另一种风格的菊次郎，华金的演技不着痕迹，十分顺滑，其他演员的演技也都非常棒。影片其实十分简单，但是却依靠闪回以及采访来充实内容 华金在小丑之后选择了这样一部清新、平淡的电影也能令人理解。影片的摄影构图与配乐营造出了一种很微妙的氛围，总有一些场景能让你会心一笑，二人之间的相处矛盾之类的也是看点，推荐更多的人能看到这部安静祥和、温柔的电影。
好温柔的叙述 想念黑白的纽约 以及小人难养
好舒服好温柔的一个片子，在城市间穿梭，收录着沙滩列车行人的声音，大人小孩情感的交流和接纳，一起呼喊i'm not fine. 中间穿插着所有的关于未来关于现在关于超能力的采访都充满了亲和力和想象力。
中规中矩的话唠性成长类家庭和解类电影。不太懂为什么要搞黑白，油腻的华金加油嘴滑舌早熟boy的组合也挺好玩的。但没有什么特别的地方，just funny
我喜欢这部电影的架构，正是在于它用这样简单又通透的方式，呈现了生命的不可切割性和神秘主义。告别童年，只会发生在年龄层面上，而我们一直都背负着整个生命历程，同时需要面对未来的不确定性。这意味着，我们不能剥离开附着在连续经历中的深切感受，否则将很难形成真诚的思考。就像一个被忽略的孩童无法形成完整的人格，当我们用回避去掩盖内心的冲突，持续忽略被解读为“幼稚”的冲动而不是面对的话，也很难真正的成熟起来。
2021年倒数第二天，温暖的年度五星，和孩子相处的教科书📗，冷静克制，画外音穿插那些过往往事，巧妙地交代了人物关系，请用平等的视角，认真聆听孩子们的发声
喜欢导演关于父母子女的很多观点，导演也是个温柔的人啊。并get了其中一篇关于母亲的论文或书。采访孩子的段落应该都是真实的吧，孩子们的表达很纯真深刻。对比那个时候的自己简直是个SB，当然现在也是。
這是一個關於聆聽和表達的故事，但似乎涵蓋了更多。我看得熟悉，就像看一部關於我和 Fede 的某一次共處實驗。
找寻丢失的、丰富的孩子 雨中离开前往机场的车
jesse代表 （剧情片）
会讲话的电动牙刷
很温暖的片很治愈的片 拯救侄子的同时也被侄子拯救 也填补了过去兄妹间的间隙 人生就是这样子 总是不断受伤害然后被自愈 走向死亡
3.5，一碗来自a24的温馨鸡汤。没有教不好的小朋友，只有不愿用心教育的家长。原先在摄影机/录音设备后负责纪录的“影人”反客为主，成为了叙事的主体，这个想法挺有意思的。可能是之前太迷《小丑》了，现在只要看到杰昆一抱双臂，一做鬼脸，就觉得他还在演Arthur…
相比于《二十世纪女人》的松散，本片的故事在情感塑造上还是相对集中的，尽管华金之前没怎么演过这种富有亲和力的大叔，但这么演似乎对他也不是什么难事。华金的角色就相当于清官难断家务事中的清官，妹妹因为整不了妹夫就拜托给了华金去带几天，然而华金在洛杉矶并不能兼顾工作和照顾孩子的生活，于是就把孩子带到了他要工作的纽约。工作中他经常问一些年轻人你们的梦想是什么，你们想成为什么样的人，但在这充满不确定性的答语背后，就连提问者自身也没有一个理想的答案，而记录在某种层面也算是角色自身对于生活的一些归纳和整理，外甥对自己的评价也多少有了一种在混沌中一语点醒梦中人的感觉。比较喜欢后半部分两个人在森林里怒喊的那一段，华金犹如神棍附体，把小孩子安排的明明白白，你糟透了，其实我也糟透了。
啊吧啊吧啊吧啊吧，海边曼彻斯特式的剧情结构，诚实沟通面对解放自己，永恒不变的主题
3.5，一碗来自a24的温馨鸡汤。没有教不好的小朋友，只有不愿用心教育的家长。原先在摄影机/录音设备后负责纪录的“影人”反客为主，成为了叙事的主体，这个想法挺有意思的。可能是之前太迷《小丑》了，现在只要看到杰昆一抱双臂，一做鬼脸，就觉得他还在演Arthur…
-
太美好了，看得我大哭，男孩子还是需要一个好父亲，帮他引导、帮他疏通，和他同频，甚至和他共同成为男人。人生似一场永不结束的友谊赛，我们只能向前，找那个可以不断交谈，不停前进，不知尽头，情绪适当到位的同行者。我很感兴趣妈妈的那条线，那就是关系的反面，索取无度、消耗自己、小心翼翼、累且徒留说不出的委屈，因为对方世界都缩窄，恐惧后半生。孩子什么都知道
“你们这代人已经缺少了这种安宁静”
很有泰伦斯的风格，孜孜不倦的自白，过去现在未来的交叉剪辑。正太侄子和佛系大叔的友谊在悠哉悠哉的节奏中慢慢升温到最后的依依不舍。但过于克制和泛滥的自白，让情感点到即止，甚至都没有开点就停下来了，差点力度。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
