虽然挺老套的 但我还挺吃师徒这一套 更喜欢大泉洋的演出一点 女演员也都相当棒 门胁麦和铃木保奈美
所以这是北野武的传记片，大概也可叫作《我的黄金年代》、《浅草的吾师》。
哪儿是北野武和阿清，这组合分明是山田孝之和刁亦男；想学踢踏舞
缺点挺明显的（塑料布景 刻意面瘫 情感铺垫不够）哎但最后几场戏太作弊了，写着第一名的零花钱信封，一起在酒馆里默契地做回谐星，以及最后一杯酒一支烟一场美梦。师傅真好啊，无条件给了多少人一个庇护。长镜头拉回的，是梦开始的地方。
名为浅草小子，也可以叫浅草之子，既表明了北野武学习出道的地方，也意味着和他的师傅之间如师如父的关系。其实按照北野武自己的作风，这部自传的风格不会如此温和，但是两位主演，尤其是大泉洋演绎的师傅，让人忘记了这演的是北野武的故事，喜欢上这个略有套路也有些煽情的故事，搞笑而不是被笑，引领而不是逢迎，不仅是谐星，适用于任何行业。
柳乐优弥不愧影帝，北野武的单眨眼，抽嘴角，歪脖子精髓深得。强行老年北野武仿妆，以及浮夸的劳斯莱斯去上坟有点莫名。大泉洋演的老一辈爱徒弟的师傅把我给哭死。虽然浅草小子的故事内容很熟，不过两个多小时还是太喜欢了。Netflix良心制作，片尾曲配插画很搭。明天就去浅草打卡东洋馆和捕鲸船
一开始以为老年北野武是本人出演，越看越不对劲，反而隔应了，这是比较遗憾的点。还有铃木保奈美真是老了却依然美的很真实啊
师父真的太好了。说好的和北野武演短剧，感觉一切都要好起来的时候，戛然而止。时代变了，有些人和事只能留在过去一样的感觉。
有些生硬的部分，比如师傅对浅草剧场的执着，观众取向变化却不愿求变，比起自己被时代抛弃更像只是什么都不去做罢了。阿武从出道到走红的路径有点美式脱口秀的意思，冒犯观众，百无禁忌。电影的质感却是很好，浅尝辄止的感情描写，用情人旅馆转动的圆床和踢踏舞步串起的一段段故事。
师徒情永远打动我😢柳乐老师拍这个想必感触颇深吧🥺
好久没哭喜欢么爽了，煽情煽的漂亮啊。 故事真的太简洁了，冷静下来想想， 每一步都没有出乎意料，就是做的很扎实。
浅草时期的北野武，导演很谨慎提炼了师生情启蒙的故事。不知道有没有人跟我的期待一样，北野武的履历大可必走严肃路线。当年《坏孩子的天空》里就隐约可以看出北野武对于自己成长的态度。非要煽情，最后一幕的长镜头足够了。
师傅的故事明显比徒弟的故事更戏剧性，这种事故就是大家常说的“失焦”......
悲剧贯彻到底就是喜剧，要让别人笑的人，即使生活再怎么悲剧，都不可以让别人耻笑，而是要用真功夫，逗笑别人，用幽默化解世间痛苦。“我是谐星，你这笨蛋。"
4.男主角微表情和小动作的展现很贴近生活，能明显看出与他演对手戏时的演员在塑造角色方面不如他丰满
后面我才发现，那个年老的北野武是假扮的。而娓娓道来的师父的关爱也是符合逻辑和人物的
深见千三郎对于剧场喜剧艺术的见解，跟马三立很像：“不是被人笑，而是逗人笑。”“相声不是出怪声，不是超刺激。”郭德纲跟北野武也挺像的：说别人不敢说或不屑于说的段子，被曲协/漫才协会封杀，有钱之后大买名牌，极具攻击性的幽默与人格。其实老派的做艺人，多少都有些相似。艺人这路不好走，不种地，不上班，不做买卖，更不当官，却能让你心甘情愿地把口袋里的钱掏给他，这就是“艺”。因为我自己有“艺”，所以我不用谄媚观众，甚或而言，你能观赏到我的艺术，那是你的荣幸。这样，艺人无形中就引领了娱乐的风潮，掌握了关于“喜剧”的话语权，形成了团体，造就了行业。但无论到什么时候，艺人不能忘了艺，要不然，就只是个骗吃骗喝的凡人了。终于明白为什么《座头市》最后要跳踢踏舞了，原来是ビートたけし在致敬自己的师匠。
这是北野武人生中的转折点之一，但由此就感觉北野武人生的每个阶段都好炙热，希望大家都能度过炙热的人生。
阿武电视台获奖回去看师父，一起在酒馆逗乐大家，瞬间泪目……
妈的，因为一个电影哭的也太狠了吧，下午还在质疑电影是什么，也慢吞吞的分开了两天来看，导演做的完美一点啊！最后哭的也太惨了吧
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
