在那个不玩特技的年代，讲故事的方式是值得现在很多导演学习的
梅生作为上海人，骨子里都是精致，出场就带着一块手表，这块手表最后到了万里的手里
146号。2021年彩色修复版，依稀看到了《潜伏》的来源，影片的节奏非常老道，情感的推进克制但深刻，非常好。
作为一部主旋律影片，在艺术上也有可取之处的，首先编剧功底很强，破题很快，节奏鲜明，如李侠熟悉上海环境获得社会身份的过程通过剪辑压缩了，对于时间的表现非常凌厉，如随职业从书画先生转为电器店主再到糖果店老板，时间感很清晰。从重庆与日方谈判到1949年，中间直接以叠印方式跳过抗日胜利，前后对比，表现了姚与柳二人战争油子的特点，从叛党到复归也体现出国民党自上而下紊乱的军心。姚在影片中与李甚至有种跨党知音的感觉，他欣赏到李侠点化清晰的发报节奏，直接表现了对他的赞扬，因为无论是强权面前的不屈，还是压力底下的从容，都是自己所欠缺的。谍战剧中对自己身份的隐藏依靠孙道临的精湛表演诠释出来，最后被捕视死如归嫉恶如仇的表演确实令人震撼，整个是一个理想主义的剧组，他们相信黎明终于到来了。月亮家人电报机宝塔山女工。
因为那个时代的一些人，永远相信信仰的力量。
一呼一吸都是红色的，黑白转彩色并不是完美的，细微之处显现端倪，不过从黑白转入彩色到彩色回到黑白的过场还是有点儿意思
致敬中国人民解放军，为了祖国甚至牺牲生命，什么样的大爱啊，有信仰的生命最有价值。
孙道临真的帅 剧作上感觉太过于省略 有些需要铺垫的东西被省略了 整体感觉没出来
于2021年5月3日在中国电影博物馆观看。
孙道临演得真好，现在有些小鲜肉的演技连那些老演员的脚趾头都比不上。
如坐针毡。明显不符合现代人审美的影片，何必费心思修复重映。
孙道临的气质发挥得淋漓尽致，王心刚的客串也让人惊艳啊。
吹爆大桥
从电台政委李侠等正面人物，到日本鬼子汉奸女特务等反面人物都演的非常的真实，非常的好。彩色修复版的亮点在于女演员们的旗袍，很美。看之前我以为会是主旋律影片的那样，为了演而演，但看后完全纠正了我的刻板偏见。一个很帅的人，可以演出一身正气，那坚定的眼神，专注的表情，宁死不屈的精神，视死如归的勇气，今天依旧有很大的启发价值。“同志们 永别了 我想念你们”，革命情感永远是最感人的，因为有着共同的信仰—为了国家和人民的更美好的未来。PS：婴儿版李侠的儿子，无论被谁抱着，都紧皱着眉头，一脸不情愿的样子😄。
以为自己搞错了，结果真的是老电影，为老艺术家们打call
从头打到尾，血腥程度有达到珍爱和平的目的。摄影和特效比较拉闸，装造好评。文戏拉闸，总觉得一些地方能往深处挖人物的内心世界。
老片子没看过，这次看的4K修复版。放今天来看肯定会觉得有些表演很僵硬，但作为几十年前的，还是可以看看的。但我觉得上色有点多余，黑白应该也很好啊，上得不够细致脸色随光影的变化不自然反而适得其反。
我依旧还记得之前有家长喷子说太血腥…文化背景在那摆着。不是我们无法拍出国外那种即血腥暴力，又是由战争所带来两败俱伤的真实历史场景。所以想想吧，我们无法那样拍，因为剧本不让那么写……
据说上部被吐槽文戏少，是因为被放到了下部。看完水门桥后我认为，整部长津湖就没有什么文戏—每次战斗间歇的短暂交流可不算文戏。用电影去表现抗美援朝，表现志愿军，本就力不从心，并不是技术达不到，而是电影这种艺术形式本身无法表现国人心中的抗美援朝。抗美援朝如同一场雄壮的进行曲，不允许有任何不和谐音符，电影中，志愿军战士用各种牺牲诠释了英勇、顽强、视死如归。战争在中国人心中本就是不一样的事物，在中国，战争这个词是容不下多少哲学思考的。我们的战争首先是悲壮的，可歌可泣的。我们不能，也不允许像别的国家那样，从第三人的视角看待自己国家的战争。于是，我们最好用纪录片表现战争，能有好作品。至于电影，还是用来记录更加复杂晦暗的人性，和更加模棱两可的世界观吧。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
