玉龙（王灿 饰）继承了父亲的王位，决心传承父亲仁民爱物的精神，做一个好君王。玉龙于偶然之中得知了失散已久的母亲的下落，于是微服出行，踏上了寻母的旅途。一行人来到清河县，目睹了刺史何正杰之子何耀祖趁父亲不在假权谋私胡作非为，只因为背后有一过于溺爱他的母亲，而唯一能够制裁他的，只有何正杰。
在浦清县，一女子因为和他人通奸即将面临被活埋的悲惨命运，所幸被玉龙等人撞见，细细询问之后，女子居然道出了一个匪夷所思的故事。王恩伦娶了丞相之女汤瑶为妻，哪知道王恩伦是忘恩负义之辈，在老家还有一个惨遭抛弃的妻子，当他的妻子拖家带口前来投奔王恩伦之时，不仅遭到了丈夫的白眼和拒绝，还险些死在心狠手辣的汤瑶手中。玉龙为王恩伦的妻子主持了公道，弘扬了正义。
1.女主被骗去当妓女后，马上就认可了自己是妓女的身份？
除了大家都在说的点，我想了点别的东西。女生是真的对爱情婚姻恋人有很大的幻想和信任啊，竟然有勇气跟一个自己压根打不过的人离开、相处，总是天真地认为，只要有爱情，就不会出问题。可是，追求爱情其实没有错，错的是整个社会的教化吧，让男保留凶残，只让女无休止的恋爱脑
第七穿插连应到一百五十七人实到一人，是第二个意外
糟糕日子的第二部童话，强韧的生命落入污泥，也会拼命开出绚烂的花。现实没有那么洁净简单，一席白莎丽要沾无数鲜红的血。但，从来没有什么权利，是不用靠双手力量争取来的恩赐不是么？印度电影这些年撕开的口，也是努力争夺来的表达。
故事的讲述过于理想化，这是主要扣分点。镜头表达倒是颇为讲究，很注意光线和构图，不过也是加重这个片编排感的原因之一。演员的选择和表演都不错，歌舞揉得也很好，大体上是个及格的分数。
节奏奇烂的所谓的大女主逆袭的“女权”爽片，每个转折都是顺拐，通篇浮于表面的口号，不时插入无语的歌舞，拼贴大杂烩，看不到一点真正的主角自身的能动性，删掉一小时勉强能及格。两星全给女主的表演，驾驭角色游刃有余。
带着姐妹站起来的勇气
以男性的目光投向女性，又以男性的拍摄角度来塑造女性。在遭受苦难之后，甘没有走向黑色，而是身穿白色纱丽一往直前，在每段经历后变得更加具有力量，形象更加丰满。从对一个人说，再到对整个妓院，整个社区，整座城市甚至整个国家，发声让妓女们的权益得到维护，尊严得以拾回。尤其在最后两段讲话里，更是用过往的发声来争夺现时的权益，让缺失的声音响彻银幕内外。在月神的庇佑下，所有身着白色的人们在这一时刻实现了真正的平等。巴哈特的表演完美的实现了这一点。
真-大女主爽片，爱情不要奶狗不要专注搞事业，美强不惨，虽然剧情没啥逻辑遇到问题不是“我哥是拉拉”就是强行嘴炮，完了所有人都给女主让路，看个爽就行了，女主颜值身材没的说
战争太残酷了，历史肯定比电影拍的还要惨烈。战士一回头就被炸粉碎了、狙击手被坦克碾压，这两个镜头太吓人了，印象最深刻。
战争的群像相比第一部少了很多，但是每一个战士都进行了细致的牺牲刻画，最后突击前，战士们朝新中国敬礼时，我也不自觉的敬礼了。
女主角太漂亮了，从十几岁演到快四十多岁，演技真的不错，台词说得特别好。
但服道设计，摄影都代表了印度宝莱坞的一定水准，可以看。
同时这部电影也有我无法理解的三观，女主帮助妓女获得尊严和权利是值得可敬可叹的，但是为什么不谴责让她们变成妓女的人，反而要求卖淫合法化呢？这种诉求像是为了维护她作为老鸨的利益。
除此之外，女主是真魅惑人，并且演技真不错。
阿莉雅·布哈特比故事发生时，角色原型的年龄还大几岁，但就她的表演而言，有点底气不足，像是在硬撑“妓院女王”的气势。影片过于突出甘古拜的王者之风，使用了一堆简化的情节烘托她的与众不同，因此也简化了她所面临的痛苦和她想要解决的问题（妓女及其子女的权利），让她从头到尾被光环笼罩，遭遇不幸之后的人生甚至显得有些一帆风顺。故事结束于甘古拜向尼赫鲁总理提出卖淫合法化的诉求，某种程度上像是肯定了这一诉求的合理性——由正义的甘古拜站在现实的立场上为保护妓女权利而提出。这种简化问题的做法贯穿全片，为了凸显女主的非凡而拿一大堆人和事作陪衬。作为基于真实人物改编的电影，不算很深入，但也可以看看，因为它所反映的问题和事实仍然存在于我们的生活中。片中的两处甘古拜在不同身份、处境下的舞蹈到是挺好看。
甘谷拜遇人不淑所承受的结果是真的惨
印度电影是不是有规定歌舞必须占全片的多少比重？？？
人美有演技剧情还丰满：大女主爽文就该这么演！
2.黑帮老大为什么一直好心的帮女主，一段关系里面不能一味的索取，这个电影在宣传女权主义，但是电影里面女主遭受的挫折几乎全是男人解决，电影本身就很矛盾。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
