和自怜、小资情调溢出的《花束》比起来,像是一扎深夜居酒屋的冰啤,微苦却真实。在这里,恋爱激情的消退乃至落幕,或都无需多么庄重的理由, 它更像是给尘埃落定后的自我重审,找回在情感中的自我心灵史而非实际经验,提供了必要的契机。因此我们才能从舞蹈生涯中断的男主,和落伍于时代的女主身上,体察到一种深陷往事粘连的落寞和无力感,与新冠大流行撕开的人际裂缝相衬托,构成了个体愈渐原子化的缩影(以永濑正敏串起的贾木许宇宙)。庆幸的是,关于爱的微小证据和标注,并不会被埋没于时间的进程,而是充盈在城市的各个角落:水族馆,出租车,剧场……对这些流动空间敏锐的注视,也是影片日影味最足,也最让人倍感亲切和动容的地方。
得分:4
青春电影的现实意义在于,让我们重新思考教育与被教育的相互性。
先于情节创造属于场所的直觉记忆,再用接近即兴的人物瞬时状态不断刷新对于空间的“初印象”,倒叙的顺流。刻画爱情不需要金句,只需要暗号;暗号失效了,爱情便也消失了。伊藤沙莉的表演异常动人。
人物刻画:玻璃扎脚 依旧游泳
甜蜜又小遗憾的倒叙,非常日常但又全部很亲切日常的对话,给导演+编剧点赞,果然是85后拍出来的东西,结局就让它随风流逝。
扑水大半小时,心里竟没起一丝波澜。
2不是好的青春片,也不是好的教育片。让人如坐针毡
其实平常不爱看青春片,但是这部表现很好,不矫情不刻意,看大家闹闹腾腾的感觉就像是霸道总裁看着他进办公室都会摔倒的笨蛋女人一样,觉得简直莫名其妙,但是还挺可爱。花游的部分也用心了,很好看。
人需要经历训练的,追逐梦想的过程真美好。争取上场的机会,争取表现的机会,那份心,如此鲜明,又触动人心。
本土化非常成功
夜幕下的蹦床,跃动的海豚,伙伴的手臂相叠弹起飞翔的梦,如果生来注定平庸,那也要溅起水花,做下永不妥协的“定义”。前半段直到王子受伤为止,摄影叙事节奏配乐都不错,后面突然人海战术,整个泄力,人物关系处理的也有些草率。(电影结束后,男主辛云来突然出现,健气帅哥赛高!)
真的充满了青春的味道,一瞬间梦回自己的青春年华,青年演员其实就该演这种角色,很贴合实际。
青春电影的现实意义在于,让我们重新思考教育与被教育的相互性。
还挺可爱的 辛云来一直都演什么像什么 为什么不火!
每一个个体的梦想和未来
日本人拍这种伤感爱情故事,拍人与人之间的关系和断联,总是不断给人惊喜。
地球之夜我可不想永远做个司机迷影梗融化在笑语里。追灯变暗瞳孔睁大。第三次回到疫情之前没有口罩。猫的头像第一次知道他们的关联。一直盼望镜头转回时床上多了一个人。忌日与生日重叠。同一空间在不同时间中被赋予了多重意义。舞蹈无声背后鱼群游动。追光灯下舞蹈笑脸相视真的心碎。倒叙手法巧妙稀释了离散的悲剧性,回忆从争执到邂逅先苦后甜,探索了一种对新的理解爱情方式。男主角坐在地铁口眼神游离各色路人听到各种对话,此时电影与现实不存在明显界限。女主角沙哑的声音在争执中更显冷酷,也让我稍微想起了一点她奇怪的嗓音。
张伟很普通,普通得甚至爸妈都觉得他努力了成绩也就在中游。当他被任命为花游队队长,经历过很多成长期都会很在意的挫折,但最后还是希望可以勇敢一点,我想参加表演,想要被看见,最后一群男孩不再彷徨,而是自己拿定主意克服困难完成表演真的是挺中二的,特别能体会张伟妈妈的落泪,我普通的儿子也是会在一个时刻闪闪发光的,这才是为人父母最应该为儿子自豪的,不是去跟人攀比,而是儿子突破了自己,青春解闷的片子吧,男子花游确实也不太好看,不过他们的39周半翻体,还是水中跳出来,憋气这些,还是很敬业啦
大概从《花束般的恋爱》这部里程碑式的作品开始,往后所有相近的日影都会被拿来与之比较。不难理解为何伤感的故事总比圆满的爱情更好让人触动,毕竟这个世界上的情感憾事确实太多了,内心的遗憾总能“稍微”一下便又探出头来,恍惚之间忆起的,何止是电影两小时时长的过往,出神和失神中,是未尽之事与尘封旧账的可怕力量,掀起波澜令人惆怅实在易如反掌。影片采用倒叙回放,以生日节点为时间轴,以固定场所作坐标轴,年鉴般的讲了一遍物是人非事事休。 * 伊藤沙莉这两年的剧本选择及银幕表现都十分出挑,资源和演技均在线上。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved