被叫停的北京独立影像展最终在纽约“复活”
《没有电影的电影节》放映结束后的问答环节。左起分别是电影人黄骥、翻译Connie Ka、电影人王我、活动组织者史杰鹏、钱盈和谢枫
8月19日晚，纪录片《没有电影的电影节》在纽约哈林区梅索斯纪录片中心(Maysles Documentary Center)的影院进行了首映。这部反映去年夏天第11届北京独立影像展事件全貌的作品，由众多艺术家、独立电影人、活动组织者和参与者所提供的影像素材共同组成，电影人王我进行剪辑整理，直到放映当天才匆匆完成最后的调试。其成片时间距离去年的事件发生刚好相隔一年。
这也是题为“边缘影像：2012-14北京独立影像展最佳作品”系列展映活动中的第10场放映。刚过去的8月20日，纽约亚洲协会中展映了组织者之一的史杰鹏和Libbie Cohn合作的影片《人民公园》。至此，这次持续时长1个多月的活动已经过半，剩下的8场放映将在纽约亚洲协会、美国华人博物馆和Union Docs等处陆续举行，直到9月13日。
活动的三位组织者钱盈(Karin Chien)、谢枫(Shelly Kraicer)和史杰鹏(J. P.Sniadecki)各自分别有着制片人、影评人和导演的身份，他们对独立电影，尤其是中国的独立电影有着长期的观察、研究和参与。在去年8月北京独立影像展被叫停之后，他们立即打算将这些影片带来纽约以示支持和声援。此外，三人还在今年7月7日发起网络筹款，在短短一个月内，活动共收到264位支持者总计近1.45万美元的款项，以用于邀请部分独立电影人来纽约参加放映的路费，以及活动相关宣传品的印刷制作等费用。
北京独立影像展由栗宪庭电影基金主办，创始于2006年，近年来已发展成为中国一个较具影响力的独立影像展，但该影像展的发展也吸引了当局的注意。2012年，在宋庄举行的独立影像展在开幕仅3小时后便被当局拉闸断电，观众被驱散。去年，影像展仍然举行，但在开幕前夕被当局叫停，之后其宋庄的办公所在地遭到断水断电，执法者强行进入带走了电脑、文件和电影资料，甚至在交涉中发生了肢体冲撞等一系列事件。这其中牵涉到自由表达、政府审查和公共活动的组织等敏感问题，因而难以避免地陷入重重纷争之中。
在去年北京独立影像展被迫中断后，北京电影学院教授郝建在接受采访时表示，这就像哈维尔所说的“后极权社会由恐惧感维持”：“在我看来，中国官方统治者也是处在极度的恐惧状态中……它对任何的风吹草动，对任何人群的聚集都是心怀恐惧，因为它不知道这些人会做什么、说什么。拿官方的话来说就是‘要将其扼杀在萌芽中’。” 因此“被禁作品”、“中国不想让你看到的电影”等措辞，自然成为了大部分当地媒体对此次展映进行报道的标题。
尽管与第11届北京独立影像展被叫停的事件密切相关，这次纽约的展映却并非对前者的直接挪移或复制，在北京独立影像展艺术总监王宏伟的建议之下，精选了过去三年参展过的优秀作品。除了艾未未的《平安乐清》、胡杰的《星火》等政治类题材，还包括了大量的纪录片(如邹雪平的《吃饱的村子》等)、实验艺术电影(如陈轴的《我不不不是陈轴》等)、女性导演作品(如文慧的《听三奶奶讲过去的故事》等)和动画短片(如白斌的《猎人与骷髅怪》等)等多种形式和门类。在全部29部参展影片中，有至少10部在此前获得过各类奖项，确实可谓中国独立电影中的“最佳作品”，也向纽约的观众提供了一次较为全面的呈现。
组织者之一的谢枫表示：“我最初对作品的选择并不完全出于政治因素的考虑，而是因为这些作品本身用特别的方式展现出了中国艺术家和电影人们非常美妙的创造力，他们用作品呼应了当下快速变化的中国。”“新的艺术形式”，而非政治题材的表达，是谢枫从这些中国电影中所看到的最大闪光点。《纽约时报》的文章也认为，许多体制外的创作“并不一定涉及到政府认为的敏感话题”。
电影导演史杰鹏有两部自己的创作也在这次展映之中。其中2013年的《玉门》与中国电影人黄香、徐若涛合作，作品介于真实和虚构之间的影像语言使其夺得了当年影像展的实验创新奖。史杰鹏仍然记得自己2008年初到北京的感受：“我当时觉得就像是找到了自己的家人和归属。这些中国独立电影人并不受到商业的驱动，也不是为了个人的安全感而进行创作，他们是在探索。”
王我则谈到了影像展在跨文化交流方面的贡献：“有一点很好就是影像展常设有其他国家作品展映的单元，例如意大利、比利时、日本等等。影展的工作人员会很专业地翻译字幕，包括很多像是非洲或菲律宾等小语种地区的电影。平时看到的机会就少，也很少人去做这方面的工作。”文化的交流，或许正是北京独立影像展以及此次纽约展映等活动所希望促成和坚持的。
独立电影遭到边缘化或是排挤并非只在中国发生。谢枫坦言东西方各有其艰辛之处：“在东方有政治审查，西方则是商业审查。拿中国来举例，与功夫片或是章子怡等明星参演的电影相比，成本低、预算紧的独立电影作品更难有机会在除了艺术节之外的活动上被看见。”
尽管受众少，但独立电影在许多国家都有各自的推广渠道和发布平台。艺术院线是较为常见的专门机构之一。而与美术馆进行协作也渐渐成为一种更加有效的方式：纽约的影像博物馆(Museum of the Moving Image)就在今年4月举行了台湾导演蔡明亮作品的专题展，用博物馆的眼光和策展补充了影院的语境，也将艺术电影带给更多观众。
或许，独立电影在今天的遭遇也只是进程中的一个必经阶段。人们对陌生事物的排斥与否定也是独立电影发展过程中的瓶颈之一。在《没有电影的电影节》一片中，影像展主办者和电影基金创始人栗宪庭对着镜头聊到自己过往的经历：80年代时抽象艺术曾经一度被视为禁忌，后来大家才慢慢接受;之后当代艺术又成了禁忌，可现在也都为人所熟悉了。说起未来的计划，钱盈表示接下来的6个月将带着这些中国独立电影在北美进行巡展。而在宋庄，第12届北京独立影像展开幕在即。
但是关键时刻帮她的都是男人。
有人说甘古做了女老大又如何还不是妓女产业，可能怎么办？隔十二年打电话回家家人冷漠的语气，是绝大数印度女人娘家人的态度，回家不给你吊死了就算不错了。她可以跟她干哥去做生意，其它妓女们呢？不过捧着重金给15岁小姑娘找婆家，不如带着想走的姐妹们做其它生意餐饮啊卖酒什么的，“丈夫”这东西就是恶根。。。还有她要的卖Y合法化，还不是因为买卖妇不重判，没有法律能保护无辜女性嘛。。。
故事略轻，画面讲究，女主真美！难以想象原型女主那令人望尘莫及的勇气和意志力。片中有两处甘古拜健身的场景印象颇深，果然狠人都有共同点~
我不需要被别人告知我该做什么，要做什么，能做什么。我是怎样的想要变成什么样的谁都没资格要求。不是优雅温柔才是好女孩，不是喝酒抽烟就是坏女孩。为了家庭奉献的女性更不能被评价为“一个没本事的家庭主妇”。不要用你自以为的标准来去衡量女性，这不是标准，这是束缚，枷锁，镣铐
我宣布它是我今年上半年最喜欢的影片
合法化要“双标”，这样的市场里，女性是受害者却承担所有的风险与侮辱，男性永远不该被合法化，他们才是形成这个市场的原因以及根本。
电影质感不错，很规整优质的商业片，但剧情还是偏爽文了，背后的成果是离不开女主的经营与大众的响应，但那个拉拉大哥又能何处寻呢？文案写的很精彩，台词吊打现在的国产剧
虽然剧情有点爽剧的感觉，很多情节表述的不清不楚，但是甘谷拜一心想要成就，并且是作为一个社群群体，而非个人的意愿驱动还是很强大的。
拐卖人口，买卖同罪
结合甘古本人自身经历来看她会这么做是属于正常逻辑，综合感想就是没有男人就没这种事，惩罚犯错的男人更来得实际，甘古的做法显然已经是觉醒，只想把无敌糟糕的现状变得稍微不那么糟糕一点（还有姐姐好帅我直接五星🥲
多度落泪，太好哭了…由始至终都不是这群女人的错，可是社会中却没有她们的容身之处。
导演有点用力过猛，煽情的东西浅尝即止还是好的，多了就会让影片整体节奏显得冗长。还有黑社会大哥那个角色的塑造有些上帝化了。亮点是女演员的表演。
不能细琢磨
本来感觉只是消遣时间的爽剧，没想到女主演技和总体制作都很精湛。演讲那段我很喜欢，加一星。
但是，最起码
为了那个群体 放弃了自己的幸福
不管是愤怒、心痛，还是喜悦，全片感情表达都相当克制；叙事详略得当，几乎没有废镜头。最喜欢女主不卑不亢地要求成为黑手党生意伙伴，而不是直接接济；最不喜这个黑手党老大的形象太理想化。
很多困难的解决都很是潦草，而且我更期待的是女主哪怕一次是为了反对世俗的偏见，不只是合理化自己的职业。
不得不说三哥三姐一个个都是嘴炮十级，但是你最后开始鼓吹卖淫合法化那个逻辑能说服谁？妓女是维稳机器，没有妓女，“良家”就会被强奸，社会就会乱套？那干脆直接说y染劣等，直接清除就好了。
看到评论区一些读者说，她到最后还是靠着男人一步一步胜利的。世界上除了男人就是女人 ，那个时候的女人可以被买卖 她们能有多大权利？ 关于电影内容有很大争议，但是 电影里一些台词也是相当好的！二刷的时候一定把他摘抄下来！！！
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