属于我不喜欢的那种类型电影，基本是以对话形式带动剧情发展。演员表现很自然。可能因为不想听太多大道理了，所以看的很乏味。
So gentle. 喜欢这样一种影调，它不会让你觉得生活美好的夸张，但也不会让你在城市的黑暗中痛苦沉沦。把话筒递给所有人，也把话筒对准自己。
毫无必要的黑白画面，这是我看过的今年最没有表达的黑白画面。探讨我们与世界的联结，在如此混乱的疫情时代这样的探讨是亟需的，所以我们看到碎片式的短暂交流是容易的，长期相处深入交流是困难的；针对某议题发表见解是容易的，亲人之间的情感交流是困难的；对城市的探索浮光掠影，对家庭的自我诘问也很肤浅。平庸，自以为诗意，中产的自我感动。
静下心看，因黑白画面和现代背景的突兀感会渐渐消融于充满感情的声音之中，那声音是纯净的，是永恒的。声音记录着故事与人生，记录有美好而现实的想法。小孩子确实是这个世界的天使，他们是大人们最好的老师。
1. 这是一个并不苛求深刻、但希冀找寻本真的片子，小演员决定了成功的一大半；2. 这是最近几年看过的极少数做成黑白也完全不违和的片子之一；3. 702、portabrace、做完访谈后旅馆房间里铺满地的设备和零件…做片子的一切都太真实了，不能说可以代入自己，只能说主动投射自己
如果有人问我明年还去看吗？
通篇的客观镜头，能相对应缝合的主观镜头，有且也只有“摄像机”的所谓主观，但能被称为“真实”的规则绝非真实电影那种蹩脚的规律，一经失败就完全排中，每个接受采访的孩子都是相似，而没有什么共通的共相，彼此之间的家族类似恰好就是一个家庭中叔侄之间关系的映射。
Nothing to do with the movie
感觉像看了100分钟的油管小朋友采访（我很爱看），人类有时候需要靠吸取小朋友们的童言稚语来回归本心。另外，并没有体会到黑白画面的必要性。
比较搞不清楚的是，这个神经病为什么要来炸东京？最后那个球怎么成功阻止两个液体交汇的？？（真的没看懂。。为啥一波操作之后液体就停了）
“小孩子真实直接又残酷。”
Phoenix的眼睛表现力太强了。时而平静，just makes u feel safe；时而充满无奈，when he was exhausted…a great actor just can bring the whole film to a higher level.
過了半小時就開始走神，原來是個爸爸去哪了的故事？一半都是靠華金撐著的吧，以及黑白的意義何在啊。
导演音乐等团队的更换简直是风格大转换，近十年来的柯南剧本逻辑性问题太严重，这一部更换大量制作人能看出不一样的感觉，一种有进步空间的感觉，但明显柯南不管是人物特写还是滑板跟最后踢球的特写跟之前的剧场版不在一个级别，不够好看，可能跟新团队的侧重点在故事本身有关吧，希望下一部能保持故事质量的同时借鉴一下柯南这么久以来的特写经验！！
3.7分。 这部片子算是回到了麦克·米尔斯的那部《初学者》的水平，大量的闪回画面，看似无意义实则扎着绵密注脚的读书文字，都让我们感受到朦胧和多义的味道。 一个舅舅在缺爱多年后，临时照顾外甥，由此展开了一段有欢喜有烦恼的人生小插曲，在此之中，三个人都得到某种程度的成长。舅舅不再遮盖伤痕，妈妈重新认识了儿子，小男孩有了继续生活的勇气，从底色上依然是美式积极价值观的重拾，但叙述的方式和影像的魅力却不同寻常。成人如何重新定义自己？孩子如何发掘长大的勇气，这个话题可能是贯穿米尔斯电影最为重要的一个命题。
This film gives me peace of mind.
This film gives me peace of mind.
完全是以前没有过的感觉，新鲜感很足喜欢～不过小柯一年比一年离谱的道具还是2333
无法在浮躁的心态下 看完这么慢 这么静 的影片 我们根本无法像男主那样 这么有耐心面对一个七八岁的孩子
A24出品，黑白画面与温柔气质，实验性大于观赏性，倒很适合夜深无眠时观看。小演员太灵了，Joaquin Phoenix极其自然松弛。
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