在国内这种情感细腻温柔还风趣有趣的男孩子可以是一等了
想看斯皮尔伯格怎么改，除了男主，都是剧场演员啊。/斯皮尔伯格并没有改，完全是老夫聊发少年狂。
技术上水平的确不错，但故事实在没有共鸣。歌舞方面感觉男主的歌声和他的眼神一样冷冰冰（他最有感情的一场戏居然是跟店铺老奶奶的对戏），最好的是女二，很鲜活。最不爽的是居然西班牙语部分没有英文字幕，只写着角色speak in Spanish，观影门槛太高了
喧宾夺主，路人自嗨，就这还提名了奥斯卡，哎。
7/10。大导能力摆在那里，镜头的调度，场景的设计，处处能看出大导的气质。但大导也有局限性，种族对立这样的话题只能点到为止，和如今美国民间的嘈杂声音成了鲜明对比。此外，除了一个新的角色设计，也没有对当下状况的重新认知与考量——他只是在简单回忆近代美国的黄金时代，那个时代属于纽约、属于爵士、属于伯恩斯坦、属于热血、属于青春。导演对艺术追求的复古很难获得观众的共鸣，如同结尾Credit有柯达logo，写着是用35mm拍摄而成的，可是现在的观众都是看着手机屏幕长大的。
音乐剧电影到了Spielberg手里，尬唱也自然了，close up也正常了，编舞魅力不减，演员唱功弱点被顺利掩盖，还给了我Ariana Debose和Mike Faist 那么亮眼的戏份。老奶奶的Abuela改编还蛮有想法的。不得不服。
光看Kaminsky的用光和运镜就值回票价，经典重制从来不讨好，老斯完全知道自己要什么。
出乎意料还不错，21世纪的romcom难得拍的不让人翻白眼。
这个剧本也太烂了吧 主角们还都是小学生吗？
男主角的演技总让人跳戏。
我真心觉得Jimmy O‘Yang is way cuter than Darren Barnet
两位主角尤其是男主角的演技实在让人无法恭维，简直是肉眼可见的不足。
6/10。视听语言高度还原了四十年代的美术和置景，开头一处施工地正在拆除古老壮观的建筑物，到处是断壁残垣里冒出来的暴力小子，斯氏运用许多俯摇和升降移动镜头，游刃有余地处理帮派站队、械斗的舞蹈场面。但不管人物走位和机位运动空间如何丰富，相比老版更加杂乱、具有胁迫感的城市风格，新版里过分光鲜阔气的舞会、盐场，乃至开头在街道墙壁上被油漆毁掉的波多黎各国旗标志，都没有遗韵，难以表露贫困、种族冲突、青少年犯罪等社会毒瘤的怪异现象，这点充分反映在剧情的空洞上，来自完全不同宗教家庭的男女主角，跳个舞就能一见钟情，两方年轻人泡妞、耍横，就搞成了无法收拾的街头暴力，哪怕不合理，斯氏都把爱情元素分配到了绝对的位置，那些男性斗争的冲动和宗教情感的问题都淡化到不值一提，严重减弱了古典悲剧的戏剧意味。
咋说呢，我知道这是改编罗密欧和朱丽叶，也知道这是斯皮尔伯格，也知道他画面气氛选角都不差。我知道这才是现实，但这价值观还是看的我要窒息了
没有斯皮尔伯格五个字我恐怕都坚持不到女主出场，有了斯皮尔伯格五个字我也仅仅坚持到女主出场。
3. 说实话新版没太多新意，也就比老版稍微更深入的谈了下种族问题。男女主选卡还不如老版，虽然这剧男女主存在感比较弱，但也不至于找这么个平庸白男来演Tony吧......女主好歹唱的可以。
好久不见Nina Dobrev，真爱至上太作弊了哇
我以为这样的电影至少已经能稳定三星了，结果还是有烂的
男主拉垮到给本就不济的片子合上棺材板撒上灰还踩实了两脚土。/女二讨喜。细想也是，女主要遵循朱丽叶式行事，那顺应当代观众需求的性格观点品行必然只好安排在女二身上，好在女二顺利完成任务。/确实较难与帮派小混混或者男女主共情，如果要我提个意见，所有演员（尽管现在也都很年轻）再往下砍个10岁，就立马说得通了。毕竟，无论小混混，还是罗密欧朱丽叶，还是在18岁以下最说得通。/大导演忆青春。/为了自以为是的正确，在英语国家不给英语加字幕的同时也不给西语加字幕。出口非英语国家后，又只给英语加翻译字幕不给西语加翻译字幕。离谱。
想起大卫伯德维尔吐槽，相比港片，好莱坞的黑帮火并戏就像三明治，三板斧，机位很少，看起来就是扭打在一起，毫无美感和张力，眼前就是个反面典型，而且丝毫不肯脱离舞台剧的外壳，把舞台剧的走位分毫不差地嵌入到电影实在违和，五六十年代的故事放到现在看更加奇特，和刚杀了自己兄长的男友啪啪，又把嫂子置于更危险的境地，这不是绿茶吗…
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