《结婚的女神》讲述的是4对完全不同的情侣之间发生的故事。是信念与价值，人生观都不同的主角们，透过爱情与矛盾纠葛，了解在这个时代，结婚的意义与珍贵。
在这里有四位女人：嫁给有钱人的女人；与外貌较好的男人结婚的女人；山下帐篷里不知所措，气氛异常却又无法逃避的境遇，与一开始就睡在一起的男人结婚的女人；以及推迟结婚时间，旅行途中遇到真正的爱情却不知如何是好的女人。到底，谁会成为“结婚的女神”？谁会嫁得最好？
从《阳光普照》里的儿子变成女儿。不管是老式还是现代的公寓，同一个屋檐下的亲人也不能互相理解。
话说“看电影”大多时候仍是一件私人审美的事啊——看过这么多电影到现在，已经少有哪部新片从开头第一个画面或者第一个音符，就把情绪瞬间拉进去了——可能有的电影其实也没那么好，却贵在真诚——编剧怀着对文字的敬畏用心写下故事，导演怀着对艺术的敬畏尽善尽美调度，而演员怀着对观众的敬畏力求与角色灵魂互换般诠释——被这样精心呵护而长成的电影，既有生动的血肉又有挺拔的内涵，它不惧时光流逝，即使经年之后，依然足以慰藉所有与之邂逅并共情的人。
大概想再拍一部《阳光普照》那样的片子，但这《瀑布》强烈的鸡汤感比起上一部“阴影”的叙述实在差太远，要不是配乐不错实在听不下这堆破台词，陈以文说“出来工作，最重要的就是”时我脑海里已经替他接出“把握时间，掌握方向”了。
失望。一开始就无法让人信服，公司高管就这水平？一点点打击突然就精神病了？智商情商全没了。有病就好好治病，如果没病了，智商情商到底去哪了？还要去超市上班？明明有有钱老爸，也有义务付抚养费，女儿非要一个人抗下所有，还把房子卖了，为了女权而女权？整部片子为了表现困境而卖惨，高管一夜之间就失去生存能力，无存款，无行为能力，这一切都充满了巨大的逻辑bug。拜托，现实一点好吗。
前半段堪比恐怖片，和后半段的鸡汤有点割裂。
黄信尧和刘冠廷的串场很不错。
从现实而来但始终没有那种蓬勃的生命力，影像和人物都是死的，疼痛与苦难也就成为了一种麻木的重复感知行为，没有意义。XX奖或许可以考虑换一个人捧捧了。
沉闷又压抑
后半段女儿质问父亲那一段很有感触，我比较倾向于父母无恩论，我们来到这个世界上并不是我们想来，而是父母的一己私欲造成的（既他们想要个孩子）所以我们来了，十月怀胎、含辛茹苦也是一样（既想要孩子就必须得十月怀胎）。我并不是说我们不应该尽孝道，不感恩他们，而是这不能成为一种父母牵制孩子的枷锁。
一上来就把疫情置于前景，当人们戴上口罩的那一刻，一切都开始Falling。在这个“中产就算落魄了也会过得不错”的故事里，那句「不要再问我你还好吗」依然具有疗愈的功能。同样是把焦点对准一对母女，《瀑布》里钟孟宏那些做作的声音影像配乐的风格化处理，其实对情感表达起了离间的反作用，相比之下《美国女孩》的“老套”反倒更为细腻动人。
剧情和表演细腻，比阳光普照更加感同身受。特么贾静雯这样的女人，即便精神错乱了，只要不杀我，我愿有命就会抱着她。
#TIFF21#悬疑、家庭、喜剧多类型糅合，形成了一种波荡起伏的节奏，这也使得影片结构看起来有些割裂，但这种割裂也体现了生活的无常，影片的张力因此得以维持。影片代入新冠背景而又没有刻意强调，而是在这种语境下以细节体现它的在场，它对这个时代人们的改变，不要说什么后来他们都不戴口罩了，这种处理其实很巧妙地还原了我们如今面对新冠的态度。当然故事其实离开这个语境也无妨，但正视它，而不以功利的态度取舍他，其实是很重要的。扯远了，影片细节处理得相当细腻，这种琐碎中将生活的鸡毛蒜皮得到还原，但不宜讲出来了。
很想要賈靜雯家裡掛的長幅《電車狂》海報，雖然這家人的屋裡出現這張海報完全不make sense，間接也顯示了鍾孟宏中產和文藝趣味過濫的問題（包括魏如萱的段落）。前半段沈悶和用力過猛有點難忍，後半段陳以文出現後還蠻喜歡的：家裡的蛇，結尾在電視中見到女兒那件「don’t sweat it」的t恤的處理都蠻好
后半段女儿质问父亲那一段很有感触，我比较倾向于父母无恩论，我们来到这个世界上并不是我们想来，而是父母的一己私欲造成的（既他们想要个孩子）所以我们来了，十月怀胎、含辛茹苦也是一样（既想要孩子就必须得十月怀胎）。我并不是说我们不应该尽孝道，不感恩他们，而是这不能成为一种父母牵制孩子的枷锁。
很耐心地拍了一个概括起来很硬拗的故事，最佳美术/立意的设计，就是蓝色帆布包围的公寓大楼，特写镜头中打在贾静雯脸上的蓝光，就像《大开眼戒》那样，营造出一种幽闭、近乎诡异的精神困境（讲真为啥有如此阴间的公共设施），which与疫情、疾病主题糅合，深化《阳光普照》的现代人精神危机。钟孟宏好像在教学社会流电影的符号，从墙上画、耳中歌到蛇、护腕、湍流，最终走向室外、社区、劳动，照耀受疏离之苦的灵魂，但正如刘擎分析的，现代人精神危机不是个人的问题，而要放在整个现代性、理性化的背景下，这可能超出了影片的能力，只能用新闻片段略作勾勒，于是我们看不到《小丑》那样从心理渊薮外化的街头暴乱，只有零碎的、如同演员综艺的段落，以及迫不及待参与叙事的配乐，就好像危机必须被温情保护，一戴上就拿不下来。
相比大陆那些主旋律正能量高大上伟光正的疫情题材，本片直面现实，关注普通人的命运，而不是唱赞歌说假话。
钟导雄厚的功力都在细节之处体现了出来，两大女主表演一个比一个棒！生命的本质都是在挫折中才找得到的。
母亲的精神异化留有一定暗示，可又让人觉得铺垫不是很够，这部分我总觉得怪怪的，接近惊悚又差点儿意思，但最后的转折倒有些《阳光普照》那个感觉了。还有刘冠廷，怎么哪哪都看到你哦。
越来越会拍，同时也不再追求那种尖锐的影调，可能是年龄的缘故？很少有人这么执着于去关注生活秩序的重建，钟孟宏的善意是对于人物的，也对于观众的。
是用一种抽象的、概念的构想来完成了一场关于现代都市下的人际关系、情感障碍和心理问题的暗语，当这种悬浮的困境落地的时刻，就如瀑布，如洪流。疫情是很切题的时代背景，确诊、隔离这样的词汇也为电影制造了恐慌感。「每个人都有难堪的过去，只是大小不同而已，而且未来会怎样，也没有人知道。」
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
