最近，在萨特的遗稿中发现了一部电影剧本手稿，这便是一九五八年由好莱坞的约翰·哈斯顿导演，蒙哥马利·克利夫特领衔主演，萨特编剧的二流电影《弗洛伊德》。值得庆幸的是，这部手稿没有因为电影的不成功而被萨特毁掉。现在人们可以通过这部电影剧本进一步了解萨特对弗洛伊德的具体看法如何，特别是因为这部电影在上映时应萨特的要求没有打出他的编剧的名字，很多人还不知道是出自他老先生的手笔。
萨特为什么不想让人知道是他写的呢？原来是这样的：一九五八年约翰·哈斯顿来找萨特，请他写一部《弗洛伊德》的电影脚本。萨特答应了，先写了一份长达九十五页打印好的提要出来。哈斯顿看了以后认为满意，请他继续写拍摄脚本。可是这个脚本太长，如果要照这个本子拍戏，恐怕要拍上七个小时的电影，一般没有受过严格的智力训练的观众，可就受不了了。第一稿没有通过，哈斯顿请他删改。可改出来的本子依然冗长。哈斯顿要他再改，萨特坚决不答应。最后，要开拍了，萨特无奈只好又改，只是要求在上映时不要打出他的名字。
这不禁令人奇怪，为什么哈斯顿一开始要找萨特写弗洛伊德呢？他知道，萨特本人对于弗氏及其学说是出名的冷淡，并且根本不承认弗氏的无意识说，至少他认为这个提法不确。他曾提出过自己的一套所谓存在主义精神分析，用以补充和改造弗洛伊德的精神分析。不错，萨特也曾写过几部剧本，这些剧本也搬上了银幕。但是，他写的剧本，一旦拍成电影就很可能是一大篇哲学演讲式的说教，使一般观众难以接受。然而，哈斯顿却偏要去找他，而他居然答应了。
尽管萨特不喜欢弗洛伊德，但是，平心而论，这个电影剧本虽然没有吹捧弗氏，倒也不见得有十分的敌意。对两场主要的戏，萨特都花了笔墨和功夫。第一场戏讲的是弗洛伊德在他一生事业的前十年摸索精神分析的目的和治疗方法。这十年，弗氏制定了，或者说发现了自己的明确目标是要尽力摆脱他人的影响。萨特描述了正在探索前进道路的弗洛伊德是如何竭力摆脱西奥多·梅勒特、约瑟夫·布鲁诺和讨厌的威廉·弗里斯这些人对他的包围和粗暴干扰。尤其对弗里斯这个人，萨特把他说成是一个魔鬼，而众所周知，这些人都是弗洛伊德的朋友、同事，特别是弗里斯，更是他的亲密朋友。在第二场里，主要表现了一大群患歇斯底里症的女病人，她们接受了弗洛伊德的精神分析治疗，有的获得了痊愈。最后，弗洛伊德还是弗洛伊德，一个步入中年，深感孤独的人，一个没有神，没有父亲的存在主义英雄。总的来说，萨特笔下的弗洛伊德，不仅是一个具有同情心和科学头脑的医生，而且是一个因为不肯承认有弑父心理而深感苦恼的人。同时，弗氏对奥地利的反犹思潮也显得忧心忡忡。在另一方面，弗氏被描绘成一个非常严厉的人，萨特说他有时有点象斯大林。在诊所里，他随时准备为采取最残忍的治疗方法进行辩护，而用最后的成功来证明其善意的初衷。他对那些维也纳的中产阶级死硬派进行报复，揭他们的丑，这一点似乎也表明了萨特本人对法国资产阶，级的仇恨心理。
上述这些，当然在拍电影时都被删掉了，所以这个剧本就更值得一读。目前这个剧本已被译成英文，其中收入了萨特写的第一稿全文和第二稿的部分场景。全剧分三幕，每组镜头都无一例外地表现出弗洛伊德这位精神分析大师的自我创造，无疑，这也是萨特的存在主义对精神分析的改造。对于弗氏的精神分析疗法无论是喜欢还是嘲笑，从来还没有人象萨特这样把它写成一部具有丰富内涵的剧本。
女主的化妆真是太让人过目难忘了！布道敛财的一对夫妻，可电影想表达什么。的确有些模糊！女主从小就知道自己喜欢唱歌与舞台，大起大落后依旧不改初衷，这一点难能可贵！ 女人的脸变化起来真是神奇呢！btw，加菲是故意增肥了吗？脸圆的还不习惯！
说实话我觉得至少七分水平还是有的，翻拍是很常见的续命手段，无需太过质疑。
两个故事 从Tammy Faye的视角讲的那个devastating 从“上帝”视角讲的那个cringy 可惜都没讲好 查斯坦如若拿这个学院奖封后不心虚
妆发的确值得拿奖。女主作为一个神婆，她为了自洽宁愿陷入宗教的深渊，而现代的电视传媒带来的流行文化消费主义只会让她越陷越深丧失本来的真我。同样是信仰者，我反而觉得女主母亲才是相对清醒的那个。完全不能理解这个文化背景，但是她为少数族群发声这一点但是能get到一点点。p.s.本电影搭配《娱乐至死》第八章观看效果更佳。
不知道为什么，现在的人物传记片已经非常套路化，越发单薄，人物故事一如既往的戏剧化，看完就像看了一场闹剧一般，想感叹却发现大同小异，看似立体实则扁平。这类电影倒是成了努力想要证明、展现、琢磨和提升演技的演员们的运动场，两位主演的演技确实都是可见的努力甚至有些过度用力，看完觉得又闹又累。人物形象还是成功建立起来了，值得肯定。世界属于（过度）自信与乐观的人。
中途睡着了无数次，本着对孩子得尊重，强撑着看完。
看到中间的时候昏昏欲睡感觉不是我起太早的原因，但胡子男这单倒是蛮好听
近两年的好莱坞真是太无聊了，净是这种为了奖项而生的人物传记片，请来一群商业片A咖拍出娱乐性极差无比的假文艺剧情片，最后收个小金人就算圆满了。作为观众真是2个小时就如坐针毡般的说没就没了。
一对出身贫寒的虔诚的基督教徒，拼命努力向上，用独特的方式，赢得了教徒的信任，倾尽全力构建了自己的“传教网络”，成为福音界的传奇。但人性的贪婪，宗教界的倾轧，让他们跌落神坛，重新归零。“眼看他起高楼，眼看他楼塌了”一个典型的从创造传奇，到迷失初心，最终破产的故事。女主表演精彩，年龄跨度大，出神入化。
不知道为什么，现在的人物传记片已经非常套路化，越发单薄，人物故事一如既往的戏剧化，看完就像看了一场闹剧一般，想感叹却发现大同小异，看似立体实则扁平。这类电影倒是成了努力想要证明、展现、琢磨和提升演技的演员们的运动场，两位主演的演技确实都是可见的努力甚至有些过度用力，看完觉得又闹又累。人物形象还是成功建立起来了，值得肯定。世界属于（过度）自信与乐观的人。
用乐观的态度信仰上帝，但也因为如此强烈的信仰而以被动的态度面对生活和处理问题。从塔米·菲的故事里可以明显地看出，上帝的子民们更愿意相信爱的力量，而非偏见和仇恨，上帝爱的正是你本来的样子。
塔米·菲真是一位传奇人物，因为是「天选之女」，所以注定无法度过平淡而幸福的一生吧。她身上兼具着犹如磁铁两级般的特质——十分真诚的虚假，与十分虚假的真诚。既是善人、又是恶人；十分教条、有时也可以充满弹性，是不是也可以大胆地讲，塔米·菲身上的这份特质，就是宗教教义本身的一种投射呢？漫步她的人生，也不知道聆听上帝之音的本能，到底是幸还是不幸了。很纠结的一个人物，也是很有思辨意义的一具史料。劳模姐和加菲都演得太好了，尤其是劳模姐在塔米·菲各个年龄段呈现出的人物样貌和内心斗争，都是影后级别的。可惜影片题材和人物本身有些敏感与晦暗，可能会阻碍她拿下今届奥斯卡影后，希望有奇迹吧。
好久没有进过影院了，新剧场版的改编翻拍只能说是中规中矩，技术和画面有质的提升，故事叙述的改编过于平铺直叙，但是它的内核依旧是那么美好，人物都是那么善良，会义无反顾去帮助他人、永远战胜困难、永远不会退缩，面对一部多啦A梦剧场版，我又怎么能说不呢？
没达到预期，叙事流畅，服化道没问题，但是这样四平八稳、妄图在两小时内讲完一生、过于“丰满”但实则空洞的传记片注定不可能有任何作为，完全没有走进甚至根本没有走近人物内心，也无法感觉到创作者对创作对象的态度，也没有展现历史人物带来的影响力，让服化道呈现的“时代”完全沦为背景板，当然其中有一些亮点，但是Tam作为虔诚信徒、同妻又只身逆流对少数群体的支持又欠缺说服力，对男权制的婚姻和社交关系的笔触太浅，可惜了女神的表演，加菲也很不错。
劳模姐和加菲的表演都是一流的，特有年代的色调感也十足，但传记本身并没有给人留下特别深刻的印象，像在平淡的记叙故事。塔米夫妇从发家到陨落，都显得有点稀里糊涂，稀里糊涂就做起来了电视台，稀里糊涂又把事业搞瘫痪了，丈夫稀里糊涂就成了同性恋，和他之前一直大肆宣传的“上帝反对同性恋”相悖。而塔米虽然是一个有理想有能力又有野心的女人，最终却不得不强打精神，收拾丈夫的乱摊子。如果传记想表达什么的话，那可能是“眼看他起朱楼，眼看他宴宾客，眼看他楼塌了”历史给人的唯一教训是没有教训。
传记片本身对人物挖掘不足，塔米·菲的宗教狂热和表演欲应该源自童年经历，但这段被过于囫囵带过，她和母亲的关系也没写出应有的张力，说到底导演还是想呈现一个心力憔悴的女性形象，演员的表演空间是舞台上下的反差，浮夸与空虚的对比，欲望的吞噬，索性劳模姐表演不错，尤其靠近结尾处独角戏更佳。
20220327le。名人传记片，影星冲奥专用。好莱坞的化妆真是厉害。3.5
在影院几对家庭组合中无数次问自己，天赋自由？怎么过S的啊？
24项罪名全部成立，曾经风光无限，还是栽在自己信任的人手里，坑了教会骗民众的钱被人眼红，所以历史告诉我们要学会闷声发大财，正因为是人才需要坚守道德底线，再最后仍虔诚地愿上帝保佑，吉姆最后抗下了所有，出狱后回到赞美主电视网传教，天真而破碎的塔米菲回到教会支持同性恋群体，化妆太牛了，劳模今年冲刺最佳了
另外，那个蓝色衣服酱油男4谁
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