被叫停的北京独立影像展最终在纽约“复活”
《没有电影的电影节》放映结束后的问答环节。左起分别是电影人黄骥、翻译Connie Ka、电影人王我、活动组织者史杰鹏、钱盈和谢枫
8月19日晚，纪录片《没有电影的电影节》在纽约哈林区梅索斯纪录片中心(Maysles Documentary Center)的影院进行了首映。这部反映去年夏天第11届北京独立影像展事件全貌的作品，由众多艺术家、独立电影人、活动组织者和参与者所提供的影像素材共同组成，电影人王我进行剪辑整理，直到放映当天才匆匆完成最后的调试。其成片时间距离去年的事件发生刚好相隔一年。
这也是题为“边缘影像：2012-14北京独立影像展最佳作品”系列展映活动中的第10场放映。刚过去的8月20日，纽约亚洲协会中展映了组织者之一的史杰鹏和Libbie Cohn合作的影片《人民公园》。至此，这次持续时长1个多月的活动已经过半，剩下的8场放映将在纽约亚洲协会、美国华人博物馆和Union Docs等处陆续举行，直到9月13日。
活动的三位组织者钱盈(Karin Chien)、谢枫(Shelly Kraicer)和史杰鹏(J. P.Sniadecki)各自分别有着制片人、影评人和导演的身份，他们对独立电影，尤其是中国的独立电影有着长期的观察、研究和参与。在去年8月北京独立影像展被叫停之后，他们立即打算将这些影片带来纽约以示支持和声援。此外，三人还在今年7月7日发起网络筹款，在短短一个月内，活动共收到264位支持者总计近1.45万美元的款项，以用于邀请部分独立电影人来纽约参加放映的路费，以及活动相关宣传品的印刷制作等费用。
北京独立影像展由栗宪庭电影基金主办，创始于2006年，近年来已发展成为中国一个较具影响力的独立影像展，但该影像展的发展也吸引了当局的注意。2012年，在宋庄举行的独立影像展在开幕仅3小时后便被当局拉闸断电，观众被驱散。去年，影像展仍然举行，但在开幕前夕被当局叫停，之后其宋庄的办公所在地遭到断水断电，执法者强行进入带走了电脑、文件和电影资料，甚至在交涉中发生了肢体冲撞等一系列事件。这其中牵涉到自由表达、政府审查和公共活动的组织等敏感问题，因而难以避免地陷入重重纷争之中。
在去年北京独立影像展被迫中断后，北京电影学院教授郝建在接受采访时表示，这就像哈维尔所说的“后极权社会由恐惧感维持”：“在我看来，中国官方统治者也是处在极度的恐惧状态中……它对任何的风吹草动，对任何人群的聚集都是心怀恐惧，因为它不知道这些人会做什么、说什么。拿官方的话来说就是‘要将其扼杀在萌芽中’。” 因此“被禁作品”、“中国不想让你看到的电影”等措辞，自然成为了大部分当地媒体对此次展映进行报道的标题。
尽管与第11届北京独立影像展被叫停的事件密切相关，这次纽约的展映却并非对前者的直接挪移或复制，在北京独立影像展艺术总监王宏伟的建议之下，精选了过去三年参展过的优秀作品。除了艾未未的《平安乐清》、胡杰的《星火》等政治类题材，还包括了大量的纪录片(如邹雪平的《吃饱的村子》等)、实验艺术电影(如陈轴的《我不不不是陈轴》等)、女性导演作品(如文慧的《听三奶奶讲过去的故事》等)和动画短片(如白斌的《猎人与骷髅怪》等)等多种形式和门类。在全部29部参展影片中，有至少10部在此前获得过各类奖项，确实可谓中国独立电影中的“最佳作品”，也向纽约的观众提供了一次较为全面的呈现。
组织者之一的谢枫表示：“我最初对作品的选择并不完全出于政治因素的考虑，而是因为这些作品本身用特别的方式展现出了中国艺术家和电影人们非常美妙的创造力，他们用作品呼应了当下快速变化的中国。”“新的艺术形式”，而非政治题材的表达，是谢枫从这些中国电影中所看到的最大闪光点。《纽约时报》的文章也认为，许多体制外的创作“并不一定涉及到政府认为的敏感话题”。
电影导演史杰鹏有两部自己的创作也在这次展映之中。其中2013年的《玉门》与中国电影人黄香、徐若涛合作，作品介于真实和虚构之间的影像语言使其夺得了当年影像展的实验创新奖。史杰鹏仍然记得自己2008年初到北京的感受：“我当时觉得就像是找到了自己的家人和归属。这些中国独立电影人并不受到商业的驱动，也不是为了个人的安全感而进行创作，他们是在探索。”
王我则谈到了影像展在跨文化交流方面的贡献：“有一点很好就是影像展常设有其他国家作品展映的单元，例如意大利、比利时、日本等等。影展的工作人员会很专业地翻译字幕，包括很多像是非洲或菲律宾等小语种地区的电影。平时看到的机会就少，也很少人去做这方面的工作。”文化的交流，或许正是北京独立影像展以及此次纽约展映等活动所希望促成和坚持的。
独立电影遭到边缘化或是排挤并非只在中国发生。谢枫坦言东西方各有其艰辛之处：“在东方有政治审查，西方则是商业审查。拿中国来举例，与功夫片或是章子怡等明星参演的电影相比，成本低、预算紧的独立电影作品更难有机会在除了艺术节之外的活动上被看见。”
尽管受众少，但独立电影在许多国家都有各自的推广渠道和发布平台。艺术院线是较为常见的专门机构之一。而与美术馆进行协作也渐渐成为一种更加有效的方式：纽约的影像博物馆(Museum of the Moving Image)就在今年4月举行了台湾导演蔡明亮作品的专题展，用博物馆的眼光和策展补充了影院的语境，也将艺术电影带给更多观众。
或许，独立电影在今天的遭遇也只是进程中的一个必经阶段。人们对陌生事物的排斥与否定也是独立电影发展过程中的瓶颈之一。在《没有电影的电影节》一片中，影像展主办者和电影基金创始人栗宪庭对着镜头聊到自己过往的经历：80年代时抽象艺术曾经一度被视为禁忌，后来大家才慢慢接受;之后当代艺术又成了禁忌，可现在也都为人所熟悉了。说起未来的计划，钱盈表示接下来的6个月将带着这些中国独立电影在北美进行巡展。而在宋庄，第12届北京独立影像展开幕在即。
昨晚看完现在回想起来依然一脸姨母笑这什么校园甜点能把人齁死的那种片中各种笑料太有心了比如双神kingpun校长说我还是queenpun呢好基友和她女朋友真的每分每秒都在秀恩爱还是针锋相对互不相让能把人笑死的那种每次看到crush自带星星眼加礼花特效以及bgm也太少女漫了还有那位酷到炸天的辣妈除了对女儿出柜的举动表示赞赏之外她的存在就是行走的人外处处彰显独特即使和女儿关于性的话题并不能聊到一起也要尬聊甚至传授一些在ntxl里根本没有卵用的经验卧室里的彩虹小马真可爱听girl in red无疑是同类了没想到的是国外竟然也有轻视艺术的传统导致aj看起来一副乖乖女形象从壁画却能真正释放她不羁的灵魂关于她给女主画画的建议无疑是很有经验的角度所以我开始就猜中了她就是双神关于欺骗与对初吻的界定其实标准不该那么单一第一次让自己有悸动感的吻才是初吻
3.5?老套但是看起来还蛮愉快的（多一点这样的姬片吧）
片中女孩子都是结实充满活力的身材，真好。另外女主才是姬圈天菜吧！！居然还要倒追别人…
年轻人的爱情，异性恋那一对笑死了，时时刻刻都在亲
最后还是忍不住吐槽一句：关闭AI机器人的开关难道都是通用的吗？难道就不设个开关机密码？那危险场合时遥控按一下附近不得死一片...
真的要爱死美国青春糖水片了，熟悉的风格、桥段、流行的插曲，还是会无数次地因为高中生的crush而被crush到。
很老套的teen romcom；妈妈也太supportive了🥹
呃。艺术气息倒是蛮浓的，喜欢开头融进绘画本的设计以及看到crush的时候，会自动填充五彩斑斓的绚丽颜料，至于感情，真的就是蜻蜓点水不痛不痒。
Netflix周作业，各种「政治正确」下的洒狗血校园戏。这次是加了个「女同三角」的戏份包裹，理所应当的「青春萌动」与「移情别恋」。新世纪二十年代网大的惯用手段，着实不新鲜也没意思。打发时间的「作业电影」，都嫌有点俗气有点齁。
体育生真的txl金字塔顶端诶……听声音就知道是karen哈哈
年轻人的爱情，异性恋那一对笑死了，时时刻刻都在亲
就是说颜值尚可的姬片，会让人心情愉悦一点，我只是对如此大张旗鼓的出柜行为保持怀疑而已。
看完听一晚上phoebe bridgers
This is what Girl Meets World should have been like...
可可爱爱。Rowan长大了，在《Girl Meets World》里还是个小姑娘。
此外还有居然发觉不了实验品异样的所谓高科技企业，形同虚设的家庭安保系统，能随便入侵并修改的系统等等，有太多的剧情设置的有点过于方便了。
希望大家都能幸福
还有一点在意的，为了方便诗音腹部设备弹出而设计的校服，总让我忍不住联想到厨师的衣服......
sure it’s predictable and cheesy BUT that’s the point! we don’t get wlw romcoms like this often no one dead no horrible trauma not about coming out no homophobic in sight. this story is exactly what i’ve always wanna see growing up. a purely cute and sweet wlw romcoms
花了呼哨的看着闹心，欣赏不来这种表现方式。姬就姬呗，老不停的叫嚣，挺闹心的。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
