红头发好好看。七大姑八大姨念经的时候,还有最后在竹林意识里放弃红熊猫的时候,好感动,她们过去的经历和牺牲。毛毛的小熊猫的象征意义很好哎。电影里的人形好适合做元宇宙头像啊,希望能开发养成或者角色扮演游戏。完全可以直接出现在迪士尼乐园里了~这些青春期的叛逆最好不要以追星作为拉锯点,那亲情作为代价,回过头来看就会觉得不值得。
别人都把我们的文化看透彻了,一些老古董还在装糊涂。
最后和妈妈在竹林那段看哭了,好熟悉的窒息感,但我选择自私点
小女孩电影。各种混搭。仪式最后非要回头再加上一系列闪回导致仪式不成功吗?非要把母亲的红熊猫召唤出来吗?非要关键时刻和朋友闹掰又和好吗?迪士尼的东西,越来越套路的,有点愚弄观众。
这一次给鸡娃上头的我洗脑,怎样才是真正的爱,怎样才是真正的快乐。
(6.5/10)看来最近对于皮克斯与迪士尼本部差异的区分还能用,虽然开头看起来好像好像木兰呢(当然是动画版,真人版不配),但放心,这一部不会存在一个汇聚一切焦点的“公主”。即便完全不考虑导演的那部短片和这种东亚背景的设定。这么说就更接近CoCo了。死党与家人的群戏相当出彩,虽然也没什么意料之外的惊喜吧,在该满足观众的地方做到了合格。小熊猫太可爱了,周边必须入一波。
It’s fine to be wild sometimes.
美美的源氏二段跳水平,怎么说也有天梯5000分的实力了。
关于接纳自己的青春题材动画,故事其实很传统,华人导演也终于将中国元素与全世界都能读懂的主题和情感融合在一起,这才是自然而然的文化输出,不单单是为了迎合某个族裔的口味或者盯着他们口袋里的钞票。
皮克斯当然不差,可总觉得那一面镜子就把是非红白划分出来,实在是太低龄了。
~怪不得没有引进,刻板印象太重了。中华文化的形,装的还是美式价值观的酒。。。
适合春日观看,母女变身喜剧和互相理解才能冲破心灵隔阂的桥段会让人想起《辣妈辣妹》和《勇敢传说》,深奥的亲子关系浅尝辄止还是偏儿童向了一些,不过作为亚洲观众确实可以对愚孝情节深有感触。“做个好孩子”的思想基因一代传一代,美美口中的“改变”其实就是与时俱进,让昔日福祉和今天的挑战并存。小浣熊赚钱模式真的不是借鉴了迪士尼乐园川沙七霸吗??不愧是迪士尼!没有上院线真的很可惜,Sandra的配音是妙笔之一,谁还没有一个怕妈妈的童年?
PS:浙江专升本时间由原定的3月26日,推迟到5月14日,所以我的观看这部电影的时间也提前了。日期反复无常,这已经是第二次对22年浙江的专升本时间做出调整了,太考心态了。
虽然石之予对亚洲家族关系尤其是母亲形象仍旧难逃刻板印象,但是我却觉得通过亲族关系最为密切也是最为紧张的东亚裔来展现并且思考亲情,是很有代表性的,爱与控制欲的此消彼长在这个过程当中展现的淋漓极致,尤其是用小熊猫的变身来意象化成长所带来的善与恶,很多人长大后都成为了自己小时候不成想到或者很难理解的那种大人吧,看电影的时候我想到不是母女的对比,而是另外一个毫不相关的人物,金庸笔下的黄蓉,谁能想到射雕英雄传里面精灵古怪的少女,会成为神雕侠侣里面最为封建守旧的恶长辈呢? 成长真奇妙,大家,彼此多一些理解吧
看这部电影前需要了解一点,性解放不等于性开放。
你别说这套还挺受用,算是比较好的传达东方理念。
Stereotypes 太多了,吴珊卓加一星
一些思考:
如此经典结构又细微的剧本,也只有Emma Thompson领衔才能带来如此的影响力,而Emma一如既往的稳定发挥确实给了这个剧本生命,如果不是她,能一幕幕深刻感受到她的桎梏和纠结的观众应该会少很多,Emma最后的大尺度也是让人更加信服她作为一个压抑已久的女性的演绎,真的是全身心付出了;回到影片聚焦的议题本身,我觉得到底在哪个框架讨论不重要(主线女性压抑,暗线性工作者),重要的是性是一件很有能量的事情,而这个能量是自己赋予自己的,影片透过Emma/Nancy/Susan这个角色的历程展现出来女性对这件事情的开悟过程,但我相信Emma和导演编剧卡司知道,这件事情是全人类的,无论男女老少,于是在Leo Grande身上,各种完美表现作为障眼法,最终点出他通过探索性获得能量的方式才是最值得表达的
三处哭点:“不管我再怎么努力,都不够完美。”“我是你妈,跟我说什么对不起。”“你走得越远,我越骄傲。”没想到不那么喜剧。戳人心,展示国人的内心,真不易。
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