这部纪录片真实再现了德国电影大师沃纳·赫尔佐格（Werner Herzog）用近五年的时间在秘鲁亚马逊热带丛林中艰难拍摄完成震撼世界的名片《陆上行舟》（Fitzcarraldo）的过程。本片记录了这段电影人寻找梦想的过程，但这绝不是一部现今发行电影DVD时几乎必附的幕后花絮纪录片，他没有对影片吹嘘拍马只是忠实纪录影片拍摄时面对的众多不可思议的困难日子以及一个为了电影近乎疯狂的导演。
《陆上行舟》根据真实事件改编，爱尔兰人Fitzcarraldo酷爱歌剧，他想在热带雨林之中建造一个歌剧院然后请意大利男高音卡鲁索（Caruso）来演唱，为了凑到足够的金钱他买下来一块橡胶田做起橡胶生意，为了往来运输他必须弄一条船到雨林之中，在当地印第安土著帮忙之下，他终于把船从一条运河跨山而过运到了另一条河上。就在他兴奋无比之时，却不知土著有自己的打算，他们把船抛弃在河流之中让他顺流而下以献给河神，Fitzcarraldo的梦想最终破灭。他请了一个三流歌剧团来雨林表演以此完事。Fitzcarraldo的梦想没有实现赫尔措格却被之打动，他认为这种坚持梦想的行为本事就是伟大的成功，将之搬上屏幕成了赫尔佐格的梦想，却不知这是一个折磨了他五年带给他痛苦与快乐的梦想。
在赫尔佐格的坚持下，影片在秘鲁内陆的雨林实地拍摄，拍摄之初便卷入了当地土著部落的权利之争，而在丛林中还有军营、石油公司各种势力，拍摄所需物资全部空运至搭建的营地。影片缓慢的拍摄。五周后，就在影片完成40%的时候，影片主演Jason Robards因病退出剧组，饰演Fitzcarraldo伙伴Wilbur的滚石乐队（Rolling Stone）主唱Mick Jagger则投身新专辑发行和巡演。影片陷入遥遥无期的停机状态。
半年之后，赫尔佐格找来Klaus Kinski饰演Fitzcarraldo，摄制组再次进入雨林。影片拍摄过程中最大的矛盾出现了。在现实中，Fitzcarraldo将船拆散运过山坡后在另一头进行组装。赫尔措格却执意要将比现实中大得多船整个越过山坡，他认为这能将电影的主题形像化，给人视觉冲击。剧组请来的巴西工程师设计了一套复杂的装置供印第安临时演员们进行搬运，但即使是工程师也不相信这个装置可以搬运那个大家伙。赫尔措格已经听不进任何劝阻，执意实景拍摄。工程师因此退出摄制组留下“只有30%成功机会，如果失败还会有人会死”的话。 赫尔措格最终失败，30吨的船只移动了半米左右就退回了远处。此时另一艘用于拍摄的船则搁浅在浅滩之上，影片再次停机。
赫尔佐格面对采访的摄影机开始抱怨诅咒这片雨林，又掩饰不了对这原始之地的爱以及对自己梦想的执着。又过了几个月，影片中最重要的“陆上行舟”镜头终于拍摄成功，影片顺利完成。此片为赫尔佐格赢得了1982年戛纳最佳导演奖，成为他最重要的作品之一。
本片导演Les Blank对这片丛林充满崇敬之情，对其原始状态的消失而悲哀，片中的影像常常游离于摄制组之外，丛林中的蚂蚁、橡胶树、土著制作独特食物的过程、有着可口可乐标志的茅草屋、土著身上的米老鼠T恤、部落之间的争端、双凤求凰的争吵莫不忠实纪录下来。使本片具有独特的纪念价值，片中一句“专家计算，这些土著部落在2008年的时候都消失殆尽。”在当时看来还有遥远的26年，可现在再看，也只有短短的三年时间了。时间让纪录的影像残酷无比。
赫尔佐格在影片中说：“在别人看来我是在做白日梦，但是我一定要做到它，我不想做一个没有梦想的人，这样的生命没有意义。”他用自己的经历和自己的电影告诉人们，拥有梦想的人无论成功与否，都拥有骄傲而又伟大的灵魂。梦想会有负累，因为负累我们才去梦想。
整个文本是对经典三部曲折射到当下的现实性自反，然而节奏太便秘感。这种直白、啰嗦乃至臃肿地刻奇使得以往叙事的哲学思辨大大消解。或许也是老气横秋、始终一脸“what”的老码农们对过往辉煌IT业的祭奠。吐槽华纳部分当属本片最佳。7.1
Imax沉浸式观影效果的确灵
作为粉丝向作品处处强行怀旧，但还是感觉被喂了屎一样如鲠在喉。最近的院线电影真让人怀疑影迷兜里的钱是不是大风刮来的（对，说的就是spiderman，kingsman和本作）
你能想象有一天黑客帝国的水准还不如小贱贱的失控玩家吗？不能吧 so yeah, the world is fucked up already.
尼奥摘掉vr来到真实的世界叫艾欧，泽亚…记得有讲解提说他们所谓的真实世界也不是真的，而是系统bug集群地而已。然而虚拟世界打斗真人也会流血疼痛。也有真实情感，那么又何必非要区分虚拟与现实。而我们以为的自由意志，或者选择喜欢什么类型的人，又何尝不是多巴胺内啡肽等和DNA早就给我们编写好的呢？这部就没有讲透，感觉可能为了再出五？剧情只能三星，只是贩卖情怀，或是我欠第一部一张电影票。但是看到女主的苍老的手和他相握，我留下了人类衰老的眼泪。
这片就是拿钱拍着玩的。前面还好后面无聊，人家本来能打拍成JW4也行啊干嘛非用气 功。配乐和视效不错，我还是回去听原声专11首remix吧
这是一场脑残粉的狂欢，每一句台词每一个梗都深得我心！官方吐槽最为致命！先自黑一波狗头保命，哈哈哈。anyway, it's truly adorable, i love it soooo much! ps. Matrix和Sense8铁粉表示双厨狂喜！
只有情怀可言，频频闪回的画面也救不了乏味的剧本。二十年过去了，无论是思想还是科幻的勾勒几乎都是停滞的，赛博朋克风的城市和所谓的人机合作理念都只是浮光掠影，没有跟主线产生任何有意义的互动。如果前半段能更多地落笔在Neo对真实与游戏的怀疑和反复，而不是一出场就把真相抛给观众，也许和三部曲的哲学气质更相符。
其实半个月前出资源就看了，但是作为有“Matrix”情怀的人，还是在影院补了IMAX 2D版。之前顺便了解了下本片从正式立项到完成拍摄期间发生的一些事(媒体网站上很好找)，结合最后的成片效果，只能说目前的评价是一个预料之中的结果。其实通过角色之口“自嘲式地”表达出需要重启这个系列的无奈这个做法还是有趣的，不过剧本中其他一些牵强的新元素、水平骤降的打戏(再次证明：此系列另一不可或缺的东西是袁和平、袁家班和...邹兆龙233？)、以及有些让人无语的结尾，似乎能理解为何拉娜沃卓斯基中途都想彻底停拍+搁置这个项目了，尽管因为合同在身还是要拍完...总之，纵然当年的三部曲可谓我的影迷之路“开启人”之一，最后的观感还是觉得是几许无奈、几许迷惑。PS:诚然如此，再次见到老李和凯莉安莫斯同框还是挺感动的。
叛逆儿童被逼写作业草草敷衍，像极了full load被硬塞加急新项目所以开始报复性搞文件的我（不是
片名应该叫超感猎杀剧组再就业，冲着两边的情怀，4星吧
一场游戏一场梦。
献上一波回忆杀 Carrie 真的是理想型伴侣 哈哈 Jessica Jones里那种 印度女演员太惊艳 原来是Quantico 那位 反正引起共鸣的都是和Matrix无关的
官方吐槽最为欢乐哈哈！所有的感触都借电影里角色的台词说完了，欢乐的吐槽部分，比如说看部电影还要补哲学课；和那些唏嘘的感慨，比如之前三部几他们拼尽一切做的那些事到如今仿佛并没有什么用, 一切都没变。看到多年后的尼奥沧桑的样子多少是有些心痛的。崔妮蒂还是那个在房顶上说Dodge this的酷姐姐。可是又有那么多人的生活因为他们曾经做的那些改变了！一些人追求自由，一些人追求安稳，一些人并不想思考只希望被告知该做什么。But, 所有的这些都是一个选择。总之看的挺欢乐的。再加上那些情怀，just love it. 希望再出出续集吧，崔妮蒂才觉醒了飞行的能力。另外，世人的确知道how to prison a woman.. Mr Anderson在这片第一个镜头的样子不就是这几天在认真等放假的我的样子么
好莱坞今年可就是连重启都不会了，只会拍一些同人了吗？从一开场墨菲斯那段就看笑了哈哈哈哈，剧院里面放蓝光也是看傻眼了，还不停地放。不会溜粉看看《复联4》怎么拍的可以吗？
由《超感猎杀》原班最强阵容打酱油，也是有生之年了。
脑子里还是一遍又一遍的在滚那几个颇为疯狂画面
这代人的年龄仿佛经历了bullet time总还停留在世纪初的少年阶段，致使大叔和辣妈的纯爱屡屡搬上银幕，尤其对于昔日叱咤风云的黑客来说这会不会太肤浅小清新了，简直没眼看… 以及所谓矩阵世界应许的自由政体到底是什么似乎也很模糊，仍处于乌托邦的理想之中，既然克苏鲁的现实世界与数字虚拟世界的dictatorship都不能令人满意，那么靠两个中年人纯爱的情动就能超级英雄拯救世界了嘛… 回到现实才能组织抵抗拟像和想象的力量，这种怀旧的二元对抗似乎确实证明Neo is getting old
本片作為續集，帶著一份罕見的自覺性，重新經營母體的虛擬世界。開頭便用後設的戲劇形式延續有關電腦世界的故事，大膽把三部曲說成電玩遊戲，而這個理論確實或多或少符合了系列誇張失真的超現實趣味，編導能如此戲謔自嘲自己的代表作，別有一番反叛調皮的趣味。當然，這份自嘲絕非夫子自道，而突顯編導這份渴望超越三部曲的野心和自覺，只是最大問題是過於淺薄，本質上實際和一般好萊塢英雄救美的超級英雄電影無異，雖然劇本有詳細設計（如如何離開母體），但這種花費一半篇幅講解的科幻世界觀相比第一集會加入不同哲學思維定義現實，就太微不足道了。而動作場面在喪失了袁和平的出色指導後，所剩下的不過是被好萊塢拍了多次的飛車追逐戰以及無敵氣功這種二手想象力場面罷了。
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