不知作何评价,是枝裕和还是那个是枝裕和,但环境变了、故事、人物都变了,变得不温暖了,反而韩式那种纽带和台词变多,故事也复杂了起来。变味儿了,但片尾曲很好汀
故事还是熟悉的是枝裕和式故事,在韩国语境下却显得水土不服,像好学生随便混了个及格分的作文。找不到看《小偷家族》时的触动,甚至煽情都只能靠配乐来推进了(而且还不是很有效),宋康昊曾经有很多精彩的表演,但以这部里的表现拿影帝有点水吧,结局恕我接受无能,感动不起来。
韩里韩气的仿佛在看韩剧,没有电影质感,一点都不是指裕和………很平庸
不管是是枝裕和还是宋康昊,他们的水平都没有达到生涯最佳,但是已经足够可以碾压大多数电影了。每个人都有特点,也有令人深刻的记忆点,只不过舞台从是枝裕和熟悉的家庭剧搬到了公路剧,不违和。结尾仓促,留白不少,需细品。
五个没有血缘关系的人走在了一起。一家人,那份牵挂、不舍,比海更深。
3.5。一個換湯不換藥韓版《小偷家族》的概念。場面調度好得沒話說,敘事稍微有點拖。
低于是枝裕和的标准水平,也低于宋康昊的平均水平,一个相对低配,公路题材的《小偷家族》,一场游走在法律黑色地带的情与法的博弈,也是社会边缘的心灵回归之旅,但就是拍得挺平庸的。戛纳影帝与其说是认可这部作品里宋康昊的表演,或者更不如说是对其职业生涯的肯定。相对而言,李知恩以花瓶的角色,却奉献了惊喜的发挥。
是是枝裕和的风格,但不够韩国的黑!
就这?这种阵容就这?
一言难尽啊!总结槽点:1. 明明是自己掌镜的自己的故事,为什么要拍成韩语电影?怎么想的?本土拉不到投资了?日式逻辑配上韩式制片,两种风格水土不服,看得浑身难受。2. 亲情这个概念只有放在家庭这个容器中,才是值得一讨再讨的重大话题,脱离了血缘家庭会显得非常矫情,小题大做,或者要么就像小偷家族那样给主角团设定一个相当极端且戏剧化了的生存背景,将亲情话题“提纯”,形而上地去讨论。理解枝导的探索精神,但从《小偷家族》开始感觉就有点刹不住车了,但好歹还在可控范围内,这部直接把自己玩死了。唉,难看。
“谢谢你的出生”,跟《小偷家族》一样,是枝裕和依旧在讨论非血缘关系的家庭联系,叙事节奏缓和,表演真切,将“掮客”这类人换了种思路去表现,母亲的加入也合理地让观众情绪往“这家人”身上一边倒(但真正可恶的人贩子去死)宋康昊戛纳影帝实至名归
这个电影的故事本身非常简单,如果找中国人来拍会更合适,不了解日本导演拍韩国电影为何。如果不是自己有小孩子,是不会跟里面的人贩子共情的,看到里面的小朋友就想起自家孩子的可爱与点滴。所以,那些不会被孩子的天真可爱感染的人贩子真的是恶魔啊!
文化上的水土不服+对女性题材的陌生,让枝裕和拍出了一部愈加保守和中庸的作品,甚至可能由于语言不通在对宋康昊等演员的调教上也趋近于零,几位完全是轻松的行活表演,可以说是枝裕和自真相之后再次暴露了对异种文化题材驾驭力的孱弱,在他自己的作品体系里无疑是倒数,而且如果换个韩国抓马系的导演反而大概率会拍的比这好看
绝望中的母亲总是希望孩子能走向远方,越过海和星空,不用回头。
关于生育孩子的问题总是聚焦于母亲,那父亲呢?这是责任的空缺,是人性的沉默之处。“在生下来之前打掉罪就更轻么”这大概是我永远也不认同的点。
菊次郎的夏天+阳光小美女的公路片模式,加上是枝裕和一贯的边缘人物抱团取暖式的故事。问题是剧本的意图太赤裸裸,一行人的情感链接也处理的不够好,而且韩国人演日本导演拍的片子,文化语境不同,驴头不对马嘴,有些角色行动和台词明显是日式思维日式表达,韩国人就不会那么表达那么行动,这就导致演员演的不自然,你知道他想说什么但又不能让人共情
果然是是枝裕和,就算有宋康昊,我依旧没看进去。。。
很不喜欢,如果不是几个主角的演技,分数甚至想更低。观影过程里一直心里吐槽,太架空了啊,这是什么秋天的童话。
或四两拨千斤或不疼不痒,此片显然是后者。
换汤不换药又来一波?好尬!我认可宋康昊的演技,可这部戏真的够分量拿影帝吗?从哪开始乱了?我想应该是《燃烧》惜败开始,再到《寄生虫》折桂,现在又是宋康昊凭《掮客》拿影帝!🙄
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