动画角色野蛮人Zorn在离开家庭10年后,发现自己在与真人的儿子及前妻重新建立关系﹑在平凡的办公室工作﹑处理郊区生活,都远比自己在动画世界时面对的战争还要困难。
很《百年孤独》了,一家几代人的爱恨情仇不管命运怎么变迁依然不离不弃相聚在一个屋檐下,部分歌舞场景还是很有想象力的,最好听的是西语那首。但价值观有点不合时宜了,如果家庭是原罪,又何必不离不弃?“让家人骄傲”的slogan也未免太老旧太不符合迪斯尼如今LGBT老巢的称号。
几乎看到了更精致的女性版《飞越疯人院》,除了结尾
女巫: 巫师多数是女性,女性被排除在宗教权力体系的外头,神职人员都是男性,女性要搞神神鬼鬼的东西,没有正规渠道。
配乐、画面唯美质感高级,女性今天的自由从何而来,今时今日又有多少被“疯”的悲惨女人。
6/10。有一种吊诡的解读:永不灭的蜡烛象征美国赋予的幸福和自由等‘‘魔力’’,无论是大姐的大力神天赋(军事力量),还是二姐控制植物和弟弟驾驭动物、姨妈头顶云朵的天气魔法(环境资源),都是源于那座奇迹灯塔的馈赠,一旦失去‘‘魔力’’扶持,拉美人民必将陷入战乱和分裂危机(杀死祖父的骑兵和魔屋的墙裂),而拉美自身潜在的自我整合能力(以隐居的舅舅布鲁诺为代表)只能缝缝补补,除了预言墙裂的能力外无从应对现实危机。除了这层美国中心主义的后殖民叙事外,冲突的羸弱和叙事的突兀和[青春变形记]一脉相承,民族的苦难(外敌入侵/男丁远征)只能由一个浮于表面的天赋(家族继承魔力/变形成小熊猫)进行化解,天赋失控造成的灾祸归结于亲子沟通的不畅,最终由爱和对家族的忠诚来弥补,这本质上是美国影视文化对少数族裔困境的幻想性破解。
影院上映的版本,中文化的挺彻底的,包括歌舞桥段,看的出来是花了一点心思的,真的挺适合带小朋友来影院看的。
诚意推荐。尽管故事结局不是我预想的,但总体还是很不错的。无论是故事内核还是外在架构,都很不错。尤其是画面拍的太美了,感觉像是在看19世纪的法国油画!而且配乐也相当给力啊!女性编剧和导演的原因吗?讲述故事的方法和视角很细腻,环环相扣,想一口气赶紧看完。是自我意识的觉醒,是对曾经所谓“科学权威”的质疑,是进步,是自由。好喜欢法语文学啊,真美!
幸福感觉亦只是思想
太慢了 看得我不断走神 也是绝了 这是前所未有的 但是最后那一小段不错 抽烟的护士长真的太销魂
结尾稍微潦草了一点以及整体偏童话了,所有的批判都感觉轻飘飘的。视听和编排都挺好
人性的压抑是共通的,故事挺好,两位女主都是散发着光彩,成熟性感
那个年代真让人窒息,全片感觉很压抑。治疗疗法像过家家。
我的梅拉尼女神自导自演的第一部影片,很棒!!一刚开始觉得节奏有点慢,后来就慢慢进入状态了,女主演技很好,看见鬼就是疯女子,看见神就是显灵,男权社会的双标尽数体现
这个动画就像现在的迪士尼,明明魔法快不行了,还要告诉全世界我还强着呢。
女巫: 巫师多数是女性,女性被排除在宗教权力体系的外头,神职人员都是男性,女性要搞神神鬼鬼的东西,没有正规渠道。
两位女主都很美 故事本身平淡 但整体却非常流畅
没看过飞越疯人院,大抵是同样的情怀吧。可悲的是男权社会在此刻仍然存在,男人们的妄自尊大,真让人感到恶心。
女导演视角控诉男权社会对女性的压迫,最后她不想离开精神病院让人费解,难道呆久了就离不开了?而且影片的切入角度我不喜欢,非要搞些怪力乱神。
没明白为什么不一起逃走,为什么要一个换一个吗?
虽然是老生常谈的主题,但若用女性视角看,却久违的感受到看Frozen2时的感动。故事的高光之处其实是在讲女性的共情、由此而来的联结,以及它所蕴含的巨大力量。“她”足以治愈创伤,修正“父”所制造的错误,让在父的阴影下残缺而迷途的孩子在破碎中重生。她永不需要证明自己,因为她本身就是意义。爱从何处而来?爱是自然诞生的甘露。这即是每个女人寻回“母”的叙事的一刻。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved