被轰隆隆洗脑了，果然还是过了看动画片的年纪，小孩子的世界真的很简单啊
前面剧情都是拼接动画的，看了之后很失望。值两星，加一星是情怀分。
就很诡异
试图讲述一个柬埔寨版的“科长”式镇-城-人的故事
童年时光最爱的电影，看几遍都感觉好看！ 长大啦看都会想起儿时回忆
很个人化的影像故事。拆迁、搬家、迁徙，逐渐边缘化，具有时代感的代表性大楼的拆除重建也象征着个人历史的地理载体的坍塌。简单的故事，后面闷了，大量的固定镜头堆叠，造成了观感疲惫。
也是想不到国庆看的第一部电影竟然是图图 整个电影院全是带孩子来看的 只有我是和姐妹来看的😐
有一些剧情感觉像是童年回忆搬上了荧幕，开头的剧情让我慌了一下，我以为胡图图失忆了。
就是 我一个成年人
在《白色大厦》里，恶化到一定程度的「黑脚趾」令人印象深刻。这位柬埔寨年轻导演的创作困境和贾樟柯早期的创作环境，以及「科长」成名后的自我怀疑心理相似：艺术爱好者不确定自己的所得「成就」是卖艺的收获，还是人际关系运作的结果；艺术家基于民族历史，社会变迁和时代情绪而创作的新式艺术是不是为了获取个人利益而在取悦西方观众？理想与现实的统一性在追梦人的精神世界里已然遭到权威的挑战和破坏而处于灵肉分离状态，在金边青年看来，梦想抑或爱情之所以可望而不可及是因为有个我行我素的父亲。我们注意到，持续恶化的疾病主要集中在父亲的足部，他选择放任「黑恶势力」发展是因为身上肩负着更大的责任。遗憾的是，脑子里装着比赛和成败——或暂时或永远无法站在父亲的「兼顾」立场和角度思考问题的年轻人似乎也只能看到单一化和表面化的问题。
#2022平遥影展在北京# 前获2021威尼斯地平线最佳男演员奖，入围2021平遥卧虎单元。典型的电影节项目，拿到了法国CNC世界电影基金、柏林电影基金，多哈世界电影基金甚至创意欧洲的资助，滚过包括都灵实验室，釜山，香港等一大堆创投……制片人周戴维就是当年神片《金梦》的导演，不过这个片嘛……水准是在的，影像质感也不错，但是真·没啥意思，导演可能侯孝贤贾樟柯看得太多了点……想走“记忆”这个路径不过不得不说连这个也没做好。以及这个片子最大的意义大概是，能提供一个不同于潘礼德系统的对柬埔寨的电影呈现。
电影观众最多5岁，不能再多了。9岁的大宝表示剧情幼稚，大班的小宝倒是看得津津有味。
平遥影展开幕片。难得观看到柬埔寨电影，也是一部青年导演的处女作，作者本人的童年往事构成了电影文本的创作基点。自我挖掘的自传式书写——这大概业已成为一种自特吕弗以降的“作者论”的主流叙事，面向亲身经历的回溯视点也意图向观众传递一种“敞开心扉”的真诚。不过，本片的风格基调似乎太过模棱两可，尤其表现为纠结于纪实与诗意，在现实主义与超现实主义之间凌乱徘徊，二者的转换往往显得唐突甚至没有必要（譬如，出现了一段对“荒废的白色大厦”的梦境叙事，其表述方式显得“类型电影化”，甚至接近某些惊悚片的视听手法，从而破坏了整体韵律）。不过，也有不少桥段组织得相当巧妙，譬如片尾母亲和孩子的对话，一组正反镜头将两个人物各自发生的不同动作交错剪接在一起，时间的运动及其流逝就这样在画框之外得到了十分微妙的隐喻及其表征。
我们知道这部电影是在炒冷饭。
全是剧版播过的，仗着情怀拿人当韭菜，看完只有只有三个感想：图图真的很可爱，我也是真的像韭菜，片方也是真的狗
就当给童年美好的回忆买一张票吧，图图的一家就是千千万万中国当代家庭的缩影，这不就是我的家庭吗，所以对大耳朵图图就会有极强的情感带入。
电影观众最多5岁，不能再多了。9岁的大宝表示剧情幼稚，大班的小宝倒是看得津津有味。
全篇三分之一在尬舞，三分之一在炒冷饭，在最后的20分钟突然的转折来表达霸王龙小分队对老人的转变，一切都显得那么的突兀
对于大人来说很无聊，不喜欢电影里全程方言。作为家长，还是先教育好自己的孩子别再同学脸上画画，先对自己的父母好点儿，再去关爱邻居老年人吧。去邻居家做客，上来就吃3盒冰淇淋，在我看来已经是不礼貌的行为了。另外，儿童电影，家长可以不全程解读吗？看不懂，坐不住，踢前排座椅的小孩儿，可以回家看动画片去吗？！
于平遥，对白楼和楼内邻人的塑造都还有点粗糙，看完细细想了想男主角和他的家人、朋友，觉得很多场景似乎还不太精确，总之觉得成片没有表达到这个题材该表达到的地方，有点隔靴搔痒😂
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
