故事概括起来就是游戏NPC意识觉醒,把「GTA」变成了「动森」。(大误)
片中暗戳戳地致敬比比皆是,游戏爱好者肯定能从片中扒出很多彩蛋,例如「GTA」「传送门」「马里奥奥德赛」「洛克人」……看得我直呼内行。
最后一段我只是情书直接飚五星,观影体验太好了。待定。请输入下一条评论
真他媽的無聊啊。《頭號玩家》有一部就夠了,不需要那麼多。
哪有什么人工智能NPC拯救世界,不过是程序员把对你的喜欢码进他和你一起做的游戏里了,怎么看都浪漫的要死。翻译进个厂吧emperor从来都是帕皇,维皇是什么鬼??? (才反应过来现在20世纪福斯也是迪士尼的)
这不就是,2021年,降维快乐泡泡糖版黑客帝国?
5.5/10 乏味的马东锡历险记2.0
没有对比就没有伤害。刚看完《头号玩家》,这部电影绝对是吊打前者的存在。前者是一个死宅靠玩游戏发家致富,后者是科技宅为自己女朋友制作了一部表白游戏而发家致富。
dude口头禅 catchphrase 黑人朋友确实乐呵 22岁家里蹲 还有好多游戏直播博主
马东锡空手照样干翻带武器的,一边倒的打架看起来就是爽
挺一般的,打戏也比较弱,反派基本一个能打的也没有, 那么问题来,这片子里一共出现多少次 西巴
感觉比第一部要精彩
Free City=Liberty City,“邪恶”的游戏公司是Konami和Rockstar的合体,但实际上总体美学风格更像是育碧。《失控玩家》似乎表面上充满了Cool Culture以及拟游戏化,但实际上对于真正的游戏玩家来看,它更像是热咖啡事件的电影版,而导演正是杰克·汤普森。和斯皮尔伯格的《头号玩家》截然相反,80年代热爱星战的“硅谷嬉皮士企业家”终于成为了字面上的反派boss,而影片与其说反讽了后福特时代,比如说是弗兰克·卡普拉—泽米吉斯式的旧好莱坞式幻象对于数字资本主义的一次反噬。瑞恩·雷诺兹饰演的Guy是汤姆·汉克斯的年轻版本。而在影片中,真实/虚拟的鲍德里亚问题让位给游戏中的暴力元素的不和伦理性,这些NPC无法在现实中建构身体性,而是臣服在一个更为拟古主义的虚拟乌托邦之中。
电影其实不难看,有点像是爆米花版《楚门的世界》。另外,想借机吐槽一下:好莱坞爆米花电影里,世界上一切的难题,地球毁灭也好,人类灭绝也罢,没有一样困难是“爱”不能解决的。我总觉得一部戏好看与否,有很重要的一点就是如何解决问题和摆脱困境,结果只要有“爱”就万事OK,如此感觉太过轻佻。
即使是在格局无比缩略的叙事空间下,仍勉强维持糟糕的叙事。先不说国内翻译版本的诡异,除了NPC为主体意识的尝试比较新鲜,但觉醒却沦为好莱坞烂俗剧本爱情戏的辅助,低开高走的分段,商业化的后者却明显强于空洞的前者,想到本该苦心营造的娱乐性竟这么随便被解构成空洞的IP展示,不禁为此可悲。
标准的暑期档电影,瑞安·雷诺兹第n部“死侍”,还是挺好笑的,就是特效有点粗糙,碰瓷《头号玩家》还是不至于吧。
Free City=Liberty City,“邪恶”的游戏公司是Konami和Rockstar的合体,但实际上总体美学风格更像是育碧。《失控玩家》似乎表面上充满了Cool Culture以及拟游戏化,但实际上对于真正的游戏玩家来看,它更像是热咖啡事件的电影版,而导演正是杰克·汤普森。和斯皮尔伯格的《头号玩家》截然相反,80年代热爱星战的“硅谷嬉皮士企业家”终于成为了字面上的反派boss,而影片与其说反讽了后福特时代,比如说是弗兰克·卡普拉—泽米吉斯式的旧好莱坞式幻象对于数字资本主义的一次反噬。瑞恩·雷诺兹饰演的Guy是汤姆·汉克斯的年轻版本。而在影片中,真实/虚拟的鲍德里亚问题让位给游戏中的暴力元素的不和伦理性,这些NPC无法在现实中建构身体性,而是臣服在一个更为拟古主义的虚拟乌托邦之中。
套路商业片,前面看困了,结尾的小浪漫姨母笑了一下,整体只是比斯皮尔伯格更懂了那么点游戏。
7/10。当非玩家角色走在枪击爆破频发的街头,面临玩家无休止的伤害和掠夺,作为虚拟世界的附属效果他不会感到异常,但主人公戴上VR眼镜后,周围植入的浮丽景色、医疗箱的道具随着眼镜摘除的动作时隐时现,这一层视点转换是以新型观影体验为基础,许多叙事内部的游戏元素,如主人公逃避被封杀的段落,他以反常的方式跳跃楼层升空,两名网警则把楼房的物质重组为天梯,让观众困惑又着迷。但文本落入了影游融合类型的伦理困境,即使主人公击败反派拯救‘‘自由城’’,获得意识的虚拟角色依然困在全景敞视监狱,被直播进行观看/监控,其次主人公的兴趣、行为只是按照开发者的灵感设定的,那么他对米莉的爱情还算真实吗?人物的行动逻辑也过度单纯,如反派是《头号玩家》一样的奸商,拜金、愚蠢、霸道,不惜挥动斧头砸毁服务器来清零游戏,太单薄太符号化。
PS:马东锡超强的个人魅力撑起了这个系列,就像基努之于疾速追杀一样
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