就是这种感觉,手心抽痛,也许真的爱过,他就像你青春期的一个标的,可怜的是,你只有这一个标的!当青春过去,你才明白,你就是普通的不能再普通的普通人。
喜欢很自然的情节段落,弹琴唱歌那段简直像即兴发挥。像《蓝色大门》,吴磊哭泣的样子有点像邱泽
让20出头看着像28的显老直男演18的深柜……没法入戏。宁愿看张子枫个郝蕾演Carol.
还有就是我国的同性元素最多也只能到这程度了,很多地方像是被剪剩下的。比如吴磊爸一巴掌打聋吴磊这个情节就显得很唐突,直接就跳到结尾吴磊成名,没能对剧情起到什么作用。郝蕾谭卓我这辈子是分不清了。
而国产青春片的模样也正在从堕胎、车祸、绝症、暴力过渡到了一场场z世代的自由主义、浪漫主义和消费主义的拼盘秀。其中,人与人之间的情感部分也不那么炙热了,大家更关心自我的表达、成长与未来的维度。无关好好坏坏,只是时代变了,仅此而已。
真正浸润在电子科技与互联网时代的青春片,开启了新的纪元。
用听觉-歌曲与视觉-蓝色去塑造出情感空间 再包围住两个稚嫩原始的青春个体 在其中完成所有的蜕变与成长 所有的一切都一脉相承地在这样的空间中做着加减法 特写“紧握的手”到视点转换的那个360度移位镜头好好噢
温暖可爱的青春小品,没有在不在一起的情节,抹掉老套桥段,是当代的年少。(啊啊啊啊啊原来ming是男的啊!片子也太让人难过了!原来子枫的颜色解释了一切)
对待感情,无须有太强的得失心。
不知道是不是秘密访客的受挫让陈正道有点受伤,才重操旧业拍起来青春片,张一白赶紧来学习学习怎么拍青春片,简单诚挚接地气那才是青春片啊,男主角恋人的性别刻意模糊也很玩味,中国特色审查能给电影一丝观众自我暧昧的余味也算是神奇的副作用了。整体说挺好看的片子,不浮夸,青春的那点小心思琢磨的很好,关于爱和未来的主题也比较明确,算是比较成功的小品型青春片。
陈正道良心了
两年前《宠爱》两人18分钟的戏,已经让老阿姨嗑到飞起,心心念念盼着这两只什么时候能合作一部青春剧,这不就来了么!磊枫,再加上五月天的《拥抱》,导演真太会了!没有大糖,只有微甜,被各种花式作妖的“青春片”轰炸过后再看这片,的确是相当接地气的普通人的青春了。不过走出影院清醒过来,呵,普通人的青春怎么可能有吴磊
用听觉-歌曲与视觉-蓝色去塑造出情感空间 再包围住两个稚嫩原始的青春个体 在其中完成所有的蜕变与成长 所有的一切都一脉相承地在这样的空间中做着加减法 特写“紧握的手”到视点转换的那个360度移位镜头好好噢
怪我,没有先看导演是谁,完全是抖音刷到的cp营销太多太甜太好磕
难道青春电影非得那样吗?陈正道告诉我,还可以这样。
关于影片的最大争议,我觉得Ming是男是女不重要,当务之急是去看一下眼科。
较好诠释而非消费“青春伤痛”的电影,对吴磊的演技和陈正道的导演水平有很大改观,本片比较让我喜欢的反而不是导演夹杂的各类涉及lgbt的暗示(这点是豆瓣影评人的高分密码,期待被他们拉太高不是一次两次了。同题材的蓝色大门明显要好上很多,同时作为五月天黑,我也不可能喜欢《拥抱》),而是对失去和放下的诠释,循序渐进,并且在两主角的化学反应下,很打动人
吴磊这个人设不是很喜欢,因为缺乏同期偶像身上某些吸引人的特质,个人身上所散发出的独特魅力,憨憨的,喜欢耍酷,缺一股子成熟大男孩该有的机灵劲。但青春期的男孩不正是吴磊这样?外表上的酷能引得一众女孩花痴,但内心最想打动的那一位却对他漠然处之,不会气馁,愈战愈勇,一个人不喜欢你就是不喜欢,他却能找出千百种理由替他开脱。一心只想看看高山大海的鲁莽劲都像,像青春期几乎每个男孩都会有的想法。张子枫在影片中挺搭吴磊的,一眼看上去,张子枫就挺符合高中那种人狠话不多的学霸设定,千百种心事萦绕在心头,不走进她的内心深处,不仔细观察她细微处的表情,你永远猜不透她的心思。而这样的学霸,有时难免会爱上与自己性格截然不同的人,实在情有可原。诚实与未来,当然是诚实太重要了,它不能保证你未来光明,可你一路坦荡问心无愧。
上学那会儿喜欢的人,连一起穿校服都会觉得是件甜蜜的事儿吧
青春就是可以爱上一切,也可以被这一切拒绝,玩得起伤得起,赌的就是还有重来的机会。虽然不愿承认,这不就是伤痛文学,高级一点的郭敬明罢了。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved