被叫停的北京独立影像展最终在纽约“复活”
《没有电影的电影节》放映结束后的问答环节。左起分别是电影人黄骥、翻译Connie Ka、电影人王我、活动组织者史杰鹏、钱盈和谢枫
8月19日晚，纪录片《没有电影的电影节》在纽约哈林区梅索斯纪录片中心(Maysles Documentary Center)的影院进行了首映。这部反映去年夏天第11届北京独立影像展事件全貌的作品，由众多艺术家、独立电影人、活动组织者和参与者所提供的影像素材共同组成，电影人王我进行剪辑整理，直到放映当天才匆匆完成最后的调试。其成片时间距离去年的事件发生刚好相隔一年。
这也是题为“边缘影像：2012-14北京独立影像展最佳作品”系列展映活动中的第10场放映。刚过去的8月20日，纽约亚洲协会中展映了组织者之一的史杰鹏和Libbie Cohn合作的影片《人民公园》。至此，这次持续时长1个多月的活动已经过半，剩下的8场放映将在纽约亚洲协会、美国华人博物馆和Union Docs等处陆续举行，直到9月13日。
活动的三位组织者钱盈(Karin Chien)、谢枫(Shelly Kraicer)和史杰鹏(J. P.Sniadecki)各自分别有着制片人、影评人和导演的身份，他们对独立电影，尤其是中国的独立电影有着长期的观察、研究和参与。在去年8月北京独立影像展被叫停之后，他们立即打算将这些影片带来纽约以示支持和声援。此外，三人还在今年7月7日发起网络筹款，在短短一个月内，活动共收到264位支持者总计近1.45万美元的款项，以用于邀请部分独立电影人来纽约参加放映的路费，以及活动相关宣传品的印刷制作等费用。
北京独立影像展由栗宪庭电影基金主办，创始于2006年，近年来已发展成为中国一个较具影响力的独立影像展，但该影像展的发展也吸引了当局的注意。2012年，在宋庄举行的独立影像展在开幕仅3小时后便被当局拉闸断电，观众被驱散。去年，影像展仍然举行，但在开幕前夕被当局叫停，之后其宋庄的办公所在地遭到断水断电，执法者强行进入带走了电脑、文件和电影资料，甚至在交涉中发生了肢体冲撞等一系列事件。这其中牵涉到自由表达、政府审查和公共活动的组织等敏感问题，因而难以避免地陷入重重纷争之中。
在去年北京独立影像展被迫中断后，北京电影学院教授郝建在接受采访时表示，这就像哈维尔所说的“后极权社会由恐惧感维持”：“在我看来，中国官方统治者也是处在极度的恐惧状态中……它对任何的风吹草动，对任何人群的聚集都是心怀恐惧，因为它不知道这些人会做什么、说什么。拿官方的话来说就是‘要将其扼杀在萌芽中’。” 因此“被禁作品”、“中国不想让你看到的电影”等措辞，自然成为了大部分当地媒体对此次展映进行报道的标题。
尽管与第11届北京独立影像展被叫停的事件密切相关，这次纽约的展映却并非对前者的直接挪移或复制，在北京独立影像展艺术总监王宏伟的建议之下，精选了过去三年参展过的优秀作品。除了艾未未的《平安乐清》、胡杰的《星火》等政治类题材，还包括了大量的纪录片(如邹雪平的《吃饱的村子》等)、实验艺术电影(如陈轴的《我不不不是陈轴》等)、女性导演作品(如文慧的《听三奶奶讲过去的故事》等)和动画短片(如白斌的《猎人与骷髅怪》等)等多种形式和门类。在全部29部参展影片中，有至少10部在此前获得过各类奖项，确实可谓中国独立电影中的“最佳作品”，也向纽约的观众提供了一次较为全面的呈现。
组织者之一的谢枫表示：“我最初对作品的选择并不完全出于政治因素的考虑，而是因为这些作品本身用特别的方式展现出了中国艺术家和电影人们非常美妙的创造力，他们用作品呼应了当下快速变化的中国。”“新的艺术形式”，而非政治题材的表达，是谢枫从这些中国电影中所看到的最大闪光点。《纽约时报》的文章也认为，许多体制外的创作“并不一定涉及到政府认为的敏感话题”。
电影导演史杰鹏有两部自己的创作也在这次展映之中。其中2013年的《玉门》与中国电影人黄香、徐若涛合作，作品介于真实和虚构之间的影像语言使其夺得了当年影像展的实验创新奖。史杰鹏仍然记得自己2008年初到北京的感受：“我当时觉得就像是找到了自己的家人和归属。这些中国独立电影人并不受到商业的驱动，也不是为了个人的安全感而进行创作，他们是在探索。”
王我则谈到了影像展在跨文化交流方面的贡献：“有一点很好就是影像展常设有其他国家作品展映的单元，例如意大利、比利时、日本等等。影展的工作人员会很专业地翻译字幕，包括很多像是非洲或菲律宾等小语种地区的电影。平时看到的机会就少，也很少人去做这方面的工作。”文化的交流，或许正是北京独立影像展以及此次纽约展映等活动所希望促成和坚持的。
独立电影遭到边缘化或是排挤并非只在中国发生。谢枫坦言东西方各有其艰辛之处：“在东方有政治审查，西方则是商业审查。拿中国来举例，与功夫片或是章子怡等明星参演的电影相比，成本低、预算紧的独立电影作品更难有机会在除了艺术节之外的活动上被看见。”
尽管受众少，但独立电影在许多国家都有各自的推广渠道和发布平台。艺术院线是较为常见的专门机构之一。而与美术馆进行协作也渐渐成为一种更加有效的方式：纽约的影像博物馆(Museum of the Moving Image)就在今年4月举行了台湾导演蔡明亮作品的专题展，用博物馆的眼光和策展补充了影院的语境，也将艺术电影带给更多观众。
或许，独立电影在今天的遭遇也只是进程中的一个必经阶段。人们对陌生事物的排斥与否定也是独立电影发展过程中的瓶颈之一。在《没有电影的电影节》一片中，影像展主办者和电影基金创始人栗宪庭对着镜头聊到自己过往的经历：80年代时抽象艺术曾经一度被视为禁忌，后来大家才慢慢接受;之后当代艺术又成了禁忌，可现在也都为人所熟悉了。说起未来的计划，钱盈表示接下来的6个月将带着这些中国独立电影在北美进行巡展。而在宋庄，第12届北京独立影像展开幕在即。
马锡东实在是好玩。剧情啥的，尴尬的地方不少，但也不是奔着这个看的
看的挺开心的，哈尔冰张谦，哈哈，感觉这个系列可以做成警察故事了，打的挺精彩，就喜欢看马东西虐别人
魅力来自于有性格的反派，打的很爽，如果能来更多脑力的对决更好
现在犯罪需要的智商成本已经这么低了吗？（手扶电梯那块笑拉了
韩国西巴战神这次甚至亲自下场做编剧，角色设定给得相当明确，就是敌人遇见感到可怕，观众看见觉得爽快兼好笑的存在，很大程度上即一拳超人的套路，能极大满足观众对压抑的戾气的宣泄和力量支配权的意淫。
20220729 在ins上有留意到马东锡po的关于这部的一些制作场景，后又被密集的媒体报道给种草。正所谓期望越高，失望越大。看片时不需要费脑筋，完全就是看🐴大胸肌如何拍死匪徒。要说可看性，远不及他的《愤怒的黄牛》
搞笑少了点，血腥多了点，反派依然够狠，东叔依然够劲！作为爽片，剧情基本可以忽略，就看反派怎么耍狠，东叔如何虐罪犯就行了。这战斗力，真是人挡杀人，佛挡杀佛，所以说，有绝对的实力差异面前，耍狠是一点用也没有的……
看马东锡就一个字“爽”。这种暴力的直接碾压充分调动了观众的肾上腺素，反派虽也难以匹敌，但是房间里的一段长镜头调度还不错，可惜最后大战没有长镜头一波。还可以。
不值五星，但因为好过第一部，还因为帅死人的姜海尚和笑死人的张易秀加半颗星。
但讲真实的话，也就是超人大战普通人罢了哈哈哈哈哈，孙锡久根本就伤害不了他，只有被挨打的份哈哈哈哈哈
神马东锡，有点东西，谁不想看他打人呢？就是剧情里不再黑中国就更好了。
简单直接，感觉体量也不大，定位非常明确，就是让观众看个爽。剧本基本上就是一本道，但这种剔除所有其他元素，专心提供泄愤通道的做法无疑非常成功，优秀的动作戏和演员演技也让这个系列暂时没有走上家人侠那种纯纯非人类的道路，期待下一部。
简单直接的暴力消遣片，马东锡正常发挥可盐可甜，孙锡久有点浪费了一脸狠帅，为了配合一拳超人的光辉形象，不能尽情反击，打得不够猛挂得有点快。
马超人满脸横肉啊 太凶了 打的挺爽 其他就很一般
比第一部好看多了，孙锡久屋里那场打斗真帅啊，够暴力
韩国这种肾上腺素片就是只要警察和罪犯都够傻够痞够猛就能成立，至于最后公车内辗转腾挪，推拉摔碰等一系列简单的物理作用算不算的是所谓的“动作元素”就暂且不提了。
3.5 没看过1对这类题材也不感兴趣因为有孙锡久看的，不得不说泡菜的动作商业片好成熟，虽然套路但情节引人入胜节奏也好，马东锡让人很有安全感，孙锡久演疯批非常带劲够狠，他俩对手戏确实爽到
马东锡的拳脚就是韩国爽片的代表，拳脚带风实在是太带劲了！
7分。马东锡实战是不是真的这么厉害哦。这片还是很过瘾的，动作戏既狠又硬。孙锡久演的姜海尚很不错，非常残忍的亡命徒，没有底线，略微变态，手里一把小砍刀，佛挡杀佛人挡杀人。可是再厉害也没有马东锡那么厉害，这哥们已经不需要任何武器了，赤手空拳不超过三拳就能让对方失去战斗力。他最后和反派在公交车里的动作设计还可以，看得很解压。最搞笑就是马东锡去找朴智焕那场戏，他伸出手来摊着，嘴里倒数“一二三”，居然是那么好笑的一个桥段。这个梗是不是在第一部里也有啊？
看三笠屠巨人。
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