furry狂喜。
挺欢乐的,虽然剧情很套路,每一步发展都似曾相识。另外主要角色是动物,无关角色是人类这个设定不是很懂,别的不说,光鲨鱼的伪装就怎么看怎么出戏。再较个真,小猫咪和那些荷兰猪为啥不能说话?奥卡菲娜和Richard Ayoade的声音真的很有辨识度。
摇尾巴真可爱 such a good boy
当上帝之手帮助马拉多纳将球打进球门,也帮儿时的索伦蒂诺成长为大人,所有电影中最真诚的索伦蒂诺,有费里尼的痕迹却也充满着马拉多纳的魔幻。最爱的电影。
就还挺妙的,真正的恶是会被伪装的,真正的善是能够被感化的,感觉背后挺多社会学和心理学的解读空间。还有各种飞车戏码和兄弟感情戏可以看,但3D眼睛戴久真的好累。
伟大的迭戈之上帝之手,是八六年阿根廷登上世界之巅的铭记,这种铭记的永恒,是奥古斯汀颂赞理念之罗马,但更不忘现实之罗马的实现式永恒,所以你不必去罗马,那不勒斯同样是绝美,是有限,甚至是实现,而并非是什么都对立统一、量变质变、或否定之否定等等永远在演化、有起始有终结的狗屁“至理”所彰显的未来终会实现,看开些的道理,大多数时候的很多人很多事就是停在了某时某刻,性的启蒙与幻想、厕所中的姐姐、初夜、想念、兄弟、道德、信念、梦想、成长和根,向未来走去有时候是真的,有时候却只是语法而已,看起来可以向未来无所畏惧,是因为历史中有更大的、追随一生的、也解不开的难题。
奥卡菲娜配音接活一个又一个,辨识度杠杠的,干脆转型专门干这行当得了。
某茶:有人模仿我的外形穿搭,还要学我戴上耳机重播回忆。
纯坏蛋可比伪君子更让人着迷不是么!几个传统意义上的坏蛋联盟看似疯狂,实则充满侠气又重情义,中间几处关于善恶的辩证和反转更是让人看得过瘾~
借着缅怀马拉多纳的机会,索伦蒂诺为自己拍了部《年轻气盛》的往事。在东拼西凑不少记忆片段的同时,也再现了“上帝之手”的经典一幕,但还是比《绝美之城》差了十个《阿玛柯德》。6.4
反转结构层层叠叠。
也是拿电影写回忆录啊。不过话说,有点沉溺在自怜自艾里了。
索伦蒂诺自己的《想当年》,片中甚至数次直接提到费里尼。出于个人偏好,前期我还挺享受索伦蒂诺这种飘忽的“费里尼风”的。但到后面他想要跳脱严肃起来的时候,却因为个人深度的不逮,造成了极其尴尬的崩坏效果。索伦蒂诺可能永远无法摆脱“费里尼风”的阴影,那毕竟是他所能做到的最好的部分。
流畅的爆米花,三星半。(欧美这类爆米花动画,我看过后一周内就会忘记剧情)
从「绝美之城」(或者更早)开始,我就对索伦蒂诺有一种偏爱。其中的一种解释可以是因其富有想象力的镜头语言,另一种则和费里尼相似——所传递的悲伤是透过喜剧放大的。同样对家庭代际群像的描画又不时想到「一一」。
私人感很妙,后面有点散了,还好Napoli夺冠了。后来法比奥他长大了,发现那不勒斯某戏剧演员很像他父亲,所以用他做了自己电影的男主(纯属虚构)。男主选得好,希望别长残。(第二天看完Belfast来打四星了)
这对大学生来说可能有点幼稚,但对小学生来说刚刚好。用动物当主角是因为鸡贼,用人类当背景是因为省钱,用《功夫熊猫》的皮生套《神偷奶爸》的设定,无论从制作还是创意层面都是全方位的捉襟见肘。在善恶之间摇摆不定的人物设定已不鲜见,但是仅以做好事会让动物想摇尾巴作为人物转变的动机是否过于儿戏。虽然有几场戏说明几个主角是如何的不受社会待见,但是明显力度不够,不足以说明角色对于获得社会认可的渴望,使得人物后期的转变显得十分生硬。
挺解压的片子,狐狼组合好帅,结尾五个小朋友在我前面一起蹦迪哈哈哈。
马拉多纳去世引出的一段私人叙事,前半部是非常不错的喜剧,后面线索开始多起来之后有点失去重点。
虽然但是笑出来了。不戳。一个人在影院看电影最不专心的一回,笑完了还越发难受,稀了奇了。Mark一下。
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