没有对比就没有伤害。刚看完《头号玩家》,这部电影绝对是吊打前者的存在。前者是一个死宅靠玩游戏发家致富,后者是科技宅为自己女朋友制作了一部表白游戏而发家致富。
看了会让人产生一种冲动的电影,就是那种冲动,懂吗,就是那种要冲进屏幕里摇摇制作人看看他脑子里有几两水的冲动
很遗憾最后没出来一辆车把男女主角撞S,然后跳转到更加现实的世界观众愕然,接着跳到更更加现实的世界导演和编剧冲着对方大吼「meta结局才是观众最喜欢的!」「meta都被玩腻了!」
有点《看见恶魔》和《黄海》的影子,但更多的是幽默。节奏很快,一言不合就开打,看得到暴力美学。没见过这么愚蠢的罪犯,从头杀到尾,竟然一分钱没捞到。不知道为何要把时间设定到十几年前,第一集好像更早;不知道为何每集都要黑中国人,看着不舒服。
合格的爆米花电影,定位是轻松的娱乐大片,所以涉及到的工具人的自我觉醒,化解暴力共建和谐以及对抗资本方的操纵大多浅尝辄止,不过也不妨碍整体营造的欢乐氛围,珍惜当下活出精彩谁不想呢。
我看过最可笑的爱情片。唯一有趣的是第三幕21世纪和迪士尼的联动彩蛋和CE。 游戏要怎么做出电影感,斯皮尔伯格早就给出了完美的答卷。除了廉价的流行文化元素堆叠和老套到极点的故事模版空无一物。如果让小变态和RR就这么来一段可爱的柏拉图式的罗曼蒂克或者扯淡点把RR拉到现实里都还算过得去,结果来了个脑残到极点的反转。 片名Free Guy就是个笑话,他的dream就是个笑话。本质上是对影像,角色,游戏,代码最不尊重的行为。处处强调AI生命的鲜活力,但人和代码终究是不一样啊。怪奇物语里的小哥一辈子都不可能变Ryan Reynolds!RR他表演并赋予情感的整个角色从来不曾有任何意义。Guy不仅不是真人,就连代码都是别人向他的梦中情人表白的工具。俩小时感情全tm浪费了
比头号玩家那种堆砌元素的电影内涵,也有趣多了
太好笑了。但是究竟为啥要硬凑cp???我这么好色一女的都不会移情别恋这么快的。
我宁愿连着看五部侯孝贤的“闷片”,在几无叙事效果的固定机位空镜中睡过去,也不想再看这种究极形式上缝合而思想内容还老套得不行的“美 国 大 片”了。前者最少也能给我提供一个优美的睡前环境,而后者只能流水线式制造视听污染,并且让我觉得自己是个傻X。
整体剧情偏感情化,游戏性和玩梗程度不算高,世界观属于小打小闹,所以结尾又回归到现实的小情愫,更多是逗比耍贱。既然被迪士尼收购了,ip宇宙太多了,拿来用的太少,可惜了。
绝对力量的绝对臣服。原来孙锡久瞪眼的话眼睛也不小…
#IMAX 跟《头号玩家》一样的母题,对资本的控诉,写给独立制作者的挽歌。虽然这部还加入了《楚门》式的自我意识探讨和对部分玩家群体的一种讽刺,但直击的要点还是大厂对独立小厂的一种迫害(腾讯和鬼谷八荒)。还有资本对艺术表达的危害,现好莱坞就是个例子,续集续集加衍生和周边,我们的创造力去哪里了。可以理解很多人想玩《GTA》在里面杀NPC发泄,但资本不能为了迎合社会审美而去否定想象力,沦为平庸量产的创作模式,其他类型如养成、放置也要百花齐放。我们能不能给更多作品出生的权利?是时候该让作品来选择受众,而不是大众来选择作品了。
拳拳到肉,很过瘾,但故事性和配角塑造而言,第一部更好
你们不觉得比头号玩家好吗? 全场共鸣可多了
电影里AI对游戏设计师说:“你创造了这个世界,而你无法生活在这里。”这也是造物主对我们说的话,所以神跡只是偶尔出现。
叙事脉络挺清晰的,比我预想中完整、有条理,最后还是个甜蜜蜜结尾。该死的,让我想起卡萨布兰卡来。
Free City=Liberty City,“邪恶”的游戏公司是Konami和Rockstar的合体,但实际上总体美学风格更像是育碧。《失控玩家》似乎表面上充满了Cool Culture以及拟游戏化,但实际上对于真正的游戏玩家来看,它更像是热咖啡事件的电影版,而导演正是杰克·汤普森。和斯皮尔伯格的《头号玩家》截然相反,80年代热爱星战的“硅谷嬉皮士企业家”终于成为了字面上的反派boss,而影片与其说反讽了后福特时代,比如说是弗兰克·卡普拉—泽米吉斯式的旧好莱坞式幻象对于数字资本主义的一次反噬。瑞恩·雷诺兹饰演的Guy是汤姆·汉克斯的年轻版本。而在影片中,真实/虚拟的鲍德里亚问题让位给游戏中的暴力元素的不和伦理性,这些NPC无法在现实中建构身体性,而是臣服在一个更为拟古主义的虚拟乌托邦之中。
没第一部好看。韩国电影的黑色幽默挺有意思。
果然老马一出,附带英雄色彩的剧本就很有看头,故事情节可以想象,然而重拳硬汉形象真是帅到不行,要是动作场面再多一点,就能让整体更饱满且完美了,毕竟内心还是很想瞧见孙大哥的反派能再多点画面。归根结底还是要打五星的,双男主都是爱,必定是要夹带私心以示内心啦。
对比一下?
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