南方某部队文工团杂技团，有一群穿校官服的小文艺兵，别看他们个个都有一手绝技，飞车、顶碗、变魔 术……样样精通，但毕竟都是十几岁的孩子。为了使他们尽快地熟悉部队生活，得到锻炼，师部决定让杂技团下放连队生活一段时间。在紧张的军事训练中，某团标 兵侦察连接到师部批示准备迎接文工团的到来，可万万没有想到来了一群娃娃兵。只见他们拿着各种杂技道具蹦蹦跳跳地下了车，本来十分安静的营房立即热闹起 来。
军事训练是很艰苦、很严格的，从来没有下过连队的小兵们没少出洋相，有时也真让人哭笑不得。早上集合出操，一起床就手忙脚乱，不是这个穿 错了衣服，就是那个戴歪了帽子。做起操来，动作简直是五花八门。尤其是那个调皮的许哆哆，别看她有个音乐味的名字，实际上却是个活泼好动的假小子。练兵场 上，谁也没想到她会开心地爬上了训练绳的端，急得战士们拉起军毯准备掉下来时接住她，夜晚，她竟然异想天开，带着比她还小的小兵们溜到海边去游泳。还有那 个弹琵琶的胖英，贪睡又好吃零食，总是一副大大咧咧的样子……。连长陈虎山是个带兵有方的干部，他本人又喜爱音乐、美术，在连队还组建了一支管弦乐队。可 这次面对一群杂技小演员竟急一阵恼一阵地没有了办法。经过师长的帮助，他认识到从思想上、作风上把这些军队的后代带好，也是十分有意义的工作。为此，他决 定采取启发式的教育方法，提高小兵们的觉悟。他带领杂技团的小兵们访问渔村。这个村的老渔民祁阿公有个孙子叫小虾，当年在陈虎山当班长的班里当兵，虎山喜 爱他，在训练时总是照顾他。到了自卫反击战时，小虾因缺乏锻炼，结果在与敌人徒手搏斗时牺牲了。小虾的死对陈虎山教育很大，打那以后，他对战士的要求可严 了。小兵们听了这件事以后才明白，连长平时严格要求他们正是为了爱护他们。一天深夜，连长突然吹起紧急集合的哨子，小兵们迅速地集合完毕，连长宣布要到三 号地区抓两个可疑分子。由于平时进行了训练，这次行动中大家都表现得非常机智、勇敢。他们利用杂技特长克服了急行军中的一个个困难，许哆哆和夏安安、于小 菲经过搏斗，将一个可疑的"黑汉"抓住了，原来"黑汉"就是连长假扮的。连长看到小兵们进步这样快，非常高兴。不久，侦察连奉命即将出发去执行一项特殊任 务。杂技团的小兵们也圆满地完成了下连当兵的任务，他们依依不舍地离开了侦察连，离开了难忘的营房。
电影本身不管是服化道还是摄影、剪辑、配乐、调度都十分精彩（但是应该很难得奖…）是那种有的地方精彩到可以忘记整体瑕疵的程度。
6分。老版当年我感觉就很一般，但勉强可以用时代感来搪塞，但过了60年竟然还来这套，这也太过了点。这种设计，就该和《蝴蝶夫人》，《西贡小姐》之类一起被扫进历史的故纸堆。两个主角完全没有存在感，远不如哥哥和嫂子更有魅力。喷气机帮那边更是没什么人物能给人留下印象。也就服化道比当年强大，老斯的调度能力的确没得说。《America》确实好听，如今的美国梦。。。咋说呢。。。。吸引力大大不如从前了呢~~~
想给一星，斯皮堡最差的作品之一。属于是完全不懂舞蹈，无法感受到一丝来自肢体的美妙，片段式的歌舞拼接使一切支离破碎，原作中本就羸弱的情感动力更在此肢解的丝毫不剩，尴尬且苍白。实在是搞不懂把原作的灵气全部剔除、而竭力还原老派的浮华臃肿是什么操作。。一种可怕的“纸醉金迷”土味审美扑面而来。
6分。老版当年我感觉就很一般，但勉强可以用时代感来搪塞，但过了60年竟然还来这套，这也太过了点。这种设计，就该和《蝴蝶夫人》，《西贡小姐》之类一起被扫进历史的故纸堆。两个主角完全没有存在感，远不如哥哥和嫂子更有魅力。喷气机帮那边更是没什么人物能给人留下印象。也就服化道比当年强大，老斯的调度能力的确没得说。《America》确实好听，如今的美国梦。。。咋说呢。。。。吸引力大大不如从前了呢~~~
百老汇群舞集体再就业(不是)，几处群戏太美了，看看一个成熟的产业里人家的整体实力，健壮的腿，富有表现力的动作，当然这不是令本片好看的因素，因为男女主太生涩，尤其男主在一众舞台剧演员面前唱跳俱毁。Riff我一眼就认出是DEH里Conner的扮演者，他跟大哥大嫂真是本片的精彩。这复古的感觉好适合在汽车电影院看啊(？)
75/100 比《头号玩家》好，太多（吊臂）运动镜头、出彩的群戏设计，类型优势展现出比《甘草披萨》里更强大的动能。戏剧特性毋庸置疑，视觉上可能是最近几部最丰富的，许多场景几乎是表现主义和印象主义的，对光源的控制如魔术一般，被吃掉一半的建筑物像是战后的世界末日残骸，再次证明电影对导演来说可能像玩具一样的特性，而主角与故事只不过是几个手持的空壳。不够喜欢库什纳的剧本，但或许比原版明显具有更强烈的多元文化特性及其反思，这种反思将莎翁宿命论的浪漫主义复述带到了一个当代虚构美国，包含着并非单向度的种族主义批判（某些时刻可能让人想起斯派克·李）。在这个反乌托邦式的环境内，警察是无能的，美国梦是一个幻想，美国性更无从得知，几位主角几乎都不够完美，甚至是残暴与险恶的，因而这个版本还是带有比较强烈的怀疑主义。
斯皮尔伯格晚节不保，男女主的演技把我看笑了🤡
男女主相爱得莫名其妙，好一出老掉牙的罗密欧与朱丽叶。大部分时间我的脑子里在想，“你们不要再打了啦”开始尬舞.jpg
掀开历史上的黑暗章节，监视与被监视，伪装与拆下伪装。角色经历的心态变化与暗处波云诡谲般的对抗，借由主演出色的演绎变得异常生动（并且弥补了节奏拖沓的毛病）；许多近景的给予也都在渲染这份窒息。没有高能转折，也并非激烈对峙；即使并不了解（或是知道）原型故事的来源，铁幕之下的风云变幻依然可以从中充分的感受- -可参考为更为冷静的《气球》。
好看的部分（20分钟左右）是歌舞片教科书级别unbelievable得好看，其他难看的部分，真的也unbelievable得难看。
拍的非常好！画面美轮美奂，表演感人至深。估计会去看这部的人，80%都看过旧版，所以它能拍好真的是靠导演的实力。查了一下1961年旧版也是拿了奥斯卡最佳女配，新版已经拿了金球奖最佳女配，可见女二Anita这个人物真是剧本最出彩，各种情绪冲突数她最多了，希望奥斯卡她也有提名
但这新瓶装旧酒只停留在了“装了就行”，也不考虑加入一些深处这时代的思考和变化，原版怎么来，这版还怎么来。
3.5+ 重新认识（美国）歌舞片。歌舞片是自然的不自然运动，以奇观为唯一输出的cinema；音乐被运动引领，声音提供节奏，于是外在的情节都被奇观内简单叙事所取代。它是绚丽的，或许也是机械的，但这种形式却足以称得上伟大
的确导演的调度毋庸置疑，好的地方在于歌舞与城市空间的融合，去舞台化却又保留记忆中的幻梦，舞大于歌，美术一流，用空间去叙事阶级这一点做得很不错。但去掉一层情怀滤镜单看就还是有一些问题，在族群割裂、强调性别的当下，本次改编在文本上对时代的解读并不多，诚然突出了种族与性别的矛盾，但很明显志不在此，那么一个过时的故事用当下的眼光来看能有多打动人就要看演绎的功力了，可惜男女主都演技堪忧，尤其男主，从形象到歌舞无一不拉胯，倒是配角启用专业演员都表现得很精彩。翻拍经典的文本是否需要符合当下时代对导演的作者性有一定要求，加上演员选取得不合适（女主至少还有唱腔，男主啥也不行），个人无甚感觉。
好看的部分（20分钟左右）是歌舞片教科书级别unbelievable得好看，其他难看的部分，真的也unbelievable得难看。
为了学习看完了，爱看史匹堡老师讲课。//从第一个人类出现在画面里就开始有一丝丝难看了…
我会说舞蹈含量严重不足
我听不出来安塞尔唱的好坏，当年悲惨世界都说罗素唱得差，我也听不出来，只听出来阿曼达气喘🌚
震惊，也太无聊了，难以想象是斯皮尔伯格拍的。
最震撼我的是斯皮尔伯格的摄影，影机的运动行云流水，动若脱兔，举重若轻。斯老师很有点得道成仙的味道
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