笑了几次，不是特别爆笑但至少没有试图咯吱你。故事意外地很完整，片尾魏翔哭的那段还是有点感慨，感谢把他放在了戏外。
虽然翻拍了《魔幻时刻》的故事，但还是《喜剧之王》的核心，穿插了一堆致敬梗，前半部分包袱还可以，中间煽情，结尾逻辑崩了，没收住，可惜了
折腾了半天，就是帮着黑帮老大清理门户了呗，所以黑帮老大逼婚的是到底解决了吗？
意大利突突那里，一个子弹都没有伤人是不是太鬼扯了。这部电影看着别扭的问题就在于黑帮的真，非常不真，无论是艾伦的真杀手，或者是陈明昊的真老大，都太喜剧演员了。本来由真实世界与虚拟表演之间形成的对冲，就完全没力度了。马丽本来我也喜欢的，但，实在不适合这个昔日大美人的角色。两星全部给我从好多年前看麻花时就喜欢的魏翔，花絮那里哭着说是第一个男主角是全电影最动人之处。
背景设置非常糟烂，让一切看起来都是一出浮云。确实有几场不错的戏，但仅此而已。
好笑的地方好好笑，哈哈哈哈哈哈哈。无聊的地方很无聊，(_ _) ..zzZZ。
我娘骂骂咧咧回来要打一星，追求意义的人可以不看了，真 一点意义都没有。
好玩儿的部分基本来自原作文本，不过戏里戏外对魏翔的意义值得肯定。
从这个山寨的片名开始，这部电影从头到尾充斥着麻花的各种算计，其实挺讨厌这个厂牌的，从《夏洛特烦恼》的屌丝意淫开始，到《西红柿首富》到达巅峰，这群创作者充满了算计和迎合。买了版权翻拍，按理说应该是可以按照本土化理解的，其实对其期待不高的，哪怕部分红包影评人说好，我依旧保留低期待的态度，作为春节档的闹剧，闹是真的闹，但笑是真的笑不出来，总有一种绑着我扣我脚底板让我笑，但我这人倔强，越逼我笑，越笑不出来，只觉得电影尴尬。原版魔幻时刻，有一种对旧日电影的缅怀，对老电影片场的恋恋不舍，其实挺影迷向。这个杀手不太冷静显然没有那么高级，它走的是小人物励志的路线，这个是可以让更多人共鸣的，这个改编无功无过。最不满意就是马丽的角色，我至今想不明白，为啥人人都想娶马丽？是因为被马丽包养就能做麻花一哥么？
难称之为一部电影，很多技巧用在零碎处，人物动机和情绪莫名其妙，很多桥段依然类似小品，你就放松来看可以，稍微认真就不经推敲。看完觉得就是一个展开但是失败版本的《喜剧之王》
一个老实本分兢兢业业的龙套演员被骗入局，阴差阳错的扮演了一个杀手，利用戏中戏与身份错位制造笑料，在此之上魏翔的精彩表演让笑果逐步升级，让观众觉得极其离谱的同时又觉得十分靠谱。魏成功就是“未成功”，这不仅是开心麻花谐音梗老手艺，现实里42岁的魏翔如电影里一般直到《这个杀手不太冷静》才真正拿到第一个男主角，数十年的沉淀，是喜剧人的坚持，戏里那些夸张表演突然就有了着落，而这份悲情色彩像极了《喜剧之王》。电影的另一乐趣自然是无处不在的迷影情怀，无论是《低俗小说》《教父》《赌神》等经典形象的模仿，或者是《黄金三镖客》、李小龙的经典海报，又或者是《雨中曲》的再次吟唱，甚至连插曲都是许冠杰的《天才白痴梦》……如果能放下设定过于荒唐的执念，或许能沉浸在电影造梦的狂欢中。
魏翔演得是挺好啊
即使有原版《魔幻时刻》打底子，也改的极为本土化潮流和不逊色，每处笑点都是通过精心打磨的呈现给观众的礼物，比起原版的黑色幽默，爱电影就是恶搞他，最后亲吻他，而这就是一出小人物沉浮中的主角梦，用笑话包裹它，用爱融化它。尊重观众，尊重喜剧，尊重电影，才是戏剧打动人之处。所以这是，魏翔也是，梦想的蓝图要去创，戏剧的杀手不要停。
黑帮太儿戏了吧，没头没尾，还是有点小品的赶脚…
主演不愧自己的名字，喂观众吃翔，这是电影吗？这就是一坨屎
先看的《魔幻时刻》，再看翻拍的本片，基本全程没笑。并不是因为同一个故事讲两遍就没笑点，比如周星驰的电影就每看必笑，常看常新，而是本片为了搞笑而搞笑，在包袱没抖响的尴尬里，继续吃力抖包袱的拧巴劲儿，丧失了笑果。本片相比原作各个方面都差了一大截。原作里每个人物都有自己的“魔幻时刻”，完成“自我救赎”。本片全部人物都是围绕着魏成功来写，全是工具人。原作里对故事发生的年代，小城和主要场地小酒吧，都有详尽的刻画，大大增加故事的可信度。本片一看就是拙劣的微缩景观+CG，强行设定一个架空的故事，再加上话剧式的灯光和表演，机械的起承转合，看起来哪哪都不缺，又哪哪都不对。说多了就险隘，新导演理应被鼓励。也但愿，所有的新导演都不用再依赖鼓励，画皮画肉也画心。
那些西部枪战片、雨中曲舞蹈的小彩蛋，在暂歇的笑声中，也有一点普通人造梦一般的茫远和感慨。
1、很标准的舞台剧式演法，简单粗暴的搞笑直给，戏剧性拉满；2、魏翔的喜感一直被低估了，可能是第一次当男主角，加入了很多现实情感因素，在搞笑上有点束手束脚没能完全发挥。
合家欢看的话尴尬但还能笑。主角实在太适合周星驰了。“麦克，我要为亚瑟摩根复仇！”这句是玩的《荒野大镖客》吗？🤨
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