看的憋屈但女性情绪现实，要不在生娃之前多看看这种电影有没有被唤醒的内心，年轻时造什么孽到点了都会还什么债，要么别生更自私点想清楚了年轻男女们，准备一辈子还不完的人情债……
从《天才女友》到这部，从书到剧到电影，完全看不下去。费兰特的作品真是挑性别，太有意思了。
三星半。既然是Elena Ferrante的文本作为底子，那么必然指向的是女性在男权社会压迫下被困于自身角色的困境，导演作为新人在全片塞进了太多隐喻，却没有能力用合适的视觉语言把这些隐喻很好统一到主题之下。PS：Paul Mescal说自己来自都柏林的那一刻以为要和《普通人》产生联动了。
我还是小朋友时就能relate，但不喜欢频繁闪回和导演老公…
喜欢电影的一些感觉（费兰特文字描写的感觉，拉出来一个片段是值得回味的，整个一起就让人吃不消）。女性在家庭，母职，爱情/欲望和自我之间的拉扯。费兰特不是个特别擅长处理细腻情感的人（她没有一个清晰的自我去化解这些），她的感情都是浓稠的一块儿，但她可以把这种浓稠呈现出来。
迷失的自我、愧疚又自私的母親、失去的童年，有點懸疑又帶點驚悚元素，文本本身還好，驚訝的是瑪姬葛倫霍的執行成果，導演處女作就如此老練，很大程度上會一直想看下去就是瑪姬的敘事功力，以及奧莉薇亞柯爾曼、傑西巴克莉的表演，看到結尾才發現根本沒有什麼失去的女兒，只有失去的自我，女兒依然健在，只是她想不想打給女兒而已🙃，結尾稍微扣分，奧莉薇亞柯爾曼的表演實在太細緻了，影片對母親這個身份以及自我有一定程度上探討，能理解母親為何離去，因為再不離去自己就要永遠被困住了，但離去也要永遠背負著失敗母親的罪名，但願長大後的孩子能理解。
好至郁。女人如果能和男人一样过得自私点，可以省去一生中至少90%的烦恼
the lost daughter,the nowhere mother.
不要再给母爱贴上所谓的道德标签，看似不可理解的行为也许就是内心一直渴望的生活状态，不可以挑战约定俗称的社会规则，否则就要被质疑与斥责，究竟是社会的弊端还是女性的悲哀，令人深思。奥利维亚·科尔曼的表演无懈可击，期待二次封后！
7分，不太共鸣的一部普通甚至略显无聊的作品，不太有共鸣是显然的，这是一部比较写意的作品，但我既不是女性更不是母亲，女主的很多行为我都不太理解，至于什么导演的暗示更是看不出来也懒得去猜，感觉导演为了追求一些奇怪的效果过于牺牲了本片的叙事，导致我作为一个普通观众很没有兴致看完这部作品，前半段都要看睡着了。但是，本片的表演是非常出彩的一个点，也是我能给7分的主要原因。科尔曼和巴克利的表演都太出彩了，相比起来更喜欢巴克利的表演，但不得不承认科曼的影院戏是全片最令人印象深刻的片段很表演，表演功底太好了。
年轻时背叛家庭的选择，使得惩罚在此后多年来的自己身上应验。科尔曼一次又一次泪目，晕头转向不知所措，抱紧偷来的娃娃，都让这个复杂的人物有了深刻的诠释。她是母亲，也是罪人，她改变不了别人，改变不了任何东西，可就是改不了心中仍存在的母爱。
不看到最后，你可能不知道这终究是一个什么样的故事……性、自由、责任、回归……说白了这是一个老套路。讲故事的方式还算新颖，里面的几个主要角色都是代差，母与女、父与女……只是给中年莱达大量性暗示镜头多少让人感觉有些发腻。达科塔·约翰逊的身材还是这么好，象征意义强烈，也让中年莱达看到了自己。片子的最终是回归的，并没演绎出一场悲剧。有点味道，但也有点刻意。
confession
这个电影才是关于女权或者说女性最正常的表达吧。现实生活中的女性就总会有不那么母性却人性的瞬间吧，感谢把这些拍出来的人
这个月把Leda这首配乐听了上百遍。作为女人的Leda和Nina以及（典型费兰特式的作为隐喻的）娃娃三者间相互纠葛相互映照的命运，Leda视角下一览无遗的女性的脆弱与坚韧、背叛与隐忍（毛线团一样拧巴在一起），以及费兰特书写里必不可少的来自他者（neighborhood）的紧张凝视，无一不成为冲破（中产阶级静谧安详的）希腊沙滩度假童话的那股涌动暗潮。
做个正常女人过完正常的一生太难了，尤其在36岁的今天，父母对你还有一些期待，你对未来还有一些幻想，往日的阴影偶袭，往后的种种不确，烦恼不多、不少，足够你惆怅，煎熬。
更细腻，层次更多，当母亲有时的窒息感，无力感都写实得表现
895｜3.5，不完美的母亲，迷失的女儿，一个道理讲半天的原地转圈之作。小细节很赞，摄影配乐都很到位，科尔曼演得也很好。一开始我就猜女主搞不好是文学系教授，结果还真是，还是比较文学。
8/10。当你有了窒息感与压迫感，总要靠喘一口气来疏解，千万别憋着。
婚前看婚姻故事，孕前看暗处的女儿。每日一思what does marriage bring to women。很可能会是我本年度最爱的电影。
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