不愧是坂元,这么多俗套的桥段依然敢用,而且还用得很好,小道理讲得头头是道,太会玩细节了。相识相恋那段,文艺青年们看得拍大腿笑出眼泪吧。坂元说:“我的电影不是写给某一类人的,是写给某一个人的。”我就是他的某一个人,太吃他这套了,把我给看得哭抽了。看到押井守、遇到讨厌的上司刁难时的劝慰(后来再用一次时真扎心)。虽然感慨《短剧!》之后他们终于谈恋爱了,但是自始至终都觉得这两人不会走到结束。后来C说,因为村花的眼神和心态没有变化,从不爱到热恋之间看不到转变,所以会让人有他们不cp的感觉。但最后那场苏打哭得太有层次感了,而且两人也哭出了各自的立场和性格,两人演技都非常可以了。两人交叠的视角变化,共同述说同一段经历或者想法,交替上升的架构真是很好啊。
--------
再次感叹,TV版和《真心为你》是伟大的艺术品,甚至他自己都无法复刻,而重启的剧场版,更像是商品。
整部EVA无论哪版 根本轴心还是碇真嗣的纠结 他驾驶EVA就会世界毁灭 他不驾驶就会自我毁灭 到底哪个毁灭 这是永恒的人类问题 事实上任何概念、人物在EVA中都互成悖论 从生与死 到EVA既是弑神创世之神 又是灭世之神 悖论成为EVA的哲学根基在终章中得到各种体现 终章开场的战斗又令人惊掉下巴 庵野秀明团队再次展示了他们站在行业顶端的演出设计与动作分镜能力 接下来的田园牧歌用凌波体现孕育-成长-毁灭的过程 真嗣觉醒 是否登上初号机的选择还是在体现悖论 0%即无限可能 与所有灭世-创世题材的影视作品不同 EVA的言之有物正是以此为基础 最后希望与绝望的自我角力亦然 当这些纯粹的形而上概念通过最世俗化的机器人打斗来表现 简直天才 EVA即是一个宇宙 也不过是创作者的一念 创作大忌是什么都想说 但EVA做到了几乎说了一切 我们的时代有这部作品真好
“纪录片”,唤起了好多好的不好的回忆。所有的不成熟不稳定在那个年纪都是正常的每年每天都在成长在变化,守住最宝贵的东西不被改变不被压垮才是最重要的,总有熬过去的时候。可惜大家都是在经历后才变成熟。成熟很没意思。
前面我还在嘲笑你都14年了怎么还没长大…可是最后看到站台上的真嗣变成成年人的那一刻,我才觉得真是黄粱一梦,醒了。
三无女神掰直国民基佬
和“世另我”的恋爱也不是一帆风顺啊,最后一别两宽还是做朋友舒服长久
别什么长大不长大的 痞子自己催观众长大 回头就拍童年男神奥特曼 他自己长大了么? 然后还来了出"爸爸再爱我一次" 以及声优自己都担心瞎配cp却不管不顾
一蹴而就的完全合拍,真的只是一种幻象,感情说到底要靠持续不断的努力经营。
3.5/5,要爱情还是面包,理想抵不住生活的重压
さよなら
眼镜阿姨牵走奶狗小受
剧情和导演有很大的问题。最好的新剧场版仍然是破。
怀疑真的有情侣看完可以安然无恙活着走出这部电影吗 始终觉得爱的本质是分享欲而产生的灵魂共鸣 爱情从完全失去分享欲的那刻就自然灭亡了 但很多人将关系不咸不淡地维持着 最后沦落为大多数婚姻的模样
おやすみ、おはよう、ありがとう、さよなら。
看的泪流满面,旁边的人并不知道。可至少男女主恋爱谈明白了,而我们一直貌合神离。
父子镜像。留了那么多谜 最终还是坦诚地把女性“他者”表现到极致的一场大梦。
和“世另我”的恋爱也不是一帆风顺啊,最后一别两宽还是做朋友舒服长久
我看完了,好牛逼,直到30min前我还想爹怎么老赢,爹怎么又赢了,爹是ccp吗搞那么多破事死那么多人,自己脑浆爆裂还说赢。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved