原版《魔幻时刻》没有多惊艳但有情怀,是一封给老电影、电影人的情书,像一碗白米饭,没有多好但细细咀嚼会有甘甜。翻拍的《这个杀手不太冷静》只有无聊和尴尬,往本来的白米饭里参屎。
即使有原版《魔幻时刻》打底子,也改的极为本土化潮流和不逊色,每处笑点都是通过精心打磨的呈现给观众的礼物,比起原版的黑色幽默,爱电影就是恶搞他,最后亲吻他,而这就是一出小人物沉浮中的主角梦,用笑话包裹它,用爱融化它。尊重观众,尊重喜剧,尊重电影,才是戏剧打动人之处。所以这是,魏翔也是,梦想的蓝图要去创,戏剧的杀手不要停。
整个春节档,我一看到一部电影,哎呀,春节嘛,就是为了开开心心,快快乐乐的。你说电影质量有多高,也会been魏翔演的呢,算是不错,但是也没有太好笑点,也没有多多,但是整体就是喜庆嘛。
触达到我笑点的地方比较少但不影响全场观众普遍的爆笑,后半比前半好,跟原版相比多了重主演身份的重合,高于预期。
电影的哲学命题是讨论真假,原版是一部特别打动我的电影,其间流露的深爱久不能忘。它给这部电影做了一个很好的基地,实际男主的表演思路和一些精彩场面都是来自于对原版的copy,但是原版就是从一个标准的戏油子写起,最后戏剧性的抓起了它一点点情感,而这一版则是春晚式感动人物,从得到男主机会的那场哭戏开始,但后来身世的设计用了亲情孝道撒谎是为了做好事,这种屡试屡爽的的诡计设计,用得很好,但我不喜欢。最后一个镜头也诋毁了原版当中的真假关系,当然这里如同恐怖片一样只是为了一个其它的目的,却不知觉的让一切都毫无意义,最后,可不可以好好的做美术!
看着魏翔激动的眼泪,虽然知道这带有制片与宣发的狡黠设计,但也不得不说,虽然我不是演员,但同为影视行业的一员,不由得心中一颤
可看。对得起“喜剧”的标签。每个演员都很投入不敷衍。这年头只要演员演的不尬我就觉得是在尊重我!只是只有反派一个人是be,不知道为什么我觉得有点同情他
各方面都乏善可陈,如果是原创的话还勉强可以接受,然而作为翻拍片,比照葫芦画瓢都画的如此之差,黑色喜剧变无聊闹剧,那就实在不可原谅了。1星半。
没看过原作,开头笑点很尬,后边倒是装得有点模样...
国内编剧不是号称进口片没有看的必要么 所以这就赶着翻拍了?(反正觉得大众也不会看国外的电影是吗
成功,比未成功,只差一次努力!
几乎都是笑着泪着出来的,全场都在爆笑和抽泣,可以说是麻花这几年最好看的喜剧电影。没有沈腾客串的麻花电影超越沈腾的西红柿首富,马丽和魏翔贡献了荧幕最佳cp❤️
复杂的线索在最终应该是同时被牵引到一起,情感的传递应该是统一释放的,而不是一团乱麻后用玩笑乐呵过去。
之前Free Guy腾讯打折四块八毛就能看,我想到就会恨凭什么破麻花能多骗一块二
真的商业油腻,真的设计刻意,但是里面对电影的爱也是藏不住的,而且一电影院扎实笑出了大几波的鹅鹅鹅鹅鹅,莫被看着就是烂片的片名劝退了!
适合放b站让人刷各种电影梗弹幕一键三连的片子。
有意思,魏翔真是戏里戏外合一了。龙套的确不容易,希望每个人都有自己的出彩时刻吧。
最适合春节档的一部电影了,全场笑声不断。好笑的梗基本都来自《魔幻时刻》,主要是情境与身份的双重错位。但改编存在问题,人物从一开始就没立住,魏成功作为龙套演员,表演浮夸,而且热衷加戏,这些操作都削减了后续情境的可信度,到模仿《赌神》一节已经让人出戏了。其实可以参考原作,男主出场后三谷幸喜一直在铺垫,夯实人物。《杀手》比较讨巧的是,将角色与演员来了个互文联动,增添了情怀。同时,还借用米兰之口对魏成功的表演做了嘲谑。
因为知道是演戏,所以就算夸张也合理,所以可以抛去合理性放声大笑,看的很愉快。
已经不能用无聊来形容了 当然也必须承认 喜剧的成功比悲剧要难太多了
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