6.0分。这是真诚的胜利，这是贾玲的胜利，但不是女性/母亲的胜利，更不是电影的胜利。
D / 整体编排仍显局促，但好多场戏都捕捉到了人物视角与叙事视角的差异来制造细微且沉稳的幽默感。这种双重构造更是直接作用于人物的选择，并在叙事者的角度为身处诸多“命运”中的人物打开缺口。哪怕“天要下雨”仍能投入雨中背对背相拥，哪怕是“厂长儿子”仍有可能在表演中博得欢笑——但这种矛盾只是被暗示，从未被解决。因而最终反转的力量绝不仅仅在于加深人物情感关系，更在于提升李焕英这一核心角色所处的叙事层级，从而让人物自觉揭示这种分裂的悲剧性：为何“健康快乐”的理想与追求“长脸”的成功学法则愈发无法摆脱地纠缠在一起？如此一来，影片并非没有看到前后两个母亲形象的断裂（或者说这种断裂可能只有在极度纯粹的怀乡病视角才成立），而只是在一个相对凝定的历史节点试图描画这种分裂的图景。至于更深的回答，它只能沉默不语。
作为一部喜剧来说，笑点就一般小品水平，太浅了，都猜得到的，小朋友都笑得很开心，故而就不是特别好笑了。
毋庸置疑，贾玲是极真诚的，这份影像也是极私密的。以至于观众在阅读和评价这部作品时，几近于对私人日志的窥探，也在这种柔软的私人情感织成的密网中，意识到自己的逾越。态度之外，这部作品也是非常“中国”的。它最核心的情感动机，来自“争气”，每个中国人肯定都会心一笑。在国企厂矿的小社会里，熟人那种微妙的攀比、结盟、面子……在微缩社会中不断摩擦放大，又在时代洪流中一齐逝去。而在贾玲对母亲浓墨重彩的情绪宣泄中，父亲的形象几乎隐形，就连最后开跑车的幻想中也没有父亲的身影，这也非常中国。我蛮喜欢本片对旧时代的还原，也哭哭笑笑看得满开心。但不得不说，“死去的毛熊才是好毛熊”，对大多数互相控制的中国式亲子关系来说，早早离开的亲人才能成为心头永恒的白月光吧。
这个电影的商业喜剧形式与情感内核有强烈的分裂不兼容感。贾玲对她母亲一生的愧疚，不甘，意难平太过于浓郁真实，导致完全无法走向商业喜剧所追求的那种合家欢正能量结局。而正是在这种持续到影片最后一秒的，强烈的，痛苦的，无法消解的所谓“负能量”，几乎让所有对女性广泛的生存现状怀有不满的女性观众产生了无法遏制的共情，因此也有了超越甚至批判其俗套外壳的女权主义潜力。这种潜力主要体现在两点：1. 因为无法以正能量收尾，这部电影在各种烂梗铺垫之后仍无法将母亲的牺牲简化地歌颂为理所当然的伟大。“她的人生本可以更好”，这样的意难平永远是为女性生存权益抗争的起点。2. 电影难得的构建了一个从“女性内卷”到“女性联盟”的清晰反转。能让母亲的人生变得更好的永远不是“赢过其他女性”，反而是女性之间的情感联结。
我泪点太低了，差不多从头哭到尾，一直以来都觉得妈妈过得好辛苦，要是可以从头来过，希望她可以过得更好即使没有我。
很出乎意料，不仅搞笑也很感人，包袱和演技衔接得也自然流畅，虽然穿越的设定和最后的蒙太奇很刻意，但好在全片都透着贾玲对母亲的真诚的思念，这让影片有种特别的“灵魂”。再联想到贾玲的现实经历，和影片的互文就更加让人唏嘘。与其说这是部喜剧电影，不如说这是贾玲对逝去母亲的最真挚的缅怀与纪念。也正好触碰到了所有人对母亲的情感软肋。
有惊喜到，笑点十分密集且有质量，每几分钟影厅里就发出爆笑声，情节自然不俗不尬，情感升华也真挚感人。这种片子是笑和泪交织本能的感动，几乎可以忽略掉贾玲初次执导的的生涩感。
现在电影只分好和不好了吗，说中规中矩被骂了，慕名去看了，没有吹得那么神，泪点高，没哭，被喷了，大过年的一定要哭吗，还有什么时候看哭成为了衡量电影好差的标准了。
故事挺烂的，到最后却也有种莫名的感动，看看这阴霾的世界，这虚伪的周遭，唯一能戳中所有国人的，也唯有如此炽烈而不讲缘由不顾后果的亲情了罢。
段子有点小品有点割裂，但妈真的买过第一台电视，真的打过排球，能把这些融进来，还是很用心了，真诚应该打败鸡贼吧
套路都懂，情节也猜到了，但是对于亲情就是毫无抵抗力
通俗，朴实，也笨拙。因为贾玲的创作姿态没有摆得特别高，倾诉方式平易近人，没有克制煽情，反倒让情也成了更真的情，是能走入人心的，就连大张伟唱的片尾曲都不再欢快洗脑，“世上最美好的祈祷”，这是喜剧人的忧伤。
贾玲这么举重若轻、真情实感的戏，张小斐接住了，真棒。希望多一些这样的戏，让我们从喊“妈妈爱你”的粉丝，找回“爱你妈妈”的初心。
电影没让我哭。但看完电影后隔壁7岁左右的小男孩因被电影感触抱着妈妈哭泣让我忍不住泪目。
张小斐演的真好 感觉比贾玲好
最后开车的镜头，应该是强拍出来，安慰自己的吧。
那段妈妈也穿越的反转真的让人泪崩
惟悲应心，乃可融圆明於众生。
电影是和妈妈一起看的，我在异地住院，她从家里赶来照顾我，见到我说，不知道怎么，明明是离开家，但见到我就有一种回家的感觉。
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