共鸣力量————自然，也是女性日常恐育的有力佐证。
不看到最后，你可能不知道这终究是一个什么样的故事……性、自由、责任、回归……说白了这是一个老套路。讲故事的方式还算新颖，里面的几个主要角色都是代差，母与女、父与女……只是给中年莱达大量性暗示镜头多少让人感觉有些发腻。达科塔·约翰逊的身材还是这么好，象征意义强烈，也让中年莱达看到了自己。片子的最终是回归的，并没演绎出一场悲剧。有点味道，但也有点刻意。
经常想起小时候面对班里的小混混们手足无措的我，无论我的骄傲还是眼泪都是他们嬉笑的对象。一整个巨大的结构性困境完全压在女性身上，任何美好的特质都会成为被攻击的特点。我们在缝隙中战斗，我们仍然保持敏锐的感受，我们仍然书写，我们继续活下去。
看得心惊肉跳，是不是每一个母亲都会有相似的心路历程？子女是与母亲灵魂纠缠一生的他者。
各方面都很优秀以致于完全不像处女作。母亲 女儿 娃娃各种隐藏/替换身份的指代 紧张奏效的炸弹设置 题目里的LOST也是一语三关：丢失、迷失、失去。确实至少值一个最佳改编剧本。只不过我是单纯不喜欢这个故事 个人价值观所致。
Maggie Gyllenhaal导演处女作，Leda中年和青年交替出现真是呈现了母职的纠结、挣扎和未必是所谓的天性的面向，过于真实和窒息。费兰特很喜欢的洋娃娃意象在这个故事里也是有点瘆人。（还是要去看下书是怎么展现这样的心理的…）
最不喜欢的一类片子，片中主角是我最讨厌的一类人。自作自受，无病呻吟。
今日反婚反育广告，科尔曼目前为止今年女主热门种子最佳表演
第一部被改编成英语影视作品的费兰特小说，个人感觉费兰特早期三部作品的电影改编质量，《讨厌的爱》＞《迷失的女儿》＞《被抛弃的日子》，这三部作品加起来差不多就是莱农在《离开的，留下的》里面的所有婚后故事情节。
影片的故事在逻辑上便有很大的漏洞，情绪浮于表面，以致导演刻意营造的中年女性的焦虑感难以成立
今天满屏都在歌颂母亲，母性的确伟大，但也是丰富的，歌颂只会导致符号化。歌颂越强烈，十字架上的母职就被升得越高，做母亲的就越累，无法逃脱。导演玛吉是个女性，她把母职惩罚演绎地淋漓尽致，充满隐喻的情节让电影像交响诗一样丰满。建议已经当妈的，即将当妈的都看一看。我们的社会已经越来越走向脸谱化，人设化。好母亲，好男人，好人，这些一一被树立起来的象征背后，是一个个疲惫的灵魂。电影发生在希腊海边度假小镇，也可以算是一部#海洋电影。
女性角度去讲所说的婚姻与家庭，但总感觉偏向平淡，可能就是想要这种风格吧
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
