被叫停的北京独立影像展最终在纽约“复活”
《没有电影的电影节》放映结束后的问答环节。左起分别是电影人黄骥、翻译Connie Ka、电影人王我、活动组织者史杰鹏、钱盈和谢枫
8月19日晚，纪录片《没有电影的电影节》在纽约哈林区梅索斯纪录片中心(Maysles Documentary Center)的影院进行了首映。这部反映去年夏天第11届北京独立影像展事件全貌的作品，由众多艺术家、独立电影人、活动组织者和参与者所提供的影像素材共同组成，电影人王我进行剪辑整理，直到放映当天才匆匆完成最后的调试。其成片时间距离去年的事件发生刚好相隔一年。
这也是题为“边缘影像：2012-14北京独立影像展最佳作品”系列展映活动中的第10场放映。刚过去的8月20日，纽约亚洲协会中展映了组织者之一的史杰鹏和Libbie Cohn合作的影片《人民公园》。至此，这次持续时长1个多月的活动已经过半，剩下的8场放映将在纽约亚洲协会、美国华人博物馆和Union Docs等处陆续举行，直到9月13日。
活动的三位组织者钱盈(Karin Chien)、谢枫(Shelly Kraicer)和史杰鹏(J. P.Sniadecki)各自分别有着制片人、影评人和导演的身份，他们对独立电影，尤其是中国的独立电影有着长期的观察、研究和参与。在去年8月北京独立影像展被叫停之后，他们立即打算将这些影片带来纽约以示支持和声援。此外，三人还在今年7月7日发起网络筹款，在短短一个月内，活动共收到264位支持者总计近1.45万美元的款项，以用于邀请部分独立电影人来纽约参加放映的路费，以及活动相关宣传品的印刷制作等费用。
北京独立影像展由栗宪庭电影基金主办，创始于2006年，近年来已发展成为中国一个较具影响力的独立影像展，但该影像展的发展也吸引了当局的注意。2012年，在宋庄举行的独立影像展在开幕仅3小时后便被当局拉闸断电，观众被驱散。去年，影像展仍然举行，但在开幕前夕被当局叫停，之后其宋庄的办公所在地遭到断水断电，执法者强行进入带走了电脑、文件和电影资料，甚至在交涉中发生了肢体冲撞等一系列事件。这其中牵涉到自由表达、政府审查和公共活动的组织等敏感问题，因而难以避免地陷入重重纷争之中。
在去年北京独立影像展被迫中断后，北京电影学院教授郝建在接受采访时表示，这就像哈维尔所说的“后极权社会由恐惧感维持”：“在我看来，中国官方统治者也是处在极度的恐惧状态中……它对任何的风吹草动，对任何人群的聚集都是心怀恐惧，因为它不知道这些人会做什么、说什么。拿官方的话来说就是‘要将其扼杀在萌芽中’。” 因此“被禁作品”、“中国不想让你看到的电影”等措辞，自然成为了大部分当地媒体对此次展映进行报道的标题。
尽管与第11届北京独立影像展被叫停的事件密切相关，这次纽约的展映却并非对前者的直接挪移或复制，在北京独立影像展艺术总监王宏伟的建议之下，精选了过去三年参展过的优秀作品。除了艾未未的《平安乐清》、胡杰的《星火》等政治类题材，还包括了大量的纪录片(如邹雪平的《吃饱的村子》等)、实验艺术电影(如陈轴的《我不不不是陈轴》等)、女性导演作品(如文慧的《听三奶奶讲过去的故事》等)和动画短片(如白斌的《猎人与骷髅怪》等)等多种形式和门类。在全部29部参展影片中，有至少10部在此前获得过各类奖项，确实可谓中国独立电影中的“最佳作品”，也向纽约的观众提供了一次较为全面的呈现。
组织者之一的谢枫表示：“我最初对作品的选择并不完全出于政治因素的考虑，而是因为这些作品本身用特别的方式展现出了中国艺术家和电影人们非常美妙的创造力，他们用作品呼应了当下快速变化的中国。”“新的艺术形式”，而非政治题材的表达，是谢枫从这些中国电影中所看到的最大闪光点。《纽约时报》的文章也认为，许多体制外的创作“并不一定涉及到政府认为的敏感话题”。
电影导演史杰鹏有两部自己的创作也在这次展映之中。其中2013年的《玉门》与中国电影人黄香、徐若涛合作，作品介于真实和虚构之间的影像语言使其夺得了当年影像展的实验创新奖。史杰鹏仍然记得自己2008年初到北京的感受：“我当时觉得就像是找到了自己的家人和归属。这些中国独立电影人并不受到商业的驱动，也不是为了个人的安全感而进行创作，他们是在探索。”
王我则谈到了影像展在跨文化交流方面的贡献：“有一点很好就是影像展常设有其他国家作品展映的单元，例如意大利、比利时、日本等等。影展的工作人员会很专业地翻译字幕，包括很多像是非洲或菲律宾等小语种地区的电影。平时看到的机会就少，也很少人去做这方面的工作。”文化的交流，或许正是北京独立影像展以及此次纽约展映等活动所希望促成和坚持的。
独立电影遭到边缘化或是排挤并非只在中国发生。谢枫坦言东西方各有其艰辛之处：“在东方有政治审查，西方则是商业审查。拿中国来举例，与功夫片或是章子怡等明星参演的电影相比，成本低、预算紧的独立电影作品更难有机会在除了艺术节之外的活动上被看见。”
尽管受众少，但独立电影在许多国家都有各自的推广渠道和发布平台。艺术院线是较为常见的专门机构之一。而与美术馆进行协作也渐渐成为一种更加有效的方式：纽约的影像博物馆(Museum of the Moving Image)就在今年4月举行了台湾导演蔡明亮作品的专题展，用博物馆的眼光和策展补充了影院的语境，也将艺术电影带给更多观众。
或许，独立电影在今天的遭遇也只是进程中的一个必经阶段。人们对陌生事物的排斥与否定也是独立电影发展过程中的瓶颈之一。在《没有电影的电影节》一片中，影像展主办者和电影基金创始人栗宪庭对着镜头聊到自己过往的经历：80年代时抽象艺术曾经一度被视为禁忌，后来大家才慢慢接受;之后当代艺术又成了禁忌，可现在也都为人所熟悉了。说起未来的计划，钱盈表示接下来的6个月将带着这些中国独立电影在北美进行巡展。而在宋庄，第12届北京独立影像展开幕在即。
跟着同事看电影系列之二。同事你的口味真的好奇怪啊……
我靠，太他妈…过于恶心了，但有点好看。我不就爱看恶心的吗？！想把前面的都看了。
鼠人、诈尸、吸血鬼…土爆了，像极了一部粗制滥造的60年代B级片，一点也不恐怖，只有机械人那段有点意思
【B-】3＞1＞2＞主线＞4，第3个故事不管精彩程度刺激程度还是故事主题的完成度都是本片中最高的，非常希望单独拿出来拍成长片。1讲都市传说也很有趣，2和4完成度太低了，2的氛围做好了但故事有头无尾很莫名，4的政治讽刺做的不错但忽略了怎么把故事讲的有趣，是本片节奏最慢的故事，高潮部分的调度非常混乱，特别减分。主线故事虽然很短但效果拍出来了，相比起4来说还不错。
伪纪录片&短片集双厨狂呕。拍的什么玩意儿。还是期待26种死法系列吧。
还不错，制作痕迹很重，不像之前那种纯原生感，竟然还有转场，故事的口味还可以，除了恐怖分子那个有点墨迹，剩下的都该好，最好的是人体实验那个了，
现在经过一些公众号短视频的引流，越来越多没有此类影片观影经历，又不做相关影片功课了解其类型风格，总会凭个人喜好恶评。所以建议各位打低分前好好先仔细了解一下相关影片信息和类型历史。回到本次第四部融合了邪教献祭、都市怪谈、死尸还魂、人体改造以及带政治讽刺主题的吸血鬼主题，所有共同点都是舍得洒血浆。私心印尼导演的作品源自于他本人历代动作及恐怖片已经形成鲜明的个人风格（美版釜山行已确定由其导演），殡仪馆剧情氛围渲染的不错可惜篇幅有限。总的来说还是希望此类作品继续延续下去，这是属于我们这群影迷的狂欢。
看了2天看完了，只能说都是抄袭的其他电影凑到一起，第一个故事鼠人造型设定明显抄的异形，第二个故事尸体复活也是抄的活跳尸，第三个故事机器改造太明显抄的弗兰肯斯坦军队，本以为第四个故事还可以但看到怪物造型他妈也是抄的失魂记忆里的那个怪物，就不能有一点自己的创意来拍故事？？？
这个系列这么玩下去要完啊，总是玩血腥挺没意思的
血腥也够惊悚也有，再稍稍加点黑色幽默就已经及格了
比3好看！！！每一段都精彩，红脖子那个故事我比较无感，前三个都是我的菜。这种小众狂欢的恐怖片，是绝对不能单单看那几个短评就判定是否好看的
看的晕的不行，想吐🤮，没太大意思，并且无聊的瞌睡着了，两星给充足的血浆吧
很奇怪，我虽然一直对伪纪录片没啥好感，但是这个系列还是会关注着看看，之前几部谈不上多喜欢但是没有一种【乱】的观感，这部就总有这种感觉，不知道为啥。几个故事都不是很喜欢，硬要说的话可能实验室的设想那个稍微有戳到一点点。
那个博士改造的人和弗兰肯斯坦的军队里的改造人差不多
太太太太太nb了，改造人故事就像游戏 我爱cult
额 恶趣味 好无聊哦 本来打算认真开 可是这拍得就不认真
为了续集而续集，几个故事之前更没有前几部的贯穿性，越往后越无聊，倦了，累了。
超喜欢这个系列，这个系列的印尼篇都很好看。
刚开始还挺有兴趣的，然后就发现是一小段一小段拼凑起来的故事就很无聊。 人和机器融合还算有点意思。
7分。这部也很棒，伪记录适合这种小故事，地下道鼠人怪诞味道、殡仪馆诈尸、改造人嘎嘎乱杀很牛逼、囚禁吸血鬼的革命者这个比较无聊。
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