张桂容是东北某村的青年团员，工作、学习一贯积极带头。她的丈夫王江，三个月前到山里林区干活去了。在王江走后不久，桂容便被大伙儿选为妇女代表，又当上了妇女主任和卫生委员。这些日子，家里的事全仗着她料理，地里的活也是她顶着干，她还热心带头搞副业生产、群众活动和努力学习文化。可是她婆婆是个旧脑筋，眼看媳妇参加各种社会活动，心里很不满。她想：“现今婆婆都管不得媳妇了，这还像话!”所以她处处都要来难为桂容。有一回，因为村上送公粮，需要很多草袋。副业组把各家的好稻草都买来了，还不够用。桂容准备把自己家的好稻草让出一部分来应急。可是她婆婆宁可拿来烧火，也不愿意卖给他们织草袋，她感到桂容根本没有权利卖稻草。桂容为了不耽误把草袋供应合作社送公粮，就自己作主卖了二百捆。这一来，婆婆对她就更不满意了。牛大婶是个旧式接生婆，她根本不懂什么医药，但为了赚钱，便卖假药、乱给病人扎针，治死了不少小孩。这一次，桂容没收了她的假药，她很生气，便在桂容婆婆的面前讲了桂容一大堆坏话，她是想借桂容婆婆去管教管教桂容，好让她继续卖假药。桂容并没有被她们“管教”住，反把牛大婶教育了一顿。可是，桂容热情地想办法解决牛大婶的实际生活困难，和村支部书记商量好，决定介绍牛大婶到区上去学习新法接生。这一来，牛大婶又打心眼里高兴起来，感到桂容是个好人，决心好好去学习。王江虽然只有二十七八岁，脑子里却有着浓厚的封建思想。回到家里听见娘诉说媳妇的不是，就冒起火来，认为这一回非给她来个下马威不可。桂容向他分辩几句，他抓起赶牲口的鞭子就打，不准桂容走出大门，还逼着她要把主任和代表的职位都给退了。桂容当然不能再像过去一样被丈夫踩在脚底下过活，就跟她丈夫讲道理，王江非但不听，反而粗暴地要把她撵出去。桂容忍无可忍，拿了人民政府分给她的土地执照，抱了孩子就准备离开王家。这时，牛大婶和村里的积极分子翠兰来了。翠兰严厉地批评了王江的错误，桂容又把三个月来自己勤俭搞生产管家的账目清清楚楚地报给王江。王江这才明白桂容不但没有靠谁养活，反而把家里的日子过得更兴旺了，学文化也有了很大的进步；又看见她搞副业生产给家里买来了许多吃的、用的，没有一样不好。这些活生生的事实教育了王江，他心里真有说不出的惭愧。婆婆眼看媳妇这样好，也就向桂容承认了自己的错误，改变了对桂容的看法。桂容用自己的行动教育了丈夫和婆婆，争取了妇女的平等地位，也促进了家庭生活的幸福。
2022-03-20
算是国师的芳华吧
2.5 再厉害的导演也救不了这么一个脱离时代而老套的故事。
另外，整部电影如此让人感同身受的是其中的压抑。是时时刻刻精神被推向承受力极限的压迫感，是不能向任何人表达和倾诉的痛苦，是无处不在的隐瞒，每一件事情都是秘密，每一件事情都需要撒谎——唯有这一点如此真实，能够让荧幕外的我感同身受。
6.0/10 作为歌舞片相比老版肯定是更“好看”了，观赏性更佳，也更符合当下的主流审美。但工业技术还是完全占据了上风，它依托的是工业化程度，是工业合作体系之下运作的一个循环系统，调度井然有序却不含有作者意识，虽然这么说并不公平，毕竟老斯从来都是最顶尖的匠人导演，是一位电影工匠，而非电影作者。老斯的每部电影都有最优质的工业水准保驾护航，可往往技术才是可复制的，它作为商业片确实各项技术指标都达到了，但我看不到任何可遇见的灵光乍现的时刻。btw: 这光晕用的已经多到污染视觉了，不至于是被JJ影响的吧… 2021.12.13号@BFI IMAX
★★★★★十颗星送给Mike Faist绝妙的歌舞和表演！两极交战的痛苦观感，精妙绝伦的调度、摄影、服装、编舞，舞台布景彻底转为cinema的催眠，只有复杂微妙深不可测的视觉技巧才能做到，旧好莱坞的回魂仪式徐徐掀起幕布。但是魔法师执着推移造梦轨道，星尘却荡然无存，驱动咒语失声在任何精确到毫厘的浪漫方程式都无法补救的男女主角化学反应的先天厄运，消音在顶级制作亦难以遮掩的致命唱跳短板，而翻新期许被不可抗力导致的错误选角和保守的种族性别的多重隐语移植再造所扑灭。不同于音乐优先的默认语法，肢体碰撞之间汹涌的爱恨世仇和喷溅的荷尔蒙成为叙事行进的鼓点和层次，瓦砾和盐尘破败颓废却生机灼热的美学表达呼之欲出。几段载入影史级别的典范配合回想起来只是因为有Mike Faist在其中。很遗憾，这本可以是一部杰作。
摄影机也在舞蹈，乐此不疲地翻越场景，和戏剧行为同调的起落和往返，频繁的越轴，一刻都不停留，好像被赋予了一双更自由的眼睛，视点本身就能谱成乐章。这是诠释剧场的另一种方式，无处不在的镜头炫光也是同样的道理：人的眼睛是不会看到这种光的，所以总会心虚地觉得它在不停提醒我周遭的虚幻。械斗段落也许是全年最出色的单场戏之一，阴影照告的危险，风卷残云的不理智，陡峭丛生，坠落发生在瞬间。音乐正正地停留在这之后，这让最后几个最悲伤的时刻，都沉浸在无声里，终结在不说明中，这种力量反而更强大，更让我们清楚地意识到这是无人幸免的悲剧：失去栖身处，失去爱人，失去良知，失去生命，所有的苦难处处相通。
但故事就有点糟糕了，新版电影没有做好剧情的现代化改编和适配，显得过时和不合时宜，很大程度上让翻拍失去了意义。
虽然斯皮尔伯格的场面调度和音乐都堪称教科书式典范，但也拯救不了这部片过多的槽点。这是一个以男女主为核心的故事，但男女主的存在感竟然能比一众舞蹈群演的存在感还低，完全没有辨识度。更别说这个“我们相爱大过天，其他仇恨全靠边”的PUA式老套洗脑剧情，而且也没有拓展出更多的深度和可能性，小体量狗血恋爱大过天的故事撑不起2个半小时的时长，没想到看斯皮尔伯格的电影也会有这么如坐针毡的一天，失望透顶。
虽然但是… 拍得好牛逼啊🤩拉片爱好者全程高潮。镜头运动、剪辑节奏和光影变换都和演员们一起在跟随音乐舞蹈，古典好莱坞的气质被赋予了来自“未来”的科幻质感，让这一版改编真正具备了一种摆脱时代束缚的永恒性。
镜头调度眼花缭乱赏心悦目，奥斯卡最佳摄影、最佳美术指导预定。
中途离场了 因为我老了 受不了天真派和大口音
7.0/10 舞台剧改编电影，我的观感和看了舞台剧没太大差别。只是画面更精致，机位更多样，但这并不意味着沉浸，第四堵墙依旧存在。好几处歌舞突兀得好笑。并且，为什么不改编下文本，与时俱进好吗。
前半段舞蹈亮眼，後半段張力十足，很多細節很戳人，結尾觀眾大呼，what a great movie!
特意先补了61版 比较着看就明显感觉到这版在合理性上是下了功夫的 不管是捅刀还是打枪伤口都在心脏 甚至给你讲明白了枪是怎么买的 又是怎么到奇诺手上的 把奇诺和伯诺多的关系都给你讲得明明白白的 男主在地下室还要讲明是听不见上面的声音的 连女主拿枪后还要问一句枪是这么用的吗 但是却删减了Riff和Tony的互动（影响了Tony杀Bernado的合理性） 删了Anita两次撞见Maria和Tony约会（影响了Anita决定帮忙的合理性） 还删了Maria/Tony服装店的约会（我很喜欢的一场戏） 几场重头歌舞戏也不比原版好多少 甚至非常重要的体育馆斗舞还没原版好看
分全给cinematography，以及女配男配。男女主真的不行，文戏硬演，唱段的画面和声音都是硬生生的割裂感。也难怪拿America片段做宣传，DeBose和Alvarez老道太多。而有Faist的画面Ansel再高也没存在感。我看的最后一场musical theater就是澳巡的西区故事，我宁愿再看一遍那个。这电影烂番茄新鲜度95，搞笑来的？
對於原作那種美好的記憶猶新，實在不忍心給大師差評，含淚註記三星。
歌舞片的度不好把握，假定性低于舞台剧，不能照搬音乐剧表达；又在阿斯泰尔到吉恩凯利转向后能实现“随时在街上唱跳”，太写实非让每次唱歌都要意识到我要唱而不是说就太死板。我思来想去觉得成功密码是演员的银幕人格和编舞精彩程度。老版太照搬舞台调度，靠编舞挽回不少，新版努力兼顾但有些地方又太实了，不过斯老尽力了！歌曲改得都很好，something‘s coming格局抬高了，cool挪得很好还送了一段编舞，Gee, Officer Krupke增加了讽刺力度，somewhere让老版Anita来唱真神啊，应该就是桑爷爷点赞的那首改动～技术好，但表演……Anita一向最出彩这次也扛得住期待（America永远令人落泪），Maria有点失望，Riff我特别不喜，Tony十分油腻，Bernardo则呆滞……
156分钟全程无法入戏，或许是电影的歌舞升平与现实的悲惨世界格格不入，或许是电影的主旋律zz正确与现实的种族撕裂相去甚远，又或许单纯是作为歌舞片缺乏入耳的旋律和养眼的俊男美女，女主的颜值只要close-up马上有fast-forward的冲动。作为没有看过经典老版作对比的观众只能欣赏史匹堡在大场面舞蹈中的镜头和调度，这样的欣赏价值似乎远远不够。
又一部IMDb评分高于豆瓣评分的电影，而个人观感介于二者之间。—— 看过获得十项奥斯卡奖的1961年电影版（个人并没有很喜欢，当初知道史蒂文·斯皮尔伯格导演要翻拍有些意外，但还是因此有点期待），因而对其故事和歌舞大致有所了解，2021年版算是不功不过符合我的预期，倒是艺术指导（尤其是还原20世纪50年代纽约街头的布景）、服化道、灯光摄影等技术方面的出色让我比较惊喜。★★★☆
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