啧啧，霆锋贡献了从影以来最迷人的反派角色，泡面头也太帅了吧！！！冲着陈木胜的遗作看的，从《天若有情》、《精武门》、《新警察故事》再到《三岔口》和《扫毒》，没有他的香港动作片真的会黯然失色。优秀的青年督察，在一桩秘密调查富豪绑架的案件里，和团队成员一起失手误杀了一名绑匪。这六名站在悬崖边的探员，最后被忘恩负义的富豪、摔黑锅的上司以及不伸援手的同僚一同推进了深不见底的深渊。做人有时候就像做噩梦，可是做噩梦至少还有机会醒——我觉得出狱后的霆锋 或许就是这么想的吧。警队最大的敌人不是穷凶极恶的悍匪，而是被革职的前任警员。出狱后的前警员们组成了一支复仇敢死队。最后，当看到霆锋被飞虎队围剿，纵身一跃砸到圣母像上自尽的那一刻，我从未因为反派没有战胜正义 而如此难过。世上没有绝对的善、就如同它也没有绝对的恶。
耶稣也保不住他再次出现，陈木胜好像对这句台词很满意。
一种暴烈的空气。理解刚敖这个角色是他有很多怨气、怨气也有很具体的指向对象，但他始终回避去面对自我的那部分，或者说他更像没有成人、难以担当，最终非常残暴地去杀戮去倾泻自己的那部分。因为拳拳到肉的动作设计，他比《拆弹专家2》里的刘德华更充分地释放了自我，而所谓怨气因为指向了体制的腐败比《拆弹2》里反派角色的恶显得很切实一点，但终究这种指向因为叙事重点的偏移而失去了力量（内里根本还是非常传统的警匪片的套路），只不过动作戏还有教堂的戏是真的觉得拍得好看（圣母像、钢琴，还有谢霆锋真的好看，玩世不恭、暴烈又脆弱）。最喜欢俩个人打到身体的极限躺在地上的对望：那个时候是抛掉所谓正义与邪恶对立的对望，个体的对望，非常纯粹。
七点五，过瘾，故事太明确了，反正体制就是臭狗屎，也没啥可说的了就是干吧，谢霆锋把反派的层次和状态塑造得相当好，临死前那段真感人呐。甄子丹的动作设指导硬派，有一些华彩段落，也没有把自己当成钢铁之躯，迟暮英雄也是英雄啊。两个人都是能打也能演，时装动作片也没法再怎么样了。这样癫狂过火的老派动作片以后估计真罕见了。
不能也不该对标《拆弹2》。虽然都是怒火，虽然人物动机相似，但是甄子丹不是陈青云，谢霆锋不是刘德华也不是谢君豪。这是属于陈木胜的《怒火》。
一种悲凉的回光返照，势必在香港街头燃烧翻涌再消散于北风。最后的时刻我们都毫无保留，所以就这样给世界留下一声质问也是可以的。
港片，重案，怒火，就这么点元素，于是你可以从陈木胜，谢霆锋，甄子丹这么个组合上猜出几乎全部剧情。从我开始喜欢陈导的怒火街头，到男儿本色，故事真的已经没太多好讲的新玩意，但陈导他们仍然选择去扎扎实实的拍这个故事，而如果喜欢港片，我们可以不咸不淡的享受一次非常有诚意的港式动作片，以至于它能在这么毫无新意的剧情和纸片人设置中仍然贡献让你惊叹的动作设计，以及甚至让人会去深思的关于正义和原则的话题。也许，那些没看过冲锋队怒火街头，新警察故事，男儿本色的人们，可以走进影院，见识港片倔强的存在，这也是一种意义。
动作场面还是很精彩的，小谢太帅了太帅了太帅了太帅了太帅了太帅了，别做厨子了回来演戏吧！！！
加入了庭审戏的复仇，夸张点说可以是反向《挪威7.22》，当然玩ps4和被鸡奸的囚犯是不可并论的，社会保障最短那块木板的不同，也是港港愤怒社会的诱因嘛。拆弹2着重输出对不公义的愤怒，怒火虽然名字带怒，但落点则在官商为时已晚、迫不得已的道歉，和俩棋子的一个无奈、一个见耶稣，这是没能与拆2的震慑力相当的一个原因，另一个是邱礼涛善于在类型片里植入香港的地理关系。不过它好在对《风景》探讨内容的类型片简化转译，讲明了：社会保障从来没有，表面公正彻底撕破，今后讨论空间被扼杀殆尽，黑幕之后的悼词冥冥中成了影片表达的一部分。
y1s1 教堂景做得不错。谢霆锋可能身上的块是不如甄子丹，所以每次肉搏都穿着衣服…谭耀文！！让刚复习完壹号皇庭的我情何以堪。阿安肯定没有打botox…剧情就不说了…来看老邦瓜的为什么要看剧情…
土味儿大集合，冲突塑造和剧情推进上愚蠢之致，稍有逻辑和社会经验的人都写不出这么狗屁不通的剧本。唯一可取的是拖长时长的动作戏还挺好看。还有就是求求港片换个调色的机构吧，夜戏永远是脏不啦叽的暗黄。
@康怡戲院 7分。堆了很多枪战、飙车等警匪片标准元素，看多了确实很乏味；剧本没有新意，并且警方破案的关键转折点竟然是个惊天巨bug。但是最后的肉搏战质感很好，算是本片的一大亮点了。
打戏好看！谢霆锋骑着摩托和甄子丹开车打斗那场戏，有想法。最后两人对决的戏也蛮硬汉，今后恐怕很长时间也不会看到这么干净利落的打戏了。然而也就这样了。
原本是讲一个疯批少年的事情挺好，可以很直接凶狠热血，结果一直以一个风烛残年又道貌岸然的警察视角讲故事，无趣又不知所谓。
加入了庭审戏的复仇，夸张点说可以是反向《挪威7.22》，当然玩ps4和被鸡奸的囚犯是不可并论的，社会保障最短那块木板的不同，也是港港愤怒社会的诱因嘛。拆弹2着重输出对不公义的愤怒，怒火虽然名字带怒，但落点则在官商为时已晚、迫不得已的道歉，和俩棋子的一个无奈、一个见耶稣，这是没能与拆2的震慑力相当的一个原因，另一个是邱礼涛善于在类型片里植入香港的地理关系。不过它好在对《风景》探讨内容的类型片简化转译，讲明了：社会保障从来没有，表面公正彻底撕破，今后讨论空间被扼杀殆尽，黑幕之后的悼词冥冥中成了影片表达的一部分。
看了个4D版，那个闹心……一会儿震一下，一会儿吹点风，一会儿锤一拳什么的。片子……反正也是傻白甜得可以，国配版又尴尬得要死要死的。摩托车追车那段很赏心悦目。其他的，剧情都不能细想，动作场面嘛，反正除了摩托车那段我也不太看得出好来。做个症候性解读倒是容易，但是，何必呢……
与其说是警匪二人对战，不如说是同一个人可能会遭遇的两种处境。换言之，这是一部关于“分身”的电影。阿敖最后的台词显然透露了这个秘密，如果当时是你，也许你也会成为我。你我之间，其实本无差异。所谓警匪、善恶、黑白，也无绝对的界限，不过是在某种处境下，人做出的（被）选择罢了。因为这一点，也加上谢霆锋具有感染力的演技，观众反而更移情于命运的被抛弃者，阿熬。陈木胜（哀悼！）在场面调度上，更是通过同样的个人生活经历背景、同等景别的正反打、对称的镜头（楼道遭遇），来强调阿敖与阿邦之间的“分身”关系。结尾，两人之间的追逃，止步于半施工的教堂。这不得不让人想起吴宇森《喋血双雄》的结尾里，信仰的崩塌与救赎的教堂空间，以及周润发与李修贤之间犹如镜像般的分身关系。3.5
电影前半部分，一直贯穿着陈木胜独有的警匪动作片气质。。。
完全可以说是《男儿本色》跟《新警察故事》的混合体，但是却没有想象中的好，非常的套路化，全片最精彩的就是飞车追逐以及教堂搏斗，情节场面好于导火线但是格斗戏完全不如导火线，林国斌卢惠光完全没有发挥的地方很可惜，整部片子就是谢霆锋的个人秀，演技有所进步但真的没有网上吹的那么夸张，还是保持了动不动就嘴角抽筋的坏习惯，甄子丹明显是打不动了，最好的动作几乎都给了谢霆锋，当然谢霆锋也不负众望动作非常出色，但也仅此而已，对我而言，这并不是一部很爽快的作品，甚至武戏还不如《男儿本色》。
粤语早场，从头打到尾，拳拳到肉场面高燃，没有明显bug，敖的角色复杂多面，包括他的人物转折全都展现出来。面对人生重大选择时，我该怎么办？这个只有当事人自己最清楚。感谢导演在生命的最后带来这样一部纯正的港片。致敬用生命在拍戏的陈导！
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