RFA/1972/15‘/VOSTF/16mm
d'après « I cani del Sinaï » de Franco Fortini.
Only Fools Rush In,显然韩寒已不再是年少的他,针砭时弊的话语不以文字的方式满腔愤怒喷薄而出,取而代之的是埋藏这部电影里的暗线:留守的小镇青年,另有家庭的父亲,网贷时代的欠债,身份证代表的阶级,以及永远他们都不会打开的211大门。城市化的残酷无情,被迫离开家乡的人们,现实主义题材不会是这部电影的主题,叙事前后的割裂,只能以各种堆砌的段子和音乐烘托推动情节发展。唯一的女性角色虽然刻板僵硬,寥寥草草的台词里一句“那你和你妈对接去吧”,倒也彰显出女性主见的魅力。好在家乡仍然是可以做梦的地方,亦如我们脱下虚假的面具死去,回到肆意生长的最初。“梦里不知身是客,一晌贪欢”。
韩寒好像每部片子都在说同样的事,有点乏味了
不会刷房卡的两人,坐在门口睡一觉,“我希望你以后住的每个酒店都是含早的”。感动!
多喝热水
无疑这是韩寒最好的一部。诗性细腻,文学性强,人本生来孤独,有许多打不开的门,如果命运最终都是悲歌,也不妨碍我们还在有期待。被反向治愈的一部电影,谢谢韩寒。
这个名字就很有意思,台式爱情的独特感觉还是很特别的……
也不知道是为啥呀。
就很青春 感觉蛮不错的 还好没有be哈哈
台灣青春校園電影一直可以的。总要相信有人爱着自己,也许万一或许大概有呢?
《四海》是韩寒最好的电影,也是最洒脱最哀伤的一部,他或许觉得这个悲剧就是他自己。
难道女主角不会怀疑吗?
反观内地青春片,要么是中年导演艹网红的垃圾,要么是连一天高中都没好好上过地文艺圈二代拍出来的幻想日常,真是让我们这种仍然保有校园少女心的中年人无处伤怀。
全片的highlight可能就剩片尾的主题曲了。
就是一堆素材,用并不恰当的“纽带”串联。韩寒的心思全用在这个纽带上面,通过制造反差、恐惧解除等粗浅手段炮制出来的笑料各有优劣。人名梗、性别梗、认知错位滞后,剧情始终往观众最想不到的地方走,由此作为故事的硬驱动力,韩寒一直玩的就是这点东西。这也不是哪家独有的买卖,玩出个人风格也是真本事。刘浩存的穿搭路线接近所有直男的想象,刘昊然还真是越扮越嫩。所谓青春残酷,就是用死去的兄妹来诠释?别闹,比起青春的茫然,影片的人物更像孤魂野鬼。
关于机车与梦想,阿耀这个角色真的挺打动人心,把对梦想的执着,对万物的热爱,暗恋的情愫和懵懂,一心一意想对欢颂的好,和小惊喜,演绎出了每个人的心境。关于海风与故乡,对奶奶的爱,对父亲的期待和失望,最后从城市中回到家乡,与过年的主题特别呼应。关于爱与哀愁,其实结局我还蛮意外,以为会是一个happy ending。结果却有些悲伤。这部电影有很多欢笑,也有很多遗憾,演员演技都特别棒。很推荐!
台式校园小清新,就平凡又甜蜜呀~社长其实很nice,不过跟室友的线确实是意外之喜哈哈,整体看得还是挺疗愈的,歌也都不错
还在整年轻时的老一套,不过要是够好也没所谓,一点进步也没有,反而倒退了。不知所谓,如坐针毡!
中规中矩,老一套。小孩子的爱情真简单,一杯奶茶,一个饭团就好!
半星。大概半小时开始,如坐针毡、如芒刺背、如鲠在喉。起初以为韩寒只是拧巴,毕竟一边喜欢保罗·纽曼,一边认同着金鳞岂是池中物,这并不多见。但很快你就发现,他为了圆自己心中那个飞跃黄河的机车梦,可以罔顾客观事实,例如呼啸海风、轰鸣隧道、铁道路旁,人声可以碾压环境音,例如邮轮之下,多数人竟能存活。信贷危机、追梦少年、飞车阴阳局、淳朴爱情,哪个部分扩展开来,都比这样的杂糅好太多。城市梦魇的结论,非但没有升华立意,反倒像是垂死挣扎。唯一让我没有离场的原因,是韩寒多少还在意的摄影环节里,看看刘昊然和刘浩存的角色谈谈每个人都曾幻想过,却难以接近的恋爱。
好愚蠢的县城青年,好架空的虚假感动青春疼痛故事,不会拍电影可以不拍找个班上上吧,别来浪费资源了韩寒
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved