讽刺性十足的小喜剧,一股诡异的气氛笼罩全片,有点西班牙独特气质惊悚片的感觉,但缺乏更深刻或独创性的观点以及真正意义上的戏剧高潮。《老无所依》中杀手扮演的老板,演技精湛。
有几个桥段比较有趣,但这部作品实在不像是部电影,无论从故事、镜头还是布景都更像是舞台剧质感。故事逻辑与推进不到位,强行煽情也没什么必要。如果不为剧情只是为了单纯笑笑的话这部电影还算OK,如果在乎剧情那就算了。
就 笑点蛮多的
裁员正常按法律程序赔偿,我们公司裁员可是逼迫别人自己离职的。
你根本就不会演戏(拍电影),你演(搞)的那是什么呀?整天就知道哗众取宠,还男一号,你看看你哪里像男一号了,你配吗?
作品采取黑色喜剧讽刺的手法,反应富豪对员工的压榨干涉已经到了无所不用其极的地步。
这样的老板在欧洲可能是伪善的资本家,放在别的地方,还真是好老板。巴登塑造的这个老板真是入木三分,好事都是自己的,坏事让别人来承担,虽然有些戏剧化,但人物挺真实,最后一幕最为亮眼,表情的转化,到戛然而止,让人回味无穷。故事上略微平淡,但演员表演魅力弥补不足。
7分,笑不起来的喜剧片,老板总是会耍点手段的,不过后生可畏,邻居女孩才是大赢家。
内地喜剧没救了,这么粗糙的剧本都能称之为年度惊喜,拿下26亿票房,实在想不通。我觉得电影全程都在尬演,刻意煽情上升主题,剧情转接也生硬到业余水准。复古挺好,但就是调色违和,配乐也滥用。
影片唯一的价值就是“西虹市”的概念似乎终于具有了意义,这个附属于“麻花宇宙”的虚构城市让杀手和黑帮这种形象在电影里终于可以真实存在了。而作为一部翻拍作品,《这个杀手不太冷静》的优点全都来自原作《魔幻时刻》。改编的部分则都是不痛不痒的插科打诨。两者对比,蝴蝶效应之后,原本结局的华彩便黯然失色了许多。这次请魏翔来作男主角,可以理解是导演追求小人物的形象,但绿叶确实是绿叶,在小的背后找不到人物的大,已经还是一贯装疯卖傻那套,当点缀可以,成主菜多少就有点噎人了。和佐藤浩市相比,更是天差地别。相较而言,反倒黄才伦奉献了如今最舒服的表演。只是这一切如果都让演员背锅显然是不合适的。改编失败的核心问题,还是如今大陆喜剧都太缺乏电影剧作思维,单纯的段子堆积。即便再是有原作剧本打底,终究也都是有型无神的快消品。
忽悠演员陪自己做戏,在去年的贺岁电影《大红包》里也有出现。只是《大红包》的成效不尽人意,而《这个杀手不太冷静》在母题运用、故事叙述等方面就比前者要娴熟不少。
也许是意识到这部片子缺少本土化的可能,所以本片刻意营造出了强烈的失真感,在一种极为悬浮的风格化场景中展开故事,连带着本片出现的外国人名和不合理的场景设计全部都合理化了。而虽然也同样有着开心麻花式的老毛病——过于舞台和话剧风,但魏翔时刻盯紧摄像头的设计,反而使得电影的镜头感重新出现,乃至呈现出了一种元电影的感觉。导演确实是个影迷,在致敬了很多迷影梗之后,还提了一嘴游戏《荒野大镖客》,亚瑟摩根感激他。
辛辣老练,虚伪到底,把伪善的人和纯良的人全部讽刺了一遍
真以为所有温情喜剧都能像《你好李焕英》一样?
Too Cool To Kill——Will you join us?Karl:Only Fools Rush In. 一个陷入死亡恐惧之中的「替身」演员套用「口手」卡尔的勇气和幽默感完成了他对死亡无情的蔑视和嘲讽。同时,也完成了这位「表演」艺术家对「电影」艺术的亵渎。在人生这场貌似没有摄影机却处处暗藏着摄影机的幻梦里,人与人之间「平等」的关系被「资本原则」塑造换成了「明星+导演+影迷」三人行关系——看过《亡命驾驶》的观众,或许知道「死亡与爱情与电影」三者之间的「同构」关系。而与同样采取「真作假时假亦真」这种拍摄方式的「真人」秀《再见爱人》不同,眼下《这个杀手不太冷静》剧组去了假的《伯格曼岛》现场拍「旧爱重逢」戏。被「金钱」绑架「有点摆不清自己位置」的男主化了个妆——加入了「江湖」这个家族。
伪善可以作为布兰科的标签,但不应该包含褒贬,中东小哥也阐明了雇佣关系的实质。励精图治造天平,错把兄弟当女婿,巴登也很不容易啊
非常逗啊,绝对不止6点几分,贺岁档被埋没的黑马
结尾手里的冲击钻很有趣
想天平永远平衡关键时刻还是需要一些必要手段的…片子节奏挺慢的,哈维尔巴登演的老板增色不少,喜欢片子里的一些黑色幽默~3.5
哈哈哈极具讽刺,最后老板其实是想对老员工说出真相呢还是怕老员工杀死他呢,资本家愿意帮你的忙,说明他要干坏事。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved