从14岁看到40岁,看到大胸美女拉起碇真嗣的手,说实话我觉得这个结局很完美。《新世纪福音战士》的实质,是一部混合了机甲/巨神兵器、战斗、后宫、耽美、文艺、心理、末日题材、阴谋、少年拯救世界的燃/萌动画大杂烩。
很难说完全没有硬圆的成分,最终的结局也没有逃脱主流电影的范畴,变成真嗣的个人心路历程。说实话有一点点失望。但换个角度,强调人性也不是罪,不能因为故事最终不够惨忍和有突破力就否定它的价值。
我很怕和別人建立羁绊
6.13 横滨DOLBY
碇真嗣和庵野秀明都进入真实世界了,可我还没做好准备。
故事节奏台词太有问题了,铃原樱开枪那里真的看笑了(新剧场加的那么多配角不知道有什么意义)。对比纪录片看得出来很多地方的处理都很仓促,期间穿插大量东亚爹式的说教,确实感觉庵野上年纪了对eva也没什么好讲的了,你还是去拍特摄吧。另,比起前三部,(没意义的)杀必死镜头多到令人不适,请卡拉意识到一部极端商业化的作品和劝人脱宅本身是有冲突的,何况这次的故事还是三流,就挺好笑。
十年前看完TV版的时候就知道有新的剧场版,但是大家说 也不知道庵野会不会让我们在有生之 年看到新剧场版的全部,好在终于还是在有生之年看全了
庵野秀明是真正的视觉艺术家,不仅在于他通过分镜/蒙太奇对神经的精确打击,或是让灾难奇观的巨大残骸成为日常生活高耸的背景,也在于他对影像(梦幻)自反的强调,比如“棚内”打戏。他的失败也是艺术家式的,25年前“补完”的心理冲击,已成为后泡沫时代的纪念碑,却仍然被召回,作为当下的安慰。
始终都依仗着观众对系列的感情在将电影延续,前作中敢于抛弃一切以导演意志开启新篇的勇气已然不在,从一开始便充斥着一种对自己作品淡然的滋味,之所以拍摄是因为大家想要一份答卷,于是便将所有的情感的羁绊都建立在观众身上。看完幕后记录也能理解庵野这种走向人生新阶段的淡然,《终》依旧是真诚的,只是我还一直停留在被《真心为你》掏空的那一夜,放不下的人是我,而庵野的目光早已望向《新奥特曼》和《新假面骑士》。
我很喜欢这个电影标题,感觉特别优雅,用乐谱的符号来双关。首先可以当做「:」是冒号,而「│▌」只是用终止符来表示这是系列的最后一作了。其次可以当做「:│▌」是一个整体,这是重复乐章的符号。感觉在双重解读中留了一手。
结束迷茫或者叛逆的青春
影片最后没有亮灯直到制作人员名字和歌曲放完,很喜欢影院这点。我和大家貌似也都差不多,从头到尾安安静静的,没有哭泣,也没有欣喜,看完总有种懵懵的感觉,自己沿着海边回家的电车线走了好几公里,脑海中更多的倒是片尾曲的萦绕。因为还是Q的延续吧谈不上特别心水,心底里更喜欢老版些,甚至TV结局也觉得不错哈哈,不管怎样等来了终章终归都是要释然些。其实我很奇怪眼镜娘到底是何方神圣,总有种背后有资本运作的感觉,没太多感觉不太理解,不过最后和真嗣一起从车站奔跑到鸟瞰镜头觉得有一点奇妙。终是落幕不好掌控啊,光的曲子真的很棒,给自己一个理想的交代,好坏任由后人评说吧。
音乐上有了离调亦有了负空间 种田那里(单挑出来是最喜欢的最长久的存在)是错位镜头语法使用出了高级效果 机位和视角 浅景深和短切空镜 在信息量和日常化两个维度交互建树 且惯用的两极调度直接升格为层级跃迁调度 进入反宇宙空间后是全新意义上的次元壁量子态化 反倒是真正的战斗动作场面是最稳妥保险的有升级路径依赖的 却也是在战斗画面里真正体现了「Instrumentalität」的三重意义!!!本质核心依然紧扣“真实”之上 It's only love!!!!!
小狗君,你长大了啊。
人类补完其实是庵野秀明的自我补完吧。。
就算是看看热闹也受不了庵野秀明说教我……绫波丽种田有种黛玉耕织忙的感觉……我想Eva可能就是我试图融入某种话语圈的一次失败尝试,毕竟我木有从中找到任何认同的入口,对摇滚乐好像也是这样。
这是一部让庵野导演回归起点的作品。
再也没有次回预告了。
终竟是结束了,在碇真嗣成长后的世界里,每个人都因为真嗣获得了(自认为)圆满的结局,结果站台对面是薰和绫波。这样的结局也许是作为观众的我也长大了,至少不那么宅了,所以可以接受了。在2020奥运会之后看这部莫名有意思,开头巴黎是在致敬2024奥运会吗。从《シンクロニシティ》到《サヨナラの意味》到《今、話したい誰かがいる》。初号机大战13号使徒时冲破各种虚假的场景,真脱宅。在战后物资贫瘠的情况下,要么干活要么休息,就没这么多想东想西了。到底绫波是绫波,桥本是桥本。吐丝作茧韶光缚,一样心情父子孤。余孽经年还血泪,乾坤反覆旧花都。
谁不是被迫匆匆长大的呢?……
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved