八千年后的防空作战竟然还用探照灯，战争场面都是拿刀互砍……我让这电影笑死，小说作者根本谈不上什么科技素养，这里的“香料”对应石油，但你能从这个故事里找到什么欧美跟中东关系的隐喻吗？也没有。本质上，这故事是套用了点可怜的科幻元素，架空了一个老套的中世纪故事，什么封建制度、天选之子、心灵操控，如果作者扎实的从欧洲古籍里发掘点有趣素材进行改编我都高看他一眼，现在这样胡编乱造一个类似“点检做天子”的故事意义何在？要论幻想，全片仅有一个仿生蜻蜓的飞行器，但这个设备怎么可能取代直升机？这版比林奇版还要差，故事基本一致，林奇版囿于技术局限大多做微观效果，这里做了点城市大场面，但完成的只属中规中矩，人物之间的情感勾连做的还不如林奇版，动作场面也毫无设计可言，节奏缓慢。视效跟配乐阴沉翻滚，跟诺兰片子高度同质化
沙丘让没有做任何观前准备的我看懂了世界设定，让我有再为后续续集买电影票的意愿，那它至少完成了作为一个宏大故事开篇作的使命。IMAX 2D场，视效和音效极其加分，汉斯季默的配乐一向超神，加之肃穆压抑的场景和故事，两个半小时丝毫不觉得冗长。“这仅仅是个开始”，我对于沙丘的未来表示期待。（打分真的很受电影院加成的影响）
总把轻柔的台词放得很前，所以每场对话戏都拍得像调情；与环境不匹配的情感浓度让人无法走进人物，导致观众的迷惑大于角色的迷惑，母亲角色的每次爆发都显得莫名其妙。刻意与常规那套类型片语法划开界限，甚至因此显得偏执且有些笨拙，但空洞的美学依旧隐藏不了其迎合的骨架，反而欲盖弥彰。此外问题最严重的还不是那些好莱坞独立片味、自以为还在拍《降临》的媚俗漫长大逆光梦境闪前（当然，如果能把这里处理得更好一些，相同的片长内至少还能挤出一场丰富人物的酒会戏），而是那些“有人在远处用沙锤”式，生怕人看不明白的台词，全然忘记自己此前已经将这件道具以形象、名字乃至用法逐次介绍了三遍，这是创作者对自己建立的世界观不够信任的表现。
这就是曾让佐杜洛夫斯基功归一溃的沙丘世界啊！想起初涉指环王时，以为会见证一场酣畅淋漓的大战，谁知英雄才刚踏上征途，但一点也不泄气，反而因漫漫前路有太多可期待而窃喜，大量梦境作闪前（预言）也为未来征程拨开一角。牛蛙这版相对林奇版更通俗易懂，对非原著党也更友好，视听所营造出的人之渺小世之伟大，扑面而来的美感和壮烈感将我钉死在座位上，我不知道佐杜洛夫斯基是否真如他所说强奸了原著，但我确实被牛蛙pua进了沙丘大门。
忆往昔，红警、沙丘、星际、魔兽这四大天王号令江湖、莫敢不从，21版的《沙丘》则为力图打造一个史诗级的沙丘宇宙做出了一个不错的铺垫。影片用《银翼杀手》的方式讲述《星球大战》的故事，确实。落魄贵族化身救世主带领中东土著民兵枪攒矿造兵反推高科技自由灯塔帝国，确实+1。格斗桥段符合伽利略第8定律：罡劲护体，难防暗器，功夫再高，也怕砍刀。《异形魔怪》普拉斯之帝王沙虫就是本地最靓的头牌。电影配乐倒真的是顶级的。《沙丘》作为系列的开端，整体略显冗长，高潮不足，但后续值得期待。
宏大的世界观，第二部还要等多久？配乐非常出彩。甜茶可真俊！大沙虫子的设定以前看过，但这么巨型的还是第一次看到。
在三星与四星徘徊。故事确实浅显易懂，依旧是关于男性救世主的故事。前面三分之二扑面而来的设定确实引人入胜，后面一度我拿出手机看了下时间。打斗只要是特写就有点拉跨，导致会偶尔出戏。没看过原著，但确实能够看懂，说明改编还是很成功的，当然我自己也有做功课。唯一bother me的是故事中的东方主义，服化道和故事直指中东和伊斯兰教，令人不适的是本片依旧建立了中东意向和帝国极权原始宗教粗鲁等意指的连接，而带着德国符号的白人家族在“类中东北非”的土地上遭遇的背叛围剿和危机乃至于之后理所应当的成功，让我不由自主地确定了文本中的西方中心主义。我的不适感大概也来自于意识到这片子与现实的过于亲近，基本就是现实世界的拼贴重组。看到人形“计算机”打着日本伞的那一幕，我的心情真的非常复杂，这个道具出现在这里的意义是什么
来听个笑话：人类都能进行星际旅行了，但是在敌人来袭时，还是只能跑着去上自己的飞船，然后被敌人像拍苍蝇一样弄死….
但同时，里面构建的各种复杂的机械、光怪陆离的星球景色、神秘的宗教氛围又吸引着我。回到家里，满脑子还是《沙丘》里的画面和音效在回响，从未有一部电影如此般，给我带来扑面而来的声画的震慑，当一架飞行器降落时，就真的好像有实物近在咫尺前一般。当沙虫出现时，沙子又像海浪一样，排山倒海地往脸上倾泻下来。
设定老套倒是无妨，超级英雄不也很老套吗？可只要节奏处理妥当，观众仍旧爱看。至于许多半娱半艺的科幻片，往往极力追求逼格，然而实际效果却是当文艺片看，太中二，当商业片看，又太无聊。如果说抖音上的短视频是10分钟带你看完2小时，那么《沙丘》就是花2小时看10分钟。节奏感太弱，叙事也过于冗长。娱乐性比文艺片都低。
影片肯定不适合所有人，就像当年雷老爷子的《银翼杀手》。情结节奏缓慢且穿插大量慢镜头。不过导演，灯光与摄像联合起来将电影每帧都打造成一幅画。让观众有种沙子扑面而来（必须IMAX）的感觉。至于剧情我无需多言《沙丘》就是人类科幻作品的皇冠，宗教狂热，王权迭代，明争暗斗，背叛与复仇这里都有，史诗般宏大叙事精彩纷呈。之前大卫林奇的《沙丘》（84年）彻底失败，与原作脱钩不说还成了狗血爱情剧，而这部它完美还原了原作。下面再来反一下杠精。科技发达了为啥还用冷兵器？答：沙漠地区用热兵器非常不稳定空气的沙粒会进入枪械造成卡壳，再精密的仪器都有缝隙。杠精2:为啥不用激光切割枪啊？答：因为它体型巨大，单兵扛着它机动性太低除非是施瓦辛格T800。没准等再过几百年会出现小型激光切割机，然后就是《星球大战》的故事了（误）
感觉好像看了一部前传。是什么限制了人类对政治制度的想象力？
我竟然非常喜欢！这部不再像银翼杀手那样被叙述过度束缚从而在视听上更加解放 DV是如今少有的可以在顶级商业制作上做违背好莱坞统治系统语法的任性操作的导演 诺兰也不过是变形而已。直升机下坠竟是由女主倒悬的飘动发丝画面完成表意 预知部分的诗意画面虽然在剪辑上相对规整但却把马力克式影像带进顶级制作。再次确证DV是当代少有的银幕画师 他靠画面而非叙述就征服了商业片观众 绝对是异数。开屏与宽银幕的关系究竟是寓意性还是取决于风景与情节重心的不同还有待考察。另外蜻蜓机甲可爱。故事是美帝国的隐喻 驴象之争与驴党自我标榜的世界主义承诺
原来只是一个序幕。视觉奇观与听觉刺激的狂轰滥炸，维伦纽瓦的招牌都还在，可惜内核孱弱，古典神话式的权力斗争嫁接到沙丘机械世界观里，加上排场大但处处古怪的冷兵器肉搏，看出了和《满城尽带黄金甲》一脉相承的审美趣味。当作青少年向的漫威竞品那还是蛮不错的。P.S. 汉斯·季默请马上退休。
如果不能接受指环王三部曲的观众，对《沙丘》这部序章的接受度就更不敢想象。大概率会因为是维神的作品和科幻的设定而跟风吹捧。这样说是觉得这部序章确实拍的很好，故事线讲述的比想象中要少，放弃推进过多情节点的选择让导演有了更多时间铺陈政治惊悚和人物内心戏，甚至是呼吸的时刻，毕竟和沙丘星球产生共振才能进入情景。你可以看到《银翼杀手2046》《降临》等等作品的视听元素和配角演员。中间的中文对白超级惊喜，绝对是超出小说的神来之笔，甜茶中文天赋不错！很难想象如果当年横空出世的不是《星战》而是《沙丘》现在的乐高店卖的不是死星，而是扑翼飞机和香料运载车，粉丝们不是在互砍光剑，而是挥舞晶牙匕首。《沙丘》在暗黑政治和星球生态与原住民文化上比《星战》走得远了一个次元。角色的力量不是虚无的原力，而抛开恐惧对未来的信念。
有没有人发现，几乎所有西方史诗级小说的基本设定共性都离不开权利，爵位，家族，某种神秘的力量，拥有特殊能力的稀有种族，神秘的女巫或预言家，宗教。一个小说体系的创立并且能从中创造出多部经典，的确牛逼。不可否认《沙丘》的很多元素经过演绎让很多后来的作品发出了光芒。
时至今日，传统太空歌剧早已式微，以诡计、背叛、复仇、命运为关键词的古典文本，套上软科幻的背景，其实并没有多大吸引力。
漂亮清楚的畫面，把故事講得明明白白。一個惹人疼愛的少年接受來自全宇宙的挑戰，誰又忍心不守護。
【6.5】我爱牛蛙。但是这部沙丘美吗，可能美，但是美的很一般，很普通。银翼杀手是美的，降临也是美的，牛蛙大部分片子都是美的，但是这部鸿篇巨制的开头真的算不上美吧。异域风情，宗教感，悲苍的氛围感，请醒醒，这只是人声诵唱和各种逆光升格的属性，透过摄影机的视角我看的更多的还是cos服装下的空洞质感。角色之间的联系就更像濒死之人的最后一口气一样，微弱的让你一去细想就散了。大篇幅聚焦的男主全靠一股子的梦来推进他的成长，合理吗。视听上更是乏善可陈，我愿意相信这是牛蛙愿意保留实力，把精彩的留到后面，就像片尾说的一样，这才是个开始，但是这也是理想主义下的想法了，真的能有第二部吗。以后有机会再回头看看吧，说不定能有改观。
（PS：首映在北京电影博物馆看的IMAX GT，片尾字幕全部出完后全场集体鼓掌的感觉极具仪式感。和真正的影迷一起看电影是件特别幸福的事）
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
