阿姆雷特他妈竟然是尼可·基德曼 女神老啦 很舞台剧的表演风格
2.维京人与东斯拉夫人的血缘关系
还是更喜欢钛。作为被柯南伯格启蒙过“新身体新人类”的自来水看到汗毛林林的个人风格再现时还是要倒吸一口冷气！
北欧版的《哈姆雷特》。片子让我想到了陈凯歌的《荆轲刺秦王》，前半段还不错，但是到后半段有些拉的太长，过于追求形式了。不过整体的视听效果还是可以的，镜头下的北欧风光很好看
演员是牛逼的，想法是前卫的，拍摄是艺术的，电影是完蛋的。
命运之子在命运降临之时，哭喊着许下命运之誓。愤怒之山在愤怒消逝之前，咆哮着流下燃烧之泪。武士之树在武士现身之时，冷静的种下预言之梦。黑夜之刃在黑夜死亡之后，贪婪的喝下仇恨之血。噩梦与噩梦的撕扯，绝望与绝望的对峙，残酷与残酷的仇视，毁灭与毁灭的轮回。复仇王子的故事，向来冰冷又爆裂。如果你的期待是荡气回肠的宏伟巨作，你肯定会失望，但是如果你把它看成带有戏剧质感的民俗志怪类小故事，嘿，完全超乎期待了亲。形式感与气质上都保留了艾格斯的个人风格，冷峻，阴暗，神秘而幽深，野性而唯美。虽然王子复仇的故事很老套，但至少在视听层面上十分精美，艾格斯对心灵图腾的狂想，对肉体如同雕塑般的光影雕刻，对血与骨的原始质感呈现，已经足够动人心魄。最后想说，朋友们，莫以人多论史诗啊，想看多人打架欧拉欧拉的去看《热血高校》！
看来导演本意是为了展示维京文化，但说实话，现在维京文化已经不算很新鲜了，众多的影视剧尤其是游戏已经很充分地表现了维京文化，说到底还是野蛮人的残暴文化，不会上瘾的。
是有想法的，视听语言也不错，但和去年的《钛》一样依旧看得生理性不适。
Robert Egger第三套長片，片商何時考慮為發行添加字幕？
极传统的叙事，但视效做得很不错，喜欢此类莎剧复仇模式的观众可以在熟悉中找到安全感。
这不是一部好电影，很多场景和场景衔接既生硬又不够简洁。但这是一部艺术品。今年奥斯卡最佳摄影提名名额已占一席。
柯南伯格是真的对（被割裂的）人体有着近乎神圣的着迷，而平和稳定摄影则将这种美感与神圣准确传递给了观众（不管是否被接受）至于表达，不能说完全理解了，感受到了一丝现代科技与政治不太光鲜的链接，以及宿命论式的身体进化悲观论。柯南伯格（化身为影片中男主角）先是悲观，然后流着泪接受。
画面和bgm还是能打的，但是真的真的太长了。个人认为这种超慢节奏氛围片，大家都是能分分钟猜到结局，一定要短小精悍。时间长了这么多慢镜头，谁都会觉得累。而且这个片和《麦克白》有点像，同样是强调宿命感和逃不出的命运，但完全没有前者简洁的说服力。男主的反复横跳整得我有点无语。
Cineplex. International Village. 7/10 已经许久没有因为一个预告片和几个碎片式的影评讨论而如此期待过一部电影，甚至到要放弃两件订好的事情，赶在第一场就去看的时候了。
用艺术做幌子，其实人类始终也不过是在为自己的行为买单，麻木究竟是“进化”还是自取灭亡。
电影行业和音乐行业一样，有作曲家，有演奏家。导演就把莎士比亚的东西认认真真扎扎实实的演奏了一遍。我忽然想明白了，真正的好东西也不需要求新求变，就这么简单明了，爱，恨，血脉，自由，放在人类历史的哪个阶段，就这么些东西。一遍又一遍，重点其实是在每个人能获得什么信息，哪些感悟，之后自己遇到事儿了，有个指导作用。btw安雅还是《女巫》里那个一见钟情的女神，让我喜欢的不得了。
最新的一些艺术电影都像是一场行为艺术，戛纳成为了这个美术馆。
追逐欲望和痛感，展示内在的不可遏制的改变，反叛而后接受，隐秘地迎接未来。
另：相对于前作《灯塔》，这部因获得了更高的预算而趋于保守（同类案例数不胜数，个人不是很在意）
一镜到底的打戏是真的惊艳：浑身肌肉、淤泥、汗、血的Skarsgård。Eggers审美一如既往的好。比约克...一如既往神棍。3.8
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
