还行,在预料之内。但精彩和娱乐程度略不及序列之争。
0分。 别人遗作是沉稳地回顾人生,陈导的遗作是尽情地宣泄怒火。不过这火我真接受不了。以后2019估计会和1997并列成为港片绕不过去的年份了吧。
C / 绝了,最后一场动作戏强行拔高到了四星。但同时也暴露出了全片的缺陷:假如依靠身体的强度与场景中诸多元素的锐利调用,已然可以提炼出本应有的“怒火”,那么之前那么多干瘪笨重的煽情累赘到底有什么用?真的大可不必。
多给了半星致敬导演。影片作为合格的警匪片动作片很工整,不错的。但总觉得应该增加三、五分钟戏份交代一下谢霆锋在狱中的遭遇和转变的,不然接受不了这个反面角色,为什么一个警察突然变得这么残忍暴虐,复仇可以,无辜的人也杀?另这个角色的狠也太绝对了,反面人设都没有层次了,不立体。是不是应该还有片刻的、半分的反思和迟疑?或者其他情绪呢。
2014年,香港某事件里,有七名执法警员将现场一名男子带至角落殴打,被媒体拍下,遭起诉。2017年,七名警员罪成,坐监两年。这片里的“怒火”源头,放在这几年香港社会里,其实是个不错的命题,但解题没啥亮点,往火里猛加油。甄子丹一拿警棍,就像回到了《杀破狼》片场。
可惜没有以后了
电影中的正派不伦不类,托不住反派,输得一败涂地,怨不得大家都站反派,是你自己不争气。
这么多年过去了,那个耍刀的男人还是这么帅。
航班取消,跑来看场首映。“崇邦”和“刚敖”,两个名字,一种对立。主题仍是港片永恒的主题。最值得看的是谢霆锋和动作戏,小谢的帅和疯魔,非常贴合角色。回忆段落中,他一笑,我如沐春风!这家伙根本不会老啊!
是港片,是货真价实的港片,是拳拳到肉实打实真身上阵的港片,是我爱过的尽皆过火尽是癫狂的港片。不是追龙,不是反贪,不是拆弹,那种夹杂着工业酒精的假酒,而是真正的港片!可惜真的很难再有了。看着最后导演的背影觉得无比唏嘘,忘记愤怒也没有火的那些人,你们还记得港片是什么样子的吗?虽然剧情也有不少bug,但光凭谢霆锋的角色完整度,就可以选择忽略。他完全符合我对反派的所有期待,说是港版小丑都不为过(是的,黑暗骑士那个)。20年前坐在天河体育场,年幼且不追星的我,完全无法理解为何坐我后面的两个女生,明明坐在山顶,他也肯定听不到,也要疯狂大喊“霆锋!”大半个小时。今晚看完怒火,我终于懂了。别做菜了,回来拍戏吧,香港电影还有救的啊。
导演在致敬自己?港产警匪片来来去去都是这些套路,演员没变,设定没变,冲突没变…bgm塞太满全程吵耳朵,一无是处
第二次看,比第一次观感好太多,连大量出现的替身都不明显了,可能银幕更大,信息量更多,音效饱满也给动作增色不少,痛感也强化了。
《怒火重案》和《拆弹专家2》让港片又回到了当年的“双雄”片时代!同时还加了些“理想信念”般的价值观思辨,有进步。只是可惜了陈木胜导演,英年早逝!
中等偏上水平陈木胜,《冲锋车怒火街头》《新警察故事》《危城》一锅乱炖,冗长的文戏到处都是这集我看过,难看得令人发指,这还是那个喜欢写段子的陈木胜嘛!创作母题还是幼稚大男孩儿成长:被贬损的英雄和愚蠢的上司,经过某些事件英雄被认可,上司“法外开恩”促成英雄体制外蜕变。指意不明的香港意识,我更愿意相信是大男孩潜移默化的不自觉。商场用的是新警察故事,猪笼城寨动作戏又来了一遍追龙,太子屠杀玩的是泰国功夫,追车戏和最终决战值得多看两眼。
可惜角色黑化的理由不够有张力,刑讯逼供、过失杀人明明就是做错了这点毋庸置疑,甄子丹的不懂变通我个人虽然不赞同,但说到底是无可厚非的……所以主题大有撑不起来的感觉,也成了这个角色唯一的瑕疵。(另,沿用的《逆战》发型并不好看。)
从出道伊始,谢霆锋就被扣上了“叛逆”的刻板印象,但直到上了年纪有了肌肉,松懈下来不再紧绷的他,才终于把“叛逆”演绎的淋漓尽致。没事少烧菜,多拍拍戏吧,好作品才是真正的“锋味”。
港片又在探讨“用完即弃”和“以暴制暴”的轮回关系。随便看看,你只能看到表面的火拼时速;仔细揣摩,你能解读出背后对官僚、对体制、对资本的怒火中烧。
酣畅淋漓 动作戏十分流畅 飞车戏很紧张感觉真的要撞到人一样 比拆弹专家2要好 尤其是谢霆锋这个角色比之刘德华更要阴暗 毕竟坐牢和做文职是两码事 甄子丹单枪匹马抓林国斌那一段也超级精彩 拳拳到肉 好几年没看到如此精彩的港片了 想到以后只会越来越少更难受了 为了已逝陈木胜导演加一星
非常努力追求一种痛感,但完全没有顾及到情绪。谢霆锋这个角色立不起来,既无共情也无魅力,一定程度上来说,这都挺失败的。
一如既往的港片风格,老套、人物性格单薄,两个人物的心路挖掘度不高,仿佛从无间道开始香港电影就围绕着警察 黑帮 现在又多了一个黑警的脉络发展不变,香港的编剧真的是要换,一分给导演 镜头语言针不戳
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