《精武雄风》是一部糅合了动作、喜剧、爱情、兄弟情、黑色幽默等多重元素的影片，影片展现了几个怀揣英雄梦想的屌丝在追梦的旅途历经磨难……这个时代是需要英雄的时代，但怀揣英雄梦的人又往往生活的很屌丝，虽然是屌丝，但在他们自己的圈子里却扮演着各自的英雄，所谓英雄不问出处……影片中也关注了很多社会问题，虽然是一笔带过，但是让大家感受到每一个细节的背后都有很多人在默默的‘绞尽脑汁’地为之付出着，很多桥段也是导演本人经历过的，也算是一种自我嘲讽，生活就是这麽无奈，但我们要坚持我们的梦“不忘初心、方得始终”。很多人看完电影可能说导演要表达的东西太多，其实不多，生活那么复杂，一部电影表达的只是冰山一角，我是想让大家能从影片中看到尽量多一点的有意义的信息；形式上可能也与以往的电影有所区别，这是我最想解释的一点，每个导演的创作立足点不同，创作形式各异，如果作品千篇一律也就失去了我创作的初衷，《精武雄风》注定是一部个性的电影，因为有一群个性的创作者为之不惜一切的付出着，感谢他们，他们个个都是英雄……影片表达了什么其实并不重要，重要的是你在观影的过程中感受到了什么！邀请了中国第一大力士龙武、国际武术冠军田雕侠、国际武术冠军竹子、还有众多武术界的资深人士，武戏部分几乎都是真打，演员的脸被打肿，手指踢断、肋骨骨折等等时有发生，每一位创作者为之付出的太多太多……影片武戏劲爆写实，是一部拳拳到肉的电影；影片喜剧笑点颇多，是一部开发快乐的电影；影片情节感人至深，是一部表达人性的电影；影片兄弟其利断金，是一部不忘初心的电影；影片大胆自我嘲讽，是一部黑色幽默的电影。
做喜剧人之类节目上的舞台剧正好，作为电影太长了容易审美疲劳、出神
对于一个非常喜欢《魔幻时刻》的观众来说，这次翻拍在一定程度上是成功的，毕竟有很多设定和笑点和原作对比是一模一样的非常好笑，麻花也成功的赢回了市场对他们的关注程度。但不可忽略的影响了整个片子质量的是那些“本土化”或者“接地气”的部分。看过原作的观众都会清晰的记得佐藤浩市在其中的表现，不管是不是喊了咔，前后都是一个严谨的演员形象，纵使相对放松，也没有表现出来过大的反差，而魏翔的表演中一个比较大的问题是一会儿严肃一会儿油腻，甚至还有一些尴尬，或许这是麻花对于观众喜好和笑点的判断，加上感觉显得有些多余的感情戏，使得一些笑点显得不伦不类，作为一部完全世界观架空的类舞台剧，整体置景上显得有些粗糙影响了质感，至少可以借鉴《扬名立万》。
前面一般，有点“你不笑我就给你挠挠”，中后段很招笑。强烈的话剧感，这是开心麻花的本质。
虽然是翻拍，但是熟悉的开心麻花的味道。所有喜剧的内核都是悲剧，这一点诠释得很好，立意升华也不尬。作为一部不靠屎尿屁博眼球没有低俗笑话的贺岁喜剧片，我认为已经足够优秀。一星加给天才白痴梦，这才是粤语老歌在电影里的正确打开方式。
即便结尾转成电影拍摄场景也依旧掩盖不了小品式的表演与拍摄风格，但即便如此，在小品日渐拉垮的春节档能带来不尴尬的欢笑已经实属不易了。
开心麻花在尬玩喜剧路上越走越远，偏话剧质感，还大玩几处致敬。春节贺岁档也就这部能笑笑了。
这个杀手不太冷。。静
三星半。电影院效果还是好的，蛮好笑的。算是合格的贺岁片电影。看到结尾说是致敬《魔幻时刻》，我要去看看对比一下。
折腾了半天，就是帮着黑帮老大清理门户了呗，所以黑帮老大逼婚的是到底解决了吗？
他们笑的次数是三位数，我笑的次数是一位数。不是他们有问题就是我有问题。随便吧，无所谓。
马丽魏翔太好笑啦简直就是喜剧的模本，精彩的剧情和演技
挺羡慕的，能找到资源、人脉，完成一次感动自己的作品，尤其是发生在一个从各方面看起来都平平无奇的大叔身上，票房啥的不重要了。马丽的塑料表演真的真的真的特别特别特别不适合大银幕，甚至配不上这种草台电影，换一个人演，可能会好很多。
看的时候，我是笑了，但是如果我一个人看的话，是多半不会笑出声的。
从教父到雨中曲，从大镖客到周润发
银幕上的龙套出演着第一部大电影，那么魔幻
看着魏翔激动的眼泪，虽然知道这带有制片与宣发的狡黠设计，但也不得不说，虽然我不是演员，但同为影视行业的一员，不由得心中一颤
所谓电影界的山寨塑料顶级品，太后现代了（没有在夸它的意思）
喜剧桥段没有逻辑是无厘头，连所有的剧情都没有逻辑，就是烂片了，梦回新喜剧之王。
这种成功基础在于剧本的巧妙的翻拍片，最大的可悲之处就是从核心创意到执行层面都是别人的东西，你做成功了只能证明原创团队的国际化水准，跟你翻拍团队没啥太大关系。同理是《误杀》。不过如果创作者跟投资客只在乎票房，从这点来说，这种翻拍的做法以后会越来越多，唉。
那些西部枪战片、雨中曲舞蹈的小彩蛋，在暂歇的笑声中，也有一点普通人造梦一般的茫远和感慨。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
