很合格的一部网大。笑点不尴尬，煽情也不过度。缺点在于故事逻辑有时还是不够严密。刀爷有这么多钱也挺令人难以置信的。
我觉得比其他笑星当导演拍的认真多了，剧本毛病不少，不过切入点还蛮好的。加一星
葬礼是给活人看的
无聊刷了部网大，虽然不咋好看，但是感觉明白了点编剧上的道理
无脑观影佳片。 有几处笑料还是不错的
300万，在监狱里，出来，能被接受，立意好，get不到笑点😅
四不像电影的典范，像学生短片一样割裂不自然。有调度的美感但是没有剪辑的思维。有制造造型美的野心但是没有驾驭长镜头的节奏感。丁达尔很美但是设计感过强。所以前后镜头差别太大，所谓画面美不像是摄影师的功劳，更像是团队回归了老本行。在表演上也成问题，很多调度演员明显没有踩在镜头的点上，说方言也是吴语一锅炖，指鹿为马。或许电影有某种诗意吧，但是台词太罗嗦太烂，没看出来。不过结局还算有模有样/这种跌跌撞撞混杂的电影让我想到了我的一个朋友最有拍电影热情的高中阶段。当时他为了拍电影可以三天不睡觉计划落实到秒上。但最后效果也是这种毫无风格和节奏的混杂。不过还好，当时他不觉得烂——真好啊。怀念他！
不是一般好笑，几乎憋不住快笑出声。又假又糙，后期配音的台词不光对不上口型连时间都对不上了。有些镜头是拿半残dv拍的吧，镜头调度调到焦都糊了也是牛哇。还有不得不夸一下，这个批发的搞笑弱鸡枪声和人物频频随便牺牲几乎是学到了抗日神剧的精髓。另外，给只剩半截的鞭子配上后期鞭打声该说是行为艺术还是间离效果？
比预期的要好很多，在线上“大电影”里应该属于佳作了。
黑白影像的核心功能应该是削弱一部分细节和内容，强化和放大一部分特性。这部片子实现了在此基础上一定程度的表达，而且相对完善，尤其最后一幕，画面化为彩色的血雨，冲击力是在的。
讲述殡葬业，虽然有些狗血，勉强还是能看一看的
看完才发现，最精彩的全在剧透的预告里了。说好的唱一宿呢……
#BJIFF2021主竞赛单元#中国美术学院作品，美术实在了得。同《影》一样的水墨化色彩，解决了《影》里脸部发绿的问题，这种去饱和的色彩还挺符合战争题材。剧作方面还是散了点，导致影片内涵很浅，如此拍电影，讲故事似乎成了一件形式主义的事情。
还算可以，不管咋滴还算是完整的故事，也有笑点！梁龙老师要唱一宿，哈哈哈！
三颗星给影片本身，一颗星给导演，能感受到崔志佳确实是非常用心拍的片子
整的还行
豆瓣6.3，但有锁分嫌疑，不推荐观看
行走在悲怆深林的孤绝者，用水墨着色在战场，于深涧内与死去的魂灵重逢。形式大于内容的构图大赏，人物形象单薄，在足够黑暗的影厅里，仍然面目模糊。稍有审美的设计被稚嫩的剧本击穿，成为一剂催眠药，将全场送入沉睡。
我是真的不喜欢东北题材，可能是我的口味跟不上新的时尚。
与其说《云霄之上》是一部战争诗意电影，毋宁说它是关于地质学的影像。在此我们或许能想象一种地质诗学，当人物行走在岩石、山脉、地层、云雾和洞穴与田野中，来自地质与地层内部的强度与延波悄然渗入生命内部。这其中既涵盖无机物（地层与岩石），亦包含着有机物（蛇、飞鸟与人类），身体与岩石的相遇构成了着自然-历史的共振。可惜的是，就在这样一种无限广延的地质场域中，导演对于人物的拍摄却显现出一种典型的剧场化倾向，生硬的斯坦尼康与长镜头看似在塑造诗意氛围，但实际上却阻隔了人类-地质的联通互动，诸多人物对话的戏份生硬得像样板戏。这归根结底源自于导演对蒙太奇的粗暴摒弃，诗意从来不是长镜头的附属产品，这样一种狭隘的诗意观导致影片丧失了一种超验与超然的感知，蒙太奇并非诗意效果的绝缘体，相反，它是无尽的连接、交互与共振。
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