最近，在萨特的遗稿中发现了一部电影剧本手稿，这便是一九五八年由好莱坞的约翰·哈斯顿导演，蒙哥马利·克利夫特领衔主演，萨特编剧的二流电影《弗洛伊德》。值得庆幸的是，这部手稿没有因为电影的不成功而被萨特毁掉。现在人们可以通过这部电影剧本进一步了解萨特对弗洛伊德的具体看法如何，特别是因为这部电影在上映时应萨特的要求没有打出他的编剧的名字，很多人还不知道是出自他老先生的手笔。
萨特为什么不想让人知道是他写的呢？原来是这样的：一九五八年约翰·哈斯顿来找萨特，请他写一部《弗洛伊德》的电影脚本。萨特答应了，先写了一份长达九十五页打印好的提要出来。哈斯顿看了以后认为满意，请他继续写拍摄脚本。可是这个脚本太长，如果要照这个本子拍戏，恐怕要拍上七个小时的电影，一般没有受过严格的智力训练的观众，可就受不了了。第一稿没有通过，哈斯顿请他删改。可改出来的本子依然冗长。哈斯顿要他再改，萨特坚决不答应。最后，要开拍了，萨特无奈只好又改，只是要求在上映时不要打出他的名字。
这不禁令人奇怪，为什么哈斯顿一开始要找萨特写弗洛伊德呢？他知道，萨特本人对于弗氏及其学说是出名的冷淡，并且根本不承认弗氏的无意识说，至少他认为这个提法不确。他曾提出过自己的一套所谓存在主义精神分析，用以补充和改造弗洛伊德的精神分析。不错，萨特也曾写过几部剧本，这些剧本也搬上了银幕。但是，他写的剧本，一旦拍成电影就很可能是一大篇哲学演讲式的说教，使一般观众难以接受。然而，哈斯顿却偏要去找他，而他居然答应了。
尽管萨特不喜欢弗洛伊德，但是，平心而论，这个电影剧本虽然没有吹捧弗氏，倒也不见得有十分的敌意。对两场主要的戏，萨特都花了笔墨和功夫。第一场戏讲的是弗洛伊德在他一生事业的前十年摸索精神分析的目的和治疗方法。这十年，弗氏制定了，或者说发现了自己的明确目标是要尽力摆脱他人的影响。萨特描述了正在探索前进道路的弗洛伊德是如何竭力摆脱西奥多·梅勒特、约瑟夫·布鲁诺和讨厌的威廉·弗里斯这些人对他的包围和粗暴干扰。尤其对弗里斯这个人，萨特把他说成是一个魔鬼，而众所周知，这些人都是弗洛伊德的朋友、同事，特别是弗里斯，更是他的亲密朋友。在第二场里，主要表现了一大群患歇斯底里症的女病人，她们接受了弗洛伊德的精神分析治疗，有的获得了痊愈。最后，弗洛伊德还是弗洛伊德，一个步入中年，深感孤独的人，一个没有神，没有父亲的存在主义英雄。总的来说，萨特笔下的弗洛伊德，不仅是一个具有同情心和科学头脑的医生，而且是一个因为不肯承认有弑父心理而深感苦恼的人。同时，弗氏对奥地利的反犹思潮也显得忧心忡忡。在另一方面，弗氏被描绘成一个非常严厉的人，萨特说他有时有点象斯大林。在诊所里，他随时准备为采取最残忍的治疗方法进行辩护，而用最后的成功来证明其善意的初衷。他对那些维也纳的中产阶级死硬派进行报复，揭他们的丑，这一点似乎也表明了萨特本人对法国资产阶，级的仇恨心理。
上述这些，当然在拍电影时都被删掉了，所以这个剧本就更值得一读。目前这个剧本已被译成英文，其中收入了萨特写的第一稿全文和第二稿的部分场景。全剧分三幕，每组镜头都无一例外地表现出弗洛伊德这位精神分析大师的自我创造，无疑，这也是萨特的存在主义对精神分析的改造。对于弗氏的精神分析疗法无论是喜欢还是嘲笑，从来还没有人象萨特这样把它写成一部具有丰富内涵的剧本。
太普通了吧也，而且不是已经弄了个很普通的新年前夜了吗，怎么还来啊？！
渐入佳境，探讨生命中的种种困境。“拉大锯扯大锯”是童年家人给我唱的儿歌，放弃治疗拔管子的时候想到姥爷离开医院的场景，最后执意要回到老宅想到了姥姥……虽然仍有故意的刻画，但总体太真实、太窒息了。时不时出现的幻象是残酷现实中的一丝温柔，是生活中短暂的饮鸩止渴，我们以此救赎，但依旧逃离不了一团乱麻的现实……喜欢，喜欢。
比起《玩家》，这片成色和深度上了几个档次。虽然片头玩的伪长镜头有点刻意，但是很好地呈现了苏乌交替那段时期的纷乱和癫狂。劈友部分的暴力程度可见一斑。总体是一部充满宿命感和因果报应的片子。
感觉整体上有点像《慕伶·一鸣·伟明》，围绕着生病的父亲展开，整体的节奏和镜头运用都还可以，只是结尾收尾得略显仓促了，关于母亲对待死亡的看法交待得不够明确，最后似乎也是致敬《慕伶·一鸣·伟明》，用了超现实不断闪回的手法，其实最终想表达的还是子女对父母、父母对故土的情感羁绊。
보면 볼수록 재미있네 一开始有点无聊毕竟大拼盘都这样，但是天空那条线好好笑，郑进永那对好sweet，不过郭在容拍的还是有水平的，但下次就不要再拍这种了吧
题目来自毕淑敏“父母在，人生尚有来处；双亲去，此生只剩归途。”
2022年想被甜一下，结果打开后有点老套，故事穿插起来有一搭没一搭，人物故事有点老掉牙，有种命运的巧合既然如此，我也就干脆拍个应景的东西出来凑个热闹吧的感觉！电影里没有疫情当背景，所以更像是发生在不知道什么时候的故事。
跟真爱至上没法比，不过为了李演员勉强给4星。允儿也真的很美
公园里的长镜头很棒。
今年影展有一个单元叫从山西出发，其中一部片子叫《来处是归途》，山西青年导演刘泽创作，父母与子女的生离死别、女性的社会困境，对人生来去何处的思考，在这部影片中皆有探索，导演刘泽的这部片子虽出发于山西，然蕴含着世界各地民族都共有的人生困惑与不得不面临的人生境遇，面对如何接受父母归去这一事实，导演映后访谈提到父母在人生尚有来处，父母去人生只剩归途，因此片名取做来处是归途。一部温情而现实的文艺片，其中魔幻现实的场景饶有香港恐怖片的趣味（类似昆池岩的恐怖绿池、空中打麻将、黄泉路上的归途又好似孟婆喝汤处的重生之地[旺柴]）大家有空可以品品，支持国内青年导演刘泽，期待下一部佳作[太阳]
姜河那承包了全片的笑点
在这个经济利益至上，人人都尽可能多的关注经济生活的时代，我们对内心世界的关注越来越少，或者说可以理解一种对内心世界的逃避。
后段人物弧光的塑造基本靠暴力和解释性说教对白完成。前者完成度还不错，后者就差挺多意思了。
一个名叫犀牛的乌克兰混混的一生，短暂而血腥，充满暴力，欠下许多人命，包括自己的妻女。最开始的长镜头交待他的儿时，转换的场景展现他的家庭及环境，有想法，却无必要，与后面的风格并不一致。老老实实讲故事，也许能把故事讲述得更清楚。东欧及俄罗斯的黑帮片看得不多，此片还算不错。这里的黑帮比起欧美，更凶狠且不讲道义，为一点利益不惜杀掉妇孺。犀牛最后想金盆洗手，可惜已罪孽深重，依然陷于冤冤相报的血仇中。
这部电影很好的展现了老龄化这一社会化问题以及普遍存在的情况。
新年快乐（这明星阵容...河那还是很搞笑的
主线进得太晚又或者是没有主线？明明可以是更凝练更有趣的喜剧的。夕阳线、歌手线和高中生线完全可以砍掉。李栋旭那条线既浪漫又有点腻，那一点点闪闪发光的可爱都在李栋旭身上。
熟悉韩圈，演员基本都认识，虽然剧情俗套，但是看得还是很舒服的。韩版真爱至上，还能看到一些韩剧经典桥段的影子，让我想到了88的戒指梗还有机医里的五人组，当然也有让人诟病的学校线以及职场线，太扯了，河那线的惊喜是允儿，李振郁的暗线太明显了，所以小迷糊到底演了个啥？
三条线我一条没看明白，鸡头驴尾巴，结尾在恶心谁呢，强行催泪，是不是还要留给我一个无限遐想空间啊，我想你妈了
老套无聊的群星贺岁片（怎么感觉这么像我们的特色。。。）
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
