感觉其实没很好也没那么差，其实导演和凯奇都是很自知的，商业电影也就这样了，特别喜欢LSD那一段对话。
陷入创作惯性的庸常，好像是所有作者型导演无法逃开的绝症，只要一旦染疾，病情就很难好转，更别说痊愈；即使想换个环境调理一下，也是治标不治本的事，这是其一。坚持自己的审美与风格、维护自己的创作习惯，和陷入单一叙事迷恋、沉迷某种创作情怀，不是一回事，这是其二。
卖孩子的临时团伙的旅行生活。看完后感觉并没有那么惊艳，也确实是导演是枝裕和一贯的风格，平静却又温暖人心。也有点像翻版的《小偷家族》，只不过“小偷”变成了贩卖人口“掮客”
电影最精华的部分都出现在了预告片里，不过整个故事看下来还算合格
脱离实际，有点假大空。宋康昊演技没有得到发挥，竟然还能得戛纳影帝，有点不可思议
无论从哪个方面来看，都太平庸了。
挺好笑的哈哈哈哈，竟然展现了昨天的新闻热点LSD，加一星吧
尽管这些年以来，他被冠以“烂片之王”的名号，但我从来没有减少过对他的喜爱，现在，他终于回来了。7.27
凯奇吃老本还债片之集大成者，居然还不难看。他扮演的自己还是个有着电影梦想并且深爱着家庭的人，希望他还完债务之后再接片可以稍微有点选择，重新找回事业第二春吧。
男性导演还是不够懂女性心理，电影中的这个孩子出生的说服力太低，看到最后也没太看出来文素英对于孩子有多大的爱，比起“很感谢你出生在这个世界上”更现实的是“如果生下来不能保证好好养大成人就别生”。世界暗黑得不像话，但不代表就要一味相信童话，尤其是关于生育的童话。
我恰恰不认为这是是枝裕和的自我重复，而是认为这是对其理念的背叛。是枝裕和电影常常关于一个家的拼凑，但打动我们的不是拼凑而是家。导演要表达的是“家为何物”不是“爸爸是什么母亲是什么孩子是什么”。《步履不停》怯懦儿子的归来，《无人知晓》在角落死去的孩子，《如父如子》生养割舍的来回电锯，《小偷家族》强迫的爱可以粘出一个家吗的自我否定。是枝裕和的电影常在点化和棒喝，他不会让爱庸俗化。
所有人物的状态都比较悬浮，剧作上细节也不太自然，甚至会让人有些模式化的感觉，
2，每一个拐卖儿童案，就要搭进去一个女警察协助善后，韩国女警察还够用吗？
1.每个角色都拼命堆苦情设定，套进公路片的类型里，强行组建无血缘家庭互相救赎，这么俗套狗血的剧情硬是被是枝裕和拍得清汤寡水，也算种作者性吧（bushi。2.人物功能重叠、叙事视角混乱、凶案副线完全是硬塞进来，崩得让人瞠目结舌。更不用提对堕胎的微妙态度。生生给我看出了一种晕车感：头昏、疲惫、想吐。3.摩天轮那场只让人悟出刁亦男的好。4.看过宋康昊最乏善可陈的表演，居然拿了金棕榈，戛纳近年真是各种反向颁奖。5.前作《真相》也是烂片一部，是枝可能没法看了。
是枝裕和公式标准化流程作业。主旨仍着力于骨肉血亲的社会议题，欠缺以往作品刺骨的批判，注入更多直白的情天泪海。确实是天主教人道精神瞄得上的温情系。
Full of narcissistic cliché shit. But Paddington 2 is really good though.
虽然不能成为合法受保护的家庭 但各种形式上的责任分摊与舍我付出早已超越血缘了
终于还清现实里债务的凯奇，面对事业不顺，家庭裂缝，无奈选择远赴西班牙富豪家派对挣一百万，没想到是个军火贩家族，被CIA盯上当起了间谍，仿如昨日电影重现，结实了军火贩傀儡弟弟，仿如久违朋友兼资深影迷，一同上演了一出拯救家庭拯救爱情的故事，全程看下来，没有多少亮点。
是枝裕和的影像基调仿佛在“无生命”的状态下注入一针小剂量的艾司唑仑，看似噤若寒蝉，实则包罗万象。1.比以往的作品大大提升了影像构图，强调了场景内时间与空间的统一度。一方面借助了场面调度和画面造型成功抓住观众的注意力，另一方面提供亲近而又独特的视角最大限度地让观众一边体验一边观察。2.在一整个封闭且杂乱的车内戏与屋内戏中，场面调度可以实现日常大家庭的流动性，这类流动性来自于每一个长镜头中都设置至少三个人物，人物的位置前后错落，动作也是互有交流，整个画面的内容是极其丰富的能在封闭的空间内实现乱中有序的优雅。3.是枝裕和的场面调度能够在每一个画框中都完整的发生一个故事，其中没有切断全体画面，转去某一个说话者 的“打断式”叙述，镜头调度都是以平视、中近景， 宛如家人一般视角去观察这个家里发生的一切。
他算是有天赋，然后又想得开的了。不然，可不得得抑郁症呢（好像真得过，不是）。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
