自信点，眼睛没问题，小点能怎么了。
动画界的贾樟柯作品，涉及到农民工、留守儿童，一直踏踏实实的没有架空这个时代，这在当前电影界已经非常难得。哭了至少半个小时。这个时代是这些底层中国人建设的，可惜他们被辜负了。他爸爸受伤是个隐喻，没有保障的拼命工作，而儿子同样继续着爸爸的命运，高空腾挪没有安全网。还有很好的展示了南方人的拼搏精神。中间有一段小孩子唱的粤语歌吧，非常好听。我不明白为什么宣传陷入了细眼睛“辱华”的大坑，真是个无奈的时代，都是些什么脆弱的人，动不动觉得整天都有人辱你。
尬尬的，但还行。像拍动物一样拍人类，钢筋水泥做的森林并不只存在于2005年。
我们终于有了自己的热血漫，天台舞出我人生那段真是一气呵成，音乐的设置也暴露了导演是乐夏粉丝，莫欺少年穷，他们终归要被人看到，闪闪发光。
阿珍阿强的名字出来的时候 我脑子里围绕着
却意外溺倒在本世纪初叶的市场乱滩上。
很好看，环境和光线做的特别写实，画面意境和剧情起伏紧密联结，极有灵性。陌生的舞狮元素+普世励志故事，台词不尬故事扎实，高潮戏情绪到位，it really works
可惜没有IMAX
拍的很好，少年阿娟成功把残破的狮头挂在了擎天柱上
20211219 UME 事实证明能进院线的国漫水平都不差…《雄狮》或许可以看作是国漫脱离传统文学路径依赖的开始？骨骼是日本传统少年热血漫画，血肉是生成于广东乡村的生命经验和舞狮文化传统，经络和情感则来自更广泛的城市化过程中一代人的离愁别绪、与生活的缠斗，自我怀疑与自我成长。有动漫和港片一贯的的插科打诨，有共鸣，有温度，有现实感，也有bug——但瑕不掩瑜。节奏气口都对，画面和动作设计堪称无懈可击。阿娟去城里打工一幕简直是催泪炸弹。2021国片最佳。
本自来黑就要跟“自来水”硬杠了 形象就是刻意 就是丑 剧情就是没逻辑就是主角光环 比较意外的倒是这主角光环竟然用到比赛完就没了 可这也不意味这就是现实主义 依然肤浅
片子真的很不错！外出务工真的很心酸。如果名字叫《醒狮少年》的话，我会给五颗星的。
I am what I am. 如果这些励志片都是假的，那为什么每次看都让人热血沸腾呢!
感觉幽默感是缺失的，硬凹来了周星驰，想表达的方式甚至是啰嗦的，于是生出几分做作。但依然是喜欢的，那么真诚，制作又如此用心漂亮。最后的一场比赛居然坦荡又利落，有少年之燃，也有生活之苦，还有对所谓世俗之不屑。残缺的雄狮登顶像是宣誓和告别，仿佛人生只此一瞬，对这种主题从来没有抵抗力，但也觉得这信念感依然如此小众，是活着之上的光。
前半段五分水平各种碰瓷周星驰，中点过后影片开始爆发，把极致的燃渲染出来了。总体来说整部片子虽然套路化严重，但在调动观众情绪的方面来说是很成功的。能把一个五分的题材做到八分的水平可见团队的功力还是很深厚的。
舞狮应该是很快乐很自在的吧，有工作的时候就一边打工一边舞狮，没工作的时候跟着一起去给企业啊人家过寿啊舞狮赚点钱也行。就跟吹笛子一样，什么时候月明星稀，吹一个，什么都不为。就是想吹一曲罢了。五条人和九连的歌词差距太大了，一个是看透的自在的，另一个是悲剧的要出人头地的，建议用了五条就不能再用九连，不然意境撕裂了。舞狮和打排球篮球踢足球不一样哈，舞狮更多的是因为漫长的文化里，村民们想热闹热闹，彰显一种气势，和各类戏曲的应用场合很像。比赛，不是它的终极目标。把寿宴做好，把拜祖做好，可能才是。喜剧之王里也并没有让男主角去角逐金像奖嘛。是热爱，是喜欢，是人生的精神寄托。是无关荣辱的。不是要命的事情。
开始还觉得找到了COCO、麦兜、周星驰、功夫熊猫等等作品的影子，但都是成功借鉴毫无偷师滥用之嫌，慢慢的，雄狮便只是雄狮。它的成功是多方位的——对当今观众观影习惯和痛点的深刻理解，让每一个情绪都精准穿透（我就哭了全片一百多分钟吧）；对市场的了解抓住了年末但尚未恢复繁荣的经济形势，这剂热血强心针太有必要；对社会的认知抓住了留守少年这个庞大的易被忽视的而对社会发展又有着巨大起承转合影响的人群；当然最终还要归功于精良的制作，太过写实的手法我其实一直都持保留意见，觉得那不如拍一部真人电影好了（剃头之后的阿娟又那么像四字）直到最后一个惊艳镜头，它给出了动画的全部意义。把九连拿出来最后说，因为太喜欢他们而在脑海中构想过几乎每首歌可能的电影画面，但今天，我被折服了，这堪比歌与电影互相量身定制，而他们都值得。
循规蹈矩的故事，带点儿文艺心思的配乐，我感觉这部动画的气质，也很像阿娟和阿强。
最后加时赛真的狠狠的感动了一把子😭
中国电影很多时候更不是一个人意志的产物。
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