鹰笛悠扬sp文 高清

评论:

• 凯博 5小时前 :

  赏心悦目，这样剪辑与调度配合的镜头语言去表现歌舞之美的歌舞片才足以称之为电影，百老汇舞台做不到的林肯中心银幕能做到。比老版电影好看很多。缺点就是内核方面不太求上进吧，爱情故事本来就比较老派简单，还保留了一些仍然令人挠头的细节——比如哥哥刚死俩人就滚床单啥的，然后就是勤劳的新移民和游手好闲的本地废青之间的冲突在现在也不过时啊，可惜这部片没有想着去做一些深化改编。最后在林肯中心看一场虚构在林肯中心的都市故事实在有趣。

• 城秋芳 2小时前 :

  因为被那样美好的你爱着，镜子里的我才如此美丽。因为在舞会遇见美丽的你，高楼上的我才停止坠落。爱需要诚心祈祷，令平庸枯燥的生命变得充满意义。爱可以攀上窗台，让平凡无奇的世界变得星光璀璨。爱会经受不同肤色的火拼，不同帮派的殴斗，经受仇恨的枪射出的荒唐子弹，在鲜血染红的盐厂上永不消亡。

• 帛昭 6小时前 :

  各方面几乎都是满分吧 斯皮尔伯格出品必须教科书般质量 几段斗舞精彩绝伦 很喜欢女配大嫂的戏 很有张力 但整个故事真的不是我的菜 年代感太重 剧里男主提到我们在72街车站见 我心想 怎么让女主往下走100条街... 好的 后来发现这并不是In the heights

• 佟语诗 2小时前 :

  斯皮尔伯格的整体把控，特别是镜头调控，服装设计，场景打磨都是好的。主要的问题还是在剧本上。但不是说用民族主义和文化隔阂来旧话新说不好（事实上这点很好），而是对于推动故事的关键情节，需要迎合现代观众的思维模式做出精细调整。毕竟一见钟情背景不清的人，和杀死自己哥哥的人one night+私奔，PUA嫂子，这对现代人，特别是有时间精力金钱去电影院的人，太难理解了。哦，我忘了这群孩子都还未成年。事实上前半场，到tonight的决斗前，我整个都是在不断笑场中（大部分集中在男女主恋爱戏），直到tonight后的下半场冲突戏，才真正看进去。这部戏爱情part是真的不够迎合时代，做的好的是旧话新说的部分。

• 卫铮鎏 0小时前 :

  但是彼时风韵冠绝全球的好莱坞啊，现在早就不复存在了，而片子也怎么都复刻不了甚至再也无法展现那种好莱坞全盛时期的魅力和韵味，即使他是斯皮尔伯格。

• 所韶容 2小时前 :

  红色，是愤怒，是发泄。压抑后的痛哭，与我而言，好像不那么明显

• 振海 2小时前 :

  标准的好莱坞工业流水线作品，来自最固守好莱坞经典制作风格的导演，故事都快被盘出包浆了，也就不奢求什么了，视听上几乎完全为叙事和类型服务，无论是导演还是观众，我们对现实与舞台的混融都已经驾轻就熟——这种成熟的工业体制反而让单薄的故事线更显孱弱，不得不依靠给女性角色加戏份（因为她们是旁观者所以加起戏来分外容易）来搪塞一下。看到片尾的For Dad，就会明白为什么斯皮尔伯格的歌舞片尝试要选择原封不动的翻拍——即便如此，你也没办法说这是部烂片，所有导演都得先成为斯皮尔伯格才行。

• 旭涵 0小时前 :

  啊我看哭了。莎翁伯基佬桑大爷斯大爷神！Rita Moreno长命百岁！听了几百上千遍的歌，斯大爷依然能从中发掘出新的意义，只能说你大爷终究是你大爷。编舞华丽绚烂又充满了力量感，调色和摄影都美疯了。

• 出思远 1小时前 :

  顶级的美术和配乐加上糟糕的剧情，难以形容我看完之后的感想。生搬硬套罗密欧与朱丽叶却改得相当尴尬，整个黑帮斗殴全程冒傻气，甚至给我感觉他们打着打着就要去练舞室跳舞了。人物行为逻辑崩坏是整部电影走向失败的开始，女主舞会跳了支舞就要跟仇家男主私奔，第二天就要跟他结婚，亲哥被爱人手刃当晚就跟杀哥仇人上床，还跟嫂子吵架，就你的爱情最高贵，哥嫂的爱情就啥也不是对吗？导演用颜色区分两个帮派观感是很好，女主认识男主没几天就开始天天穿蓝色，新时代白眼狼，有了爱情就没家庭的典型恋爱脑，结果最后还没殉情。男主一脸见色起意和软弱无能干啥啥不行。但在音乐方面还是继承了百老汇的优秀品质，哥嫂街舞和tonight都很吸睛，lighting和布景部门超预期发挥，拍摄也很有水准，如果把脑子放空来看，这是部很好看的音乐mtv。

• 律初兰 5小时前 :

  六十年代的回潮，相比原版，舞台置景感大大减弱，无比精美的服化道。改编剧情使得更像部合理的电影而非舞台剧，起码第一二幕是这样。卡明斯基的摄影仍旧很赞，光影的运用，复古的打光。电影的几处华彩:体育馆的Mambo，街头的拉丁热舞，码头的夺枪，盐场的对决。完全能感受到舞蹈的美感以及与音乐的融合度，是一种享受。最好看的居然是第二幕，由四组人两首歌的引吭到对决再到意外的结束。而后就到了儿戏一样的第三幕，仿佛苦情琼瑶剧一样的结尾，让人在电影院坐立难安……

• 律宜楠 5小时前 :

  7.0/10 舞台剧改编电影，我的观感和看了舞台剧没太大差别。只是画面更精致，机位更多样，但这并不意味着沉浸，第四堵墙依旧存在。好几处歌舞突兀得好笑。并且，为什么不改编下文本，与时俱进好吗。

• 婷春 9小时前 :

  这个完成度超出预期太多了，斯皮尔伯格不愧是你！

• 市天真 9小时前 :

  Spielberg经典重现 “你们不要再打啦”

• 卫镇宽 1小时前 :

  所有为better storytelling 做的调整都是精准而有效的，最厉害的地方就是斯皮尔伯格把cinema放在musical之前，让人在某些时刻忘记了这原本是一个挺难被拯救的舞台“故”事。舞蹈作为叙事语言不再像旧版那样偶尔游离在电影外，Riff和Tony抢枪的段落更是树立了绝佳典范（肢体动作、走位和摄影机调度如何互相配合）。槽点就是男主的歌喉，简直是罗素克劳重现，太解high了，每时每刻都能听出一个音色平庸男中音的绝望…

• 怡璟 5小时前 :

  实在是太过时了……坐如针毡。配偶焦躁得出去买酒，结果柜台都关门了。我俩只好躺平抖腿，研究一些难看皮带、帅气外套和剪裁精良的牛仔裤。//今天刚补看了Ansel性骚扰未成年人的新闻，cancel了。

• 学睿慈 9小时前 :

  其实镜头拍的是真标准，无奈故事现在看各种无趣…

• 华映寒 9小时前 :

  歌舞和配角都很棒，哥哥嫂子还有Riff，都展现出了角色的魅力。

• 卫浩正 6小时前 :

  在半个多世纪前的经典百老汇音乐剧上诞生出极其现代感的视听冲击力，全赖有斯皮尔伯格精湛的场面调度、摄影、剪辑和灯光色彩。演唱方面中规中矩，有某几场如警察局令我印象深刻，也有部分演唱段落控制欠佳，打乱了叙事节奏，无法承接上紧迫感。没看过老版，但里面不少歌曲都耳熟能详，这应该就是经典的魅力。意外地，故事核心竟是种族冲突和青少年犯罪有关，尤其是前一个话题令我联想到当下国际和国内时事……显然，越能反映现实的作品才越能焕发出经典的魅力。

• 彦洁 4小时前 :

  标准的好莱坞工业流水线作品，来自最固守好莱坞经典制作风格的导演，故事都快被盘出包浆了，也就不奢求什么了，视听上几乎完全为叙事和类型服务，无论是导演还是观众，我们对现实与舞台的混融都已经驾轻就熟——这种成熟的工业体制反而让单薄的故事线更显孱弱，不得不依靠给女性角色加戏份（因为她们是旁观者所以加起戏来分外容易）来搪塞一下。看到片尾的For Dad，就会明白为什么斯皮尔伯格的歌舞片尝试要选择原封不动的翻拍——即便如此，你也没办法说这是部烂片，所有导演都得先成为斯皮尔伯格才行。

• 延鹏云 2小时前 :

  再牛的导演也免不了要拍几部烂片。《罗密欧与朱丽叶》改成现代版之后剧情完全散架无法信服，单看歌舞画面挺不错，但真是被剧情拖了后腿！