好摇滚，好性感。深以为爱情，真是不错。比崩坏浪漫。
挺失望 太炫技了 整个故事拼凑的特别的无机松散 除了和女演员谈恋爱那段比较美（裸体去别人家点菜 被监视 写的试镜里的告白 相约咖啡馆）整个魏玛时期的场景很精美 但落在故事上却特别的概念 “我亲爱的朋友，我感觉我已将自己的身体卖给了解剖科学，我应该再次走进你的房间叫醒你吗？不会，我会然给你继续睡。我不会崩溃，我会想象医生在这样明亮的世界里检查我的身体，他想要研究我的躯体和心理，一定是这样的。你只有弄脏自己才能摆脱污泥，而我们要出去，我写的是“我们”，你明白我的意思吗？我离开你是为了和你在一起，你会继续爱我我吗？”
急需补课欧洲20世纪二三十年代的历史细节，否则无法感触当时人的精神状态。导演炫技略过头。
几个小人物的际遇折射第三帝国即将夺权的大时代前夜，结构和文本都非常高级。对待爱情友情亲情都如此正值、忠诚和坚毅，视金钱为粪土的完美好男人法比安，有谁不爱？——“不管怎样，生活是最有趣的工作”。
上世纪30年代二战前德国魏玛共和国魔幻纪录，影音效果非常有表现力，德影的奢靡魔幻不多见，我还是看少了。
时间有点太长，但其实没啥废话，包括各种穿插纪录片也挺恰到好处。本来以为是小年轻穷开心故事（虽然其实也差不多）似乎有些故意的魔幻“穿帮”比如画室外故意拍了地上的Stolpersteine“绊脚石”。基友家豪宅外景是密斯的Lemke Haus，内景似乎不是，但也很好看
4.5 现代派文学叙事的影像化，无疑是新奇又成功的：不是就应该用上各种手持、闪前、跳切、噪音，广播、报纸、海报、archive footage，才能描绘出一个肉欲横流、道德沦丧、萎靡不振、疯狂右倾的魏玛时代吗？但这事儿直到2021年才被完成，也是挺吊诡的。与德布林的《柏林亚历山大广场》异曲同工，相比剧场的、室内的、为“电视”拍摄的法斯宾德，多米尼克·格拉夫实在是另一个极端。
太沉闷了，似乎德国电影除了拍二战前后那点事，就很难出圈。
啊男孩加歌厅，还有一些史诗感，现在浮躁的我3小时内没嫌闷，又一次不合时宜的汤希林合到当下我的时宜里
没有看过原著，陋见认为其实想要表达的有更多，而电影呈现的其实是以爱情为主线。拍得很漂亮，演员很优秀，只是觉得意犹未尽，有些什么东西没有看到。
对普通人来说，生活本身更有意义。大的历史背景下，人会生不由己，但随波逐流还是特立独行，是你自己的选择。
《法比安》就像是克拉考尔社会学著作的电影版本，混乱的熵增导向疯狂的张力，事件变为即将到来之物。导演通过介于历史先锋主义以及Dogma95的主观视角祛除了有失真实的史诗光环，还原为一种正在经历的激进“此在”。《法》不是政治史，而是精神史，在高度分裂的影像碎片之中，影片的开场却以一个历史时间的长镜头宣告了巴赞摄影现实主义的终结，又在动线上与结尾的“下降”相对——作为对幻觉机制的进入和退出，法比安这个与费边社同名的卡夫卡式角色在写作一本小说，也在进行本雅明式的闲逛与收集，然而时常出现的画外音却是自由意志不可能性的明示，它是历史的catastrophe，以男性或女性的声音现身，或以黑白的拾得影像出现，这样作为“当下”附属物的自由意志变得不可能，而是衰减为纯粹的具身体验。
前部分，再熟悉的荒唐，破碎，沉沦，在这种近乎于生理不适中，才能多一点点感同身受。后部分展露出的留恋，今日之人以昨日之名挣扎，那一部分之于他们，深深捆绑，挥之不去。被书写成沉在水中，标准答案般如影随形。
手持镜头带来了真实与迷幻的结合，正如魏玛德国光怪陆离的末日狂欢，在其中法比安尚可冷眼旁观，坚守内心的爱与善良；但随之而来真正的疯狂年代更像是湍急的流水，清醒的灵魂再也没有一丝呼吸的空间了。
最心疼男妓院老鸨，希望自己有筹码慢慢推出去赢得欢心，被拒绝之后直接塞钱也还是无济于事。|原来不止我一个人有这样的想法，去对方的家乡，重新认识一个人
后面几集和合集
四舍五入是今年最佳了，三个小时一秒都没走神。一战的创伤和二战的前的阴翳双重夹击下，整个社会陷入一种无序的混乱和癫狂，大量拼贴式剪辑展现回忆和现实的错乱；法比安的爱情走向不可调和，友情走向阴差阳错，失业走向随波逐流，但内心仍有自己的坚持和抵抗；“学会游泳”、多次出现勾引男主的女士等大量的符号隐喻穿插在法比安的脑海中，而一些细节也把希特勒上台后日渐恐怖的气氛慢慢烘托到极致，最终那场溺毙后，随之而来是更为残酷暴烈的反犹屠戮，法比安的死亡是否更像是个好的结局呢？（三个小时男主几乎每一分钟都在抽烟，好想陪一根啊……
你在痛苦活着，失去爱人失去朋友，纳粹在身边忽隐忽现，世界崩塌的时候，一个不会游泳的人如何去拯救溺水的人？
磕了蝴蝶的cp和蛇恋的cp 真的好久没磕了哈哈哈哈
真是一部无力的悲剧，在那惨白的结局到来之前，希望一直在艰难行进。
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