故事发生在二十世纪初的墨西哥革命中。一辆长途马车里，高贵的先生女士们对一位沉默寡言的农民大放厥词，然而突然农民摇身一变，显出家庭式匪帮头目胡安（Rod Steiger 饰）的真面目。胡安打劫后路遇爱尔兰革命军爆破专家约翰（James Coburn 饰），后者的爆破能力令抢劫梅萨维德银行如探囊取物，于是胡安苦苦尾随，不经意间却卷入了配合维拉革命军的梅萨维德暴动。胡安如愿与约翰搭档洗劫银行，但他所有的收获却是解放150名政治犯人。
政府军上校刚特率军镇压革命，胡安与革命队伍付出了惨痛的代价。在逆境中，约翰与胡安产生了真正的革命情谊，二人在前往美国的路上折返阻击刚特上校，当约翰中弹之时，这位老战士看到了昔日在爱尔兰的温馨场景……本片获1972年意大利大卫奖最佳导演奖。
带着文艺气质的心理惊悚，后半部分直接cult氛围拉满，口味轻的同学慎看……五星推荐，把女性对男性恐惧的沉浸感，做得特别好。画面，音效，氛围，美的令人心醉，惊悚的使人毛骨悚然。在这样的夏天，真的相当消暑降温了。
最大的问题是无法进行完整双层解读，深层文本的女性困境表达很清楚，但表面现实物理逻辑很难解释清楚，例如男人如何入侵手机？还是蒲公英的致幻效果吗？如果单纯用奇幻或者魔幻来解释中后段的一系列场景，或者只是发生在内心的阴影，那女主闺蜜的戏份又该如何解释？她的视角中是只有物质世界的结果，例如撞车以及血迹。当然后半段的裂手和套娃都太精彩了。
前二十分钟吓趴了，每当这种时候就想抓几个胆子小的女性朋友跟我一起看。。。
拍的太美了，滤镜用的太美了，男友自杀那段回忆用的黄色滤镜，乡村景色用的蓝色绿色滤镜，最后男人生男人用的红色滤镜。好棒～文艺邪典片，结尾男人不断繁殖，暴露狂生出弱智生出牧师生出房东生出男友。✍️✍️✍️
怎么说呢我感觉alex garland的这种小团队小成本作者主导电影可能还是写他擅长的科幻作品比较高性价比，挑战新的类型片和些他不擅长的女性主题其实对作者的把控有很大的考验，做出这个有点四不像但是又很有味道的结果可能是他需要一个创作搭档的理由
摄影美如画，干净，对称，讲究线条美，色彩饱和度高。血腥场面诡异而且逼真。
这应该是我近几年看过最cult的片子了吧。她老公出场的第一幕我就知道了，无法控制自己情绪的控制狂，哈哈无能狂怒的男人。本来超级喜欢绿色，全片的绿让我看到这种水绿觉得有些压抑和惊悚。
最后半小时牛逼！garland似乎一直有自己的一套能令人呕吐的美学 湮灭里腐烂的人体开出的花 本片里美丽自然场景中出现的腐烂裸男 看完整部电影回忆起来所有的男性角色都令人恐惧又恶心 这不就是女性生存的每一天吗
Cineplex. International Village.
少见的能把psychoanalytical feminism视觉化的作品，从这点来说值得鼓励。但是与之相对应的是文本实在是太单薄了，以致于呈现上奇观性远大于思辨性，蛮可惜的。相比之下《soho区夜惊魂》的文本就丰富多了。
女性恐男的百科全书✓
我觉得拍的很好的预言电影 预言电影的意思是 不是纯故事片 而是通过凝练生活中的喻体来讲述人类处境的普遍性的片子 在这一点上 我觉得可以打五星 尤其是 女主和前夫自杀前的对话 看似有单个事件的特殊性 其实每个人看着都很眼熟吧 整个摄影一如既往的导演审美 女主站在隧道前的画面 莫名想到了千与千寻的场景
愧疚、自责、压抑、害怕，伴随着诸多男性躯体终于压垮了女性。
厌男片。a24的电影是不是都要有一段狂掉san值的镜头
诡异又恶心……
柯南伯格看了都自愧不如，男人真的都一个样哈
男人看着似乎各有不同，仔细看看其实都是一张面孔，男权社会代代相传，绵延不绝，只有主谋与帮凶
故事简单了点，不过起码比别的恐怖惊悚片好看有特色，白天惊悚的场面很多，挺好。
我觉得Garland学Ari Aster学岔了，前半段有太多inconsistent的意象和空镜头。还好摄影优秀没被不明所以的剪辑给埋没。喜欢展现出来现代关系中的manipulation比暴力更让人反胃，相较而言某些只象征slut shaming的分身反而显得弱了。
导演有颗女人玻璃心，片子无非想揭示一点：男人都是一个屌样，而且没有一个是好东西
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
