庵野秀明是真正的视觉艺术家，不仅在于他通过分镜/蒙太奇对神经的精确打击，或是让灾难奇观的巨大残骸成为日常生活高耸的背景，也在于他对影像（梦幻）自反的强调，比如“棚内”打戏。他的失败也是艺术家式的，25年前“补完”的心理冲击，已成为后泡沫时代的纪念碑，却仍然被召回，作为当下的安慰。
我很喜欢这个电影标题，感觉特别优雅，用乐谱的符号来双关。首先可以当做「:」是冒号，而「│▌」只是用终止符来表示这是系列的最后一作了。其次可以当做「:│▌」是一个整体，这是重复乐章的符号。感觉在双重解读中留了一手。
9年之后庵野秀明终于把EVA结了局，想写的东西很多，目的是要告别原来的自己与过去，与孤独妥协，拥抱新的生活。急急忙忙凑了好多架机体，寥寥草草凑了几对CP。少年终究要长大，孤独还是会长成另外的模样，听着窗外的嘈杂，感受午后的温热，世界还是这个世界，暂时放下厚重的行囊，怀念曾经拥有的敏感与青春。
所谓长大成人，就是当我们面对这个肮脏的世界时，发现不全是坏事。
能说什么呢？反正没办法理智打分吧！结尾走出车站回归现实，起身完成这场盛大的告别，太戳人了，虽然靠嘴炮打赢BOSS战，可那一幕幕都是回忆，不仅是真嗣的回忆，还有我们的回忆。抛开宗教，认真生活永远是EVA要表达的，AT立场抵不过一次握手
但20多年，抵达这个终点（起点）所花费的时间实在太过漫长，漫长到让人觉得是看着周围的变化而不得不做出的改变。人生又何尝不是如此。
日本人老喜欢在科幻外壳里装感情纠葛，就很没意思。前面还有大段农村生活，使得节奏很拖沓，谁要看乡村风景啊！这科幻要是再硬点就好了……
手贱还是把最后一部看了，好家伙又从宇宙战舰大和号跳到乡间种菜宫崎骏了。讲真用AI搞个高清重制也比这样断尾+续貂好一百倍。
巨大的人形兵器大战已经被玩明白了，属于是。充满线条感的机械是属于男人的浪漫。痞子同时又把女性身体柔美的曲线玩透了。一刚一柔，皆有所指。最后一段的自言自语终于把魔鬼监督内心的一点童年回忆和心事说出来了，多少年了，你终于消解了自己的AT Field，向市场稍做了一次妥协
真嗣不哭了，长大了。美里小姐有中年感，变成妈妈了。明日香找到归宿了，不是真嗣有点突然。父亲成神之后才暴露软弱，他成了以前的真嗣。真嗣和眼镜妹，带我们回到现在。最后的伏笔是母亲唯，保护儿子，也是他带来老公的补全计划，seele最后怎么没露面?想要凌波丽的长发手办，真嗣在片场与她告别的？为啥这么设定；唯利用儿子和老公保护了人类，阻止了seele的补全计划（让地球上灵魂都归一）；熏是年轻的父亲，所以最后和绫在一起。
表达的还是那些东西，形式上又掉了个档次，只不过换了个视角，实际就是在复制自己，作者的艺术生涯在第一部剧场版完结时，其实已经结束了。
All good things must come to an end. 即便人们仍然无法互相理解，但我们终究会长大。谢谢你给了我忍受痛苦和孤独的勇气。再见了，所有的Eva。再见了，我的青春
eva结束了，这个结局我很满意，我也从正太变成大叔了
对于我来说，EVA究竟意味着什么？为什么我会喜欢EVA？它入侵了我的生活，真正成为了我的一部分，我能够这样说吗？其实我不再想理解EVA了。每次看EVA，总觉得可以放弃很多执念，是无所谓吗？无所谓存在也无所谓毁灭。可这里不是EVA的世界。我不想这个世界如常运转。为什么我会变成这样？EVA这样就结束了吗？大概是的。大概不是。
对于老EVA粉丝来说，这是真正的人类补完计划，补完了我的一个梦。看完的感受就是满足，十分满足，没有任何想吐槽的地方。这就是成人化的剧情对成人后的观众的温柔。面对纷乱的世界，很难不开始理解碇源堂的选择——只要能与相爱的人再会，毁灭世界、精神大同有何不可？而结局包容和谅解了一切：只要相爱，就能与相爱的人再会。
我从八岁开始看eva看到二十八岁愣还是看不懂
“受伤的人并非只有你一个……
我们的名字都在纸条上，我们会不断相见
回想起了19岁某个下午，宿舍电脑前的我，那种冲击感。我们都长大了呢，真嗣。one last kiss前奏响起的第一声，心里大哭了起来。さよなら、全てのエヴァンゲリオン 。
哭晕我。
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