被叫停的北京独立影像展最终在纽约“复活”
《没有电影的电影节》放映结束后的问答环节。左起分别是电影人黄骥、翻译Connie Ka、电影人王我、活动组织者史杰鹏、钱盈和谢枫
8月19日晚，纪录片《没有电影的电影节》在纽约哈林区梅索斯纪录片中心(Maysles Documentary Center)的影院进行了首映。这部反映去年夏天第11届北京独立影像展事件全貌的作品，由众多艺术家、独立电影人、活动组织者和参与者所提供的影像素材共同组成，电影人王我进行剪辑整理，直到放映当天才匆匆完成最后的调试。其成片时间距离去年的事件发生刚好相隔一年。
这也是题为“边缘影像：2012-14北京独立影像展最佳作品”系列展映活动中的第10场放映。刚过去的8月20日，纽约亚洲协会中展映了组织者之一的史杰鹏和Libbie Cohn合作的影片《人民公园》。至此，这次持续时长1个多月的活动已经过半，剩下的8场放映将在纽约亚洲协会、美国华人博物馆和Union Docs等处陆续举行，直到9月13日。
活动的三位组织者钱盈(Karin Chien)、谢枫(Shelly Kraicer)和史杰鹏(J. P.Sniadecki)各自分别有着制片人、影评人和导演的身份，他们对独立电影，尤其是中国的独立电影有着长期的观察、研究和参与。在去年8月北京独立影像展被叫停之后，他们立即打算将这些影片带来纽约以示支持和声援。此外，三人还在今年7月7日发起网络筹款，在短短一个月内，活动共收到264位支持者总计近1.45万美元的款项，以用于邀请部分独立电影人来纽约参加放映的路费，以及活动相关宣传品的印刷制作等费用。
北京独立影像展由栗宪庭电影基金主办，创始于2006年，近年来已发展成为中国一个较具影响力的独立影像展，但该影像展的发展也吸引了当局的注意。2012年，在宋庄举行的独立影像展在开幕仅3小时后便被当局拉闸断电，观众被驱散。去年，影像展仍然举行，但在开幕前夕被当局叫停，之后其宋庄的办公所在地遭到断水断电，执法者强行进入带走了电脑、文件和电影资料，甚至在交涉中发生了肢体冲撞等一系列事件。这其中牵涉到自由表达、政府审查和公共活动的组织等敏感问题，因而难以避免地陷入重重纷争之中。
在去年北京独立影像展被迫中断后，北京电影学院教授郝建在接受采访时表示，这就像哈维尔所说的“后极权社会由恐惧感维持”：“在我看来，中国官方统治者也是处在极度的恐惧状态中……它对任何的风吹草动，对任何人群的聚集都是心怀恐惧，因为它不知道这些人会做什么、说什么。拿官方的话来说就是‘要将其扼杀在萌芽中’。” 因此“被禁作品”、“中国不想让你看到的电影”等措辞，自然成为了大部分当地媒体对此次展映进行报道的标题。
尽管与第11届北京独立影像展被叫停的事件密切相关，这次纽约的展映却并非对前者的直接挪移或复制，在北京独立影像展艺术总监王宏伟的建议之下，精选了过去三年参展过的优秀作品。除了艾未未的《平安乐清》、胡杰的《星火》等政治类题材，还包括了大量的纪录片(如邹雪平的《吃饱的村子》等)、实验艺术电影(如陈轴的《我不不不是陈轴》等)、女性导演作品(如文慧的《听三奶奶讲过去的故事》等)和动画短片(如白斌的《猎人与骷髅怪》等)等多种形式和门类。在全部29部参展影片中，有至少10部在此前获得过各类奖项，确实可谓中国独立电影中的“最佳作品”，也向纽约的观众提供了一次较为全面的呈现。
组织者之一的谢枫表示：“我最初对作品的选择并不完全出于政治因素的考虑，而是因为这些作品本身用特别的方式展现出了中国艺术家和电影人们非常美妙的创造力，他们用作品呼应了当下快速变化的中国。”“新的艺术形式”，而非政治题材的表达，是谢枫从这些中国电影中所看到的最大闪光点。《纽约时报》的文章也认为，许多体制外的创作“并不一定涉及到政府认为的敏感话题”。
电影导演史杰鹏有两部自己的创作也在这次展映之中。其中2013年的《玉门》与中国电影人黄香、徐若涛合作，作品介于真实和虚构之间的影像语言使其夺得了当年影像展的实验创新奖。史杰鹏仍然记得自己2008年初到北京的感受：“我当时觉得就像是找到了自己的家人和归属。这些中国独立电影人并不受到商业的驱动，也不是为了个人的安全感而进行创作，他们是在探索。”
王我则谈到了影像展在跨文化交流方面的贡献：“有一点很好就是影像展常设有其他国家作品展映的单元，例如意大利、比利时、日本等等。影展的工作人员会很专业地翻译字幕，包括很多像是非洲或菲律宾等小语种地区的电影。平时看到的机会就少，也很少人去做这方面的工作。”文化的交流，或许正是北京独立影像展以及此次纽约展映等活动所希望促成和坚持的。
独立电影遭到边缘化或是排挤并非只在中国发生。谢枫坦言东西方各有其艰辛之处：“在东方有政治审查，西方则是商业审查。拿中国来举例，与功夫片或是章子怡等明星参演的电影相比，成本低、预算紧的独立电影作品更难有机会在除了艺术节之外的活动上被看见。”
尽管受众少，但独立电影在许多国家都有各自的推广渠道和发布平台。艺术院线是较为常见的专门机构之一。而与美术馆进行协作也渐渐成为一种更加有效的方式：纽约的影像博物馆(Museum of the Moving Image)就在今年4月举行了台湾导演蔡明亮作品的专题展，用博物馆的眼光和策展补充了影院的语境，也将艺术电影带给更多观众。
或许，独立电影在今天的遭遇也只是进程中的一个必经阶段。人们对陌生事物的排斥与否定也是独立电影发展过程中的瓶颈之一。在《没有电影的电影节》一片中，影像展主办者和电影基金创始人栗宪庭对着镜头聊到自己过往的经历：80年代时抽象艺术曾经一度被视为禁忌，后来大家才慢慢接受;之后当代艺术又成了禁忌，可现在也都为人所熟悉了。说起未来的计划，钱盈表示接下来的6个月将带着这些中国独立电影在北美进行巡展。而在宋庄，第12届北京独立影像展开幕在即。
但是，我对蜘蛛侠的爱，依然没变
连带着奇异博士和王和章鱼博士和麻省理工招生办老师都失了智。
看完发现其实除了同框也没啥有价值的内容，不功不过的剧本和依旧没有立起来的第三代蜘蛛侠and his fellows，对章鱼博士这个角色的立场设置倒是很有意思，居然是一个处于自我困境中的正面角色，感觉编剧在暗戳戳地致敬章帕克；MCU最会浪费演员了，杰米福克斯和威廉达福完全工具人化，我还以为他俩能来点更深入的挣扎，结果就是纯纯的为了推动情节，这俩不比汤姆赫兰德的钢铁孝子更有塑造空间。虽然依旧不咋地，但是这部确实是MCU第三阶段以后最好的一部，远胜它的前作和那两部全程一群猴子互相抓屁股的妇联。PS：乔恩费儒这算是导而演则优吗？
最后20分钟找到了漫威应有的水准和节奏，在倾全体之力打败了像灭霸这样的敌人后，超级英雄新的敌人，是声名鼎沸和无人问津，从钢铁侠超英帝国的继承人到no one，遗忘是比死亡更加彻底的道别。荷兰虫的故事里，极致的孤独和平凡，就是“能力越大责任越大”。三代小虫同框很有看点，设定有趣，三个人的演技对比也很直观。MJ跌落高塔而加菲虫抱住她让人泪目，以为会是蜘蛛侠的自我救赎，其实却是更深的遗憾，超凡这个悲剧桥段塑造的实在经典，这么多年过去还可以通过其他电影和加菲的演技继续加深。除了这些以外，整个电影剩下的都是匪夷所思和无法理解。
心累了，现在我只想看平行世界的《超凡蜘蛛侠3》。
小蜘蛛这种想法不成熟的搅屎棍，怎么能承担起强大的能力、责任和遗产的？城市的安全被践踏就是因为他想上MIT？加颗星给加菲和托比。
这个剧情是真尬。超级英雄存在的悖论就是，有了超级英雄，灾难就多了。在漫改世界里，百分之八十的灾难都是超级英雄自己惹出来的。毫无说服力的剧情，令人疲惫的视觉特效。很显然，复联四完结之后，我们愈发厌倦了这种模式的大片。马丁斯科塞斯对大佬对漫威电影的批评是对的。
感动的点居然是其他虫的剧情。马奎尔版的彼得到了那个年纪，加菲版的彼得某种程度上救了那个女孩……另外本片的核心动机居然是帮两个朋友上MIT，就很无语……
我爱加菲和奇异博士，像明星集体亮相的贺岁片，加上特效，看个热闹
我好俗气，看到蜘蛛2号去救3号的MJ感动的不行。你在这个世界失去的她，在另一个平行宇宙还在。
二代目蜘蛛侠老是那么楚楚可怜。好多人口诛笔伐反派们的弃暗投明太过仓促，有限的片长内，各自的超能力丧失反而显得合情合理。片尾曲用了 De La Soul 的 Magic Number，显然比用 Me Myself And I 更合适。20年内，三代蜘蛛侠相伴，简直不敢想象。
看完才意识到比起荷兰蛛我太喜欢托比蛛和加菲蛛了，所有的亮点全集中在他们的化学反应上了…星星全是给他们的。开头荷兰随意放走所有人不带点保护措施的就离谱，就算这是电车难题但反派们后续也杀了人啊……
（无剧透影评） 符合预期，大致也猜到了剧情，电影院观影体验非常好，因为是首映场都是粉丝，大家也能抓到那个点。 会去看这个电影的，一开始就是10年下来的漫威粉，20年积累的蜘蛛粉，影片中段就各种梗，超级刺激，等到大家都期待画面出现时，开始是欢呼惊讶，然后就有人发出f的词，可能登场比较特别超预期。 单说荷兰弟，蜘蛛侠本身就是不杀的超英，所以猜测会有人恶搞说电影开场就可以结束🤣也算不上圣母吧，这多少可以说的上一点瑕疵，毕竟漫威超英分歧在美队3已经是顶峰了，蜘蛛侠也没有更加深入这个点。 博士就是工具人成分更多，毕竟是蜘蛛侠多人电影。反正你想看的都有，有刀有笑。 漫威通病就是打开一个可以讨论的点，最后都爆米花去了，这个习惯了。 爆米花➕粉丝➕情怀，嘻嘻，就这样吧，不能剧透！！！
林口威秀Mappa廳。真的好無聊欸，重聚應該可以有更有趣的方式。
至少有十年没看过有人影晃来晃去的枪版电影了，蜘蛛侠让我破了戒，希望有一天能补票。
这次接到了MJ，也离开了MJ，和漫画一样了orz
我好俗气，看到蜘蛛2号去救3号的MJ感动的不行。你在这个世界失去的她，在另一个平行宇宙还在。
动作设计实在是太丑了，这个武术指导直接辞退了吧，还有反派表现力，同样是电光人，表现力跟超凡蜘蛛侠一个天一个地。还有最后跟绿魔打，在搞笑吧。反派纯粹凑数的，三个蜘蛛侠之间的台词设计还可以，可以看出编剧很想营造命运相似的蜘蛛侠们的情感共鸣，但对不起真的没什么效果。欣慰的就是超凡蜘蛛这次接住了女友(别人的)。能把奇异博士的特效设计的那么炫酷，就不能花点心思在蜘蛛侠上？
在我看来有前后很矛盾。多元宇宙的共存首先可以视为一次多种族矛盾的和解，以往那种人—兽，人—机械的二元对立，可以被一个人兽/人机杂交的赛博格形象整合（《水形物语》），手段或许是足矣战胜奇异博士魔法的斯塔克科技。其中蜥蜴人、机器人、电气黑人，都被视为有一种善的本性，只不过错误运用科技误入歧途；白人男性/精神病患者绿魔成为没有种族属性的背锅人，或许值得拯救但是在歧视链条末端。这是表面上政治正确的地方。矛盾点在于，多元宇宙意味一种存在主义意味的存在的可能性，意味着人或许可以选择各样的活法，成为机器人、成为蜥蜴人或者报复社会，而影片则选择一种净化，让所有人都重回本质（本质主义仍是一种歧视）—包括蜘蛛侠自身，多元宇宙的他们都一个样，无非换个亲人死而已。就像《搜索者》看似是种族通婚其实是教黑人如何成为白人
三代同框,诚意之作!不得不佩服好莱坞电影工业如行云流水般丝滑!
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